六年级上册美术教案
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篇1：六年级上册美术教案
六年级上册美术教案
六年级上册《美术》 11、《乡村发现》 一、教学目标 知识与技能 1、初步了解一些民间的艺术文化，做到善于学习、勇于创作。 2、巧妙选择，利用材料，运用捆扎、编织等简单方法制作一件工艺品。 过程与方法 1、理料。将所备草料略加理顺使其整齐 2、捆扎。可先尝试捆，确定后再紧捆。一般先主体，后枝节。 3、辅助。利用弯曲、搓捻、剪切、削割等手段完成作品。 情感态度价值观 培养学生精心制作的良好习惯，善于珍惜并利用自然资源。 二、教学重难点 重点：尝试体验捆扎、编织等方法制作一件生活品或工艺品。 难点：相互学习，解决形态不美、松散不稳等问题，使作品精美。 三、自学指导 1、收集本课的学习资料。 2、将叶圣陶《稻草人》的故事，勾起学生的想象与回忆。 3、互相学习共同探究，解决学习中的难题。 4、学会欣赏与评价作品。 四、教学准备 1、师生收集稻草、树皮等材料。 2、课件：幻灯片绘制与编织示意图等。 五、教学课时 二课时 六、教学过程 第一课时 一、创境与导入 1、（师）：教师将叶圣陶爷爷《稻草人》的故事，勾起学生的想象与回忆。 2、学生自由交流自己见过的稻草人的形象。 二、尝试与发现 1、教师提出学习主题。 以小组为单位，合作尝试捆扎一个稻草人（时间为5分钟）。 2、学生分组动手尝试捆扎。 3、讨论作品与发现问题。 教师预设问题： ①、形态不美。（身体高矮比例失调，头重脚轻分配不匀。） ②、松散不稳。（轻轻一碰即倒下，部分结构松散未扎紧。） ③、没有完成。（合作部愉快、顺利，分配不公正合理。） 三、学习与释疑 1、师生讨论，解决问题。 （1）、形态不美怎么办？ ①、应大致确定人物的身高比例，找准脖子、腰部、肩部的捆扎位置。 ②、稻草的分量要做到心中有数。代表手部的稻草分量明显少于身体部分（包括腿部）。稻草量少的情况下，有时可将稻草整束弯曲后再捆扎，头部显得精致一些；有时也可将代表手部的'稻草挽回进行捆扎。 （2）、松散不稳怎么办？ ①、稻草人各部分的分量合理，重心稳定。也可适当添加工具使稻草人稳定且动态有趣。 ②、注意捆扎的松紧要合理：扎得松则稻草显得体量大，一般在关节转折处扎紧。 （3）、没有做完怎么办？用最短的时间做出精品就有效率。 2、优秀组学生代表介绍经验。 3、课件出示：稻草人捆扎示意图。 4、教师示范并介绍制作步骤。 课件：（1）、试扎。用手比划人物的关键位置， （2）、分扎。捆扎做出人物的大体形。 （3）、装饰。最后修剪、装饰、整理。 四、制作与评价 1、学生以小组为单位，继续完成、完善、或者重新制作稻草人。 2、教师巡视个别指点。 3、欣赏与评价。 （1）、自评。介绍自作的稻草人的特点。 （2）、互评。指出存在的问题并提出修整的建议。 （3）、师评。肯定成绩，提出希望。 五、总结与拓展 1、本节课你最大的收获是什么。 2、给你的作品起个名字。 3、教师总结语：同学们，乡村是材料的聚宝盆，文化的沉积带，其独特的自然生态和文化生态将培植我们美术朴素、率真的品性。让我们进行美术创作，感受艺术与生活的趣味吧！ 当堂作业：以小组为单位制作一个稻草人形象。 附：板书设计篇2：六年级上册美术教案
人教版六年级上册美术教案
人教版六年级上册美术教案 课题：第一课 远近的奥秘 课堂类型：造型 表现 课时：1课时 教学目的： 1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。 2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。 教学重难点： 1、通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。 2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。 教具学具：范图、作业纸、绘画工具 教学过程： 第一课时 一、组织教学： 二、讲授新课： 1、导入：欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等，你观察到了什么规律？ 生：近大远小。 2、新授： （1）师：是的，近大远小，就是我们这节课要学的《远近的奥秘》的基本规律。（出示课题：远近的奥秘） 在近大远小的透视现象中，除了近大远小的现象外，还有什么现象？近高远低、近宽远窄、近长远短、近清晰远模糊、近鲜明远灰暗（色彩） （2）什么是透视呢？ 在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视平线的一点上，这点就是消失点。 （3）说说周围环境中的透视现象？ （4）欣赏课本上的范图，让学生找图中的消失点。 （5）师示范 ①先找到消失点。 ②画出主要的透视线，如马路。 ③按近疏远密、近粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。 ④将物体的外轮廓简略表现出来。 3、本课练习临摹课本上范图 讲解临摹作画的基本过程 （1）先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律； （2）构图（考虑安排主体物的'合理位置）； （3）用线描表现（刻画主题物的特征）； （4）整理画面 三、学生作业，教师辅导 四、作业展示 五、拓展阶段：可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业 教学随笔：学生以前已经接触过写生课，所以对于静物写生已经不陌生了，主要看学生对近大远小的透视关系掌握得如何，从作业的总体看来，学生还需加强练习。 课题：第二课风景写生 课堂类型：造型 表现 课时：1课时 教学目标： 1、学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。 2、巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。 教学重难点： 1、了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。 2、如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。 教学过程： 一、组织教学： 二、讲授新课： （一）引导阶段 1、欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。 师：同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。 2、了解风景写生的方法与步骤。 欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用 师：这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。 师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。 以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和部骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。 如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。 步骤：观察――取景――构图――描绘――修改――收拾完成 （二）发展阶段 1、取景构图实地风景写生 选择操场或顶楼阳台先集中引导学生进行取景，观察建筑物的透视变化，然后以小组的形式分散开进行实地风景写生。 三、学生写生，教师辅导 四、作业点评。 课题：第三课 心中的风景 课堂类型：造型 表现 课时：1课时 教学目标 ： 1、初步了解和掌握色彩风景画的一般特点和基本画法，提高对色彩的运用能力。 2、在作业过程中培养对大自然的热爱，培养审美意识。 教学重难点： 1、色彩画风景的作画要求和一般方法。 2、色彩的调配和着色运笔。 教具学具：风景挂图、水彩画工具材料、作业纸等。 教学过程 一、组织教学。 二、讲授新课： （一）观赏导入，板书课题。 1、出示观赏风景画作品。 2、简析画面色彩与构图特点。 3、提出并板书课题：用色彩画风景。 （二）新授 1、选景构图 告诉学生选景不可贪多，应简单、有重点，主次得当，切不可将所见之景都画上去。 当选择好景物之后开始勾画草图。可用铅笔轻轻画出，不要太详细，应大方饱满，注意取舍，可以挪动搬迁有些景物，符合自己的审美需要。 主要的景物应安排在画面视觉中心，占据较大空间。 2、从远到近或从近至远铺画景物色彩。 （1）用蓝色加少许紫色大笔触画天空大体色彩；黄色画地面，接画少许蓝色，使地面有草地之感，也宜用大笔触概括。(见步骤图) （2）用橘黄色画秋树，随意点画，与未干之天空蓝色相交处变黄绿，自然呈现树叶之色 (见步骤图)。 （3）用赭褐色加少许蓝色画树干、树枝和房子，房子阴暗处用浅蓝色稍画，整个画面既有冷暖色对比，又是统一协调的，非常好看。 （4）可点画出人物、门窗等细节，直至完成。 教师小结：刚才老师所画的景物步骤是由远至近画出的，实际上是先画远景再画中景后画近景，同学们画时也可由近到远去画。即近景――中景――远景(天空、远山等物)。 （三）布置学生作业，提出作业要求。 1、或参照挂历照片(若干幅任选其一)，或参照书上临画，或自行想象设计。 2、画时应考虑画面总的色彩倾向和冷暖对比，使之既生动又和谐。 3、由近至远或由远到近灵活进行。 4、构图饱满单纯、主次有别，不要贪多。 三、学生作业，教师辅导 四、作业展评 五、课后拓展： 1、可以利用自己拍摄的照片，进行添画、扩展，创作风景画。 2、还可以采用小组合作的形式，围绕一个主题，进行风景长卷的绘画。 教学随笔：学生运用以前所学过的色彩知识，创作一幅风景画，本课对学生进行构图的基本练习，作业大部分不错。 课题：第四课 会动的剪影 课堂类型：设计 应用 课时：2 课时 教学目标： 1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。 2、了解皮影艺术的特点。 3、增强对中国民间传统艺术的了解。 教具、学具准备： 1、搜集有关皮影的图片文字资料。 2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。 3、选择几个传统剧目或故事（民间故事成语故事）所选择的剧目或故事，内容和情节应简单易懂。 教学过程： 一、组织教学： 二、讲授新课： （一）引导阶段 1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。 2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点 用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。 3、指导学生观察教科书上的图例技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作 （1）第一步：剪出人物造型 （2）第二步：用针线缝上手臂、腿 （3）第三步：装上木棍 （二）发展阶段 1、将学生根据剧目或故事，分小组进行构思合作创作 根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点 2、学生创作，教师辅导 三、剪影表演 各小组将自己制作的剪影，轮流进行表演展示体验民间皮影艺人的表演技能 四、拓展：用透明胶片等透明或半透明的材料，试着制作彩色的皮影，在课余同小伙伴一起演一演 教学随笔：通过对本地区以及其他地区的皮影进行了解，热爱家乡的民族工艺，通过亲手制作，感受民间艺人的精湛手艺。学生学习热情高，制作精美，有创意。 皮影戏的历史： 皮影戏，发源于我国西汉时期的陕西，距今已有一千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。皮影戏中的平面偶人以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。皮影戏又称“影子戏”，“灯影戏”、“土影戏”，有的地区叫“皮猴戏”、“纸影戏”等，是用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧。剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。 据说，中国皮影艺术从十三世纪元代起，随着军事远征和海陆交往，相继传入了波斯（伊朗）、阿拉伯、土尔其、暹罗（泰国）、缅甸、马来群岛、日本以及英、法、德、意、俄等亚欧各国。从世界范围看，18世纪的歌德到后来的卓别林等世界名人，对中国的皮影戏艺术都曾给予高度的评价。可以说皮影戏是我国历史悠久、流传很广的一种民间艺术。 从清人入关至清末民初，中国皮影艺术发展到了鼎盛时期。很多皮影艺人子承父业，数代相传。无论从影人造型制作、影戏演技唱腔和流行地域上讲，都达到了历史的巅峰。在民间乡村城镇，大大小小皮影戏班比比皆是，一乡一市有二三十个影班也不足为奇。无论逢年过节、喜庆丰收、祈福拜神、嫁娶宴客、添丁祝寿，都少不了搭台唱影。连本戏（连续剧）要通宵达旦或连演十天半月不止，一个庙会可出现几个影班搭台对擂唱影，热闹非凡，其盛状可想而知。 然而，中国皮影艺术的发展也并非一帆风顺，它曾历经过风雨劫难起落兴衰。清代后期，曾有些地方官府害怕皮影戏的黑夜场所聚众起事，便禁演影戏，甚至捕办皮影艺人。皮影艺人还曾受清末白莲教起义的牵连，被以“玄灯匪”的罪名遭到查抄。日军入侵前后，又因社会动荡和连年战乱，民不聊生，致使盛极一时的皮影行业万户凋零，一蹶不振。 1949年后，全国各地残存的皮影戏班、艺人又开始重新活跃，从1955年起，先后组织了全国和省篇3：六年级美术上册教案
教学目标：
知识技能目标：通过观察，感受各类蔬果的外形、色彩、纹理、质感等，展开丰富联想，提高合作探究能力和创新能力。
过程方法目标：运用削、切、插、接等基本制作手法，小组创作一组具有情节性的蔬果立体造型。
情感态度目标：体验蔬果造型的乐趣，养成观察联想的好习惯，学会善于发现和表现生活中的美。
教学重点：用各种蔬果制作出各种立体造型，体验设计、应用的乐趣。
教学难点：让学生有针对性的联想，尝试用发散性的思维创作。
教学准备：
课件、蔬果、牙签、水果刀、垫板等。学生用具：
蔬果教学过程
）1创设情境——图片导入
1、今天老师让同学们带了各种各样的蔬菜瓜果，你们看看这些蔬果在平时的生活中用来干什么呢？——（课件展示）
2、你喜欢吃什么蔬菜瓜果？为什么？
3、为了让吃也成为一种美的享受，我们把蔬果拼成了漂亮的图形，雕出各种生动的形象。今天我们也要来为生活创造一份美。
看！现在老师在做什么呢？师边示范边讲解方法是啊老师把蔬果做出了的造型——板书（出示课题）新课小组交流——归结方法及步骤
师：下面我们一起来看看蔬果还能做出哪些造型？（出示图片）请选择一幅你喜欢的作品和组员说说——板书1）你喜欢它的原因？（这件作品哪里吸引你了？）
2）在制作过程中作者使用了哪些方法？（板书）生汇报
小结：除了插、切、削、挖、接几种常见的方法，还有很多的方法，同学们在做的时候可以去尝试。
引导启发——激发创新思维（走到学生中间，拿出学生准备的蔬果）老师看到？？这儿有老师最喜欢吃的菠萝！你想用这菠萝来做什么呢？还可以用什么材料做？（这材料还能做什么？）师小结：同学们都观察的很仔细，不仅通过蔬果的形状、颜色来联想蔬果造型，还关注到了蔬果的纹理和质感。大胆创新——制作造型
想做的同学还得听清楚老师的要求：注意用刀安全，在切、削的时候要慢点，不用的话把刀收起来要讲卫生
小组合作完成一组有情节的蔬果立体造型，明白的同学已经开始了。
展示欣赏——评价作品
创作完的小组把作品放到展示区各组的作品都已经精彩亮相了，哪个组想先自荐一下的？其他同学有想补充的吗？你喜欢哪组作品，给它取个名字吧。课后延伸同学们收获的快乐还真不少，老师这里还有一些蔬果的图片？这些图片很传神，只要我们平时细心观察和积累，积极尝试，我们的生活会更加丰富多彩。
篇4：六年级美术上册教案
教学目标：
1、简单了解陶艺的历史和欣赏陶艺的艺术美。
2、尝试自己在老师的辅导下感受制作陶艺的快。教学重点和难点：
重点是欣赏陶艺和亲手制作一个陶艺作品。
难点是在制作过程中的技术问题。对于课堂上学生的兴趣不用担心，学生的想象在这堂课也会自然的很丰富，关键是学生可能遇到技术问题而失去信心。课前准备：
学生：在老师的指导下利用前一天的傍晚到附近田里采集黏土。（抛去上面有杂质的部分，挖取下面黄色的土。然后仔细捣，去出小石子和渣滓。然后象揉面一样揉。注意泥的湿度。最后用塑料布包裹起来备用。）还要准备水粉颜料和毛笔。老师：给每个学生准备一个简易转盘。就是用一快直径20CM的圆形三夹板在圆心的下面丁一棵图钉。然后是每人一把泥塑小刀。还有老师用的课件（有原始人制作陶器和近代制作陶艺的视频，还有丰富的陶艺作品图片。）。再有老师用的陶艺制作工具。
教学过程设计：
一、首先播放原始人制作陶器的视频。一边视频播放一边老师生动的讲解原始人是怎样发明陶器，进而自己也生动的参与表演。营造氛围，调动学生对陶艺的兴趣和制作陶艺的冲动。
二、老师给大家示范陶器的制作，叫上几个学生上来帮忙。情景设计是一群原始人在给自己制作生活用品。
先分工。由一个学生捣土，另外一个学生准备颜料和水，而现在老师故意做出在思考的样子等待。
然后老师开始制作。做好叫这俩学生给陶器彩绘和做装饰。
三、课件展示近代成熟的陶艺制作工艺。展示丰富的陶艺作品。指导阅读课本。
四、学生作业：预设两个方案。
1、可以根据老师刚才的作品制作，然后在其基础上做自己的装饰，包括雕塑上的装饰和色彩装饰。
2、学生自己独立设计制作一件自己的陶艺作品。老师巡视指导，解决学生遇到的技术问题。
五、展示讨论作品：
1、学生自由讨论。
2老师建议性发言。
六、作品陈列，后期处理。
篇5：六年级美术上册教案
德育纲要要求
为提高整个中华民族的思想道德素质，培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德；遵守社会公德的意识和文明行为习惯；良好的意志品格和活泼开朗的性格；自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力，为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，打下初步的思想品德基础。
美术教学要充分发挥艺术教育的力量，陶冶学生的情操，培养活泼开朗的性格和爱美情趣。
课程目标
一、总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、阶段目标（第三学段）
造型表现
运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
设计应用
运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
欣赏评述
欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
综合探索
结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
课题1、凝固的音乐——建筑
课时2课时
课业类型欣赏评述
教学目标显性目标应知：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。
应会：能够搜集、整理与本课相关的资料，在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。
隐性目标
1、通过学习本课，引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。
2、通过欣赏风格各异的建筑，激发学生对多元文化的了解与包容。
重点：欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。
难点：认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。
教学方法：
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：
课件、图片、资料
教学过程：
第一节
教学流程
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课
1、请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。
2、边听边欣赏古今中外的著名建筑。
3、说说自己欣赏到了什么？有哪些感受？
4、你记住了哪些印象最深刻的建筑？
5、德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。
6、板书课题《凝固的音乐――建筑》学生闭上眼睛聆听。
欣赏古建筑图片。
回答问题。
三、讲授新课
（一）、中国古代建筑欣赏
1、出示故宫的系列图片，师生共同欣赏分析。
A、故宫外景：黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉。
篇6：六年级美术上册教案
1教学目标
1：了解果壳箱的内外结构和功能，初步学习果壳箱设计的基本知识
2：能够设计出实用美观的果壳箱，并运用立体纸工的形式来表现
3：通过果壳箱的设计与制作，增强学生的环保意识，培养学生的设计意识和创新精神
2学情分析
小学高年级阶段的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信心。
3重点难点
重点：用纸张等材料设计并制作一个造型新颖的果壳箱；
难点：学生动手设计制作果壳箱模型。
4教学过程
4.1第一学时
4.1.1教学活动
活动1【导入】谈话导入，揭示课题
同学们老师今天给你们带来了一位朋友，你们想认识他吗？生想，现在请同学们把眼睛闭上吧！老师把他请出来好吗？师出示范作，学生认识，他是谁呀！用来干嘛呢！揭示课题《小小果壳箱》。课件出示课题
活动2【导入】欣赏比较，启发想象
师：接下来就请同学们跟老师一起来学习如何设计制作小小的果壳箱好吗？
（1）师问：同学们，平日里我们见过的果壳箱有很多种，造型，样式上都有很多的不一样。那谁能说说生活中你们都见过什么形状的果壳箱，用什么材质做的果壳箱？
学生：有方的，有圆的。有金属的，有塑料的，有木质的……（教师小结:出示课件图片，学生欣赏）
问：那么果壳箱具有什么作用呢？所属的环境有那些呢？
生：……
教师小结。但是他们的基本结构都差不多，谁能通过这些图片说说一只果壳箱需要哪些结构？
生作答。师总结箱盖，开口，箱体，标示，基座等基本结构。
学习果壳箱上常见的几种标识。（课件展示）
（3）简易示范
通过多媒体课件简易示范果壳箱的制作步骤：
活动3【导入】范作欣赏
课件出示，让学生们看看学生的作品，说说这些果壳箱的优缺点。学生讨论回答。
师：通过刚才对各种果壳箱的欣赏，你们都对果壳箱有了新的认识，新的想法。现在就动手做一只果壳箱吧！
活动4【导入】布置作业及学生制作
（1）个人或合作用纸张等材料设计制作一个造型新颖、功能独特、装饰美观的果壳箱。
（2）提醒学生果壳箱由哪几个部分组成。
（3）提醒学生制作过程中的安全性。
（4）学生动手制作（课件显示作业要求和注意事项，在轻快的音乐声中，学生制作，适当指导并鼓励学生创新）
活动5【导入】作业展示
（1）自我评价与互相评价。展示自己的作业，并介绍作品最得意或不足之处。学生之间相互参观交流，选出最喜欢的作业，并说说理由。
（2）教师评价。
篇7：六年级美术上册教案
一、教学目标
1、培养学生搜集与处理资料信息的能力，激发学生了解中国世界遗产的兴趣，认识我国的世界遗产，并用自己的语言谈谈感受。
2、通过思考、比较、学习与讨论，使学生感知中国世界遗产的独特艺术美感。发展学生的探究思维，提高学生的审美趣味。
3、通过学习培养保护世界遗产的意识，在今后的生活中做世界遗产的保护者、宣传者。
二、重点、难点
重点：能欣赏、了解、感悟中国的世界遗产的独特价值。
难点：用自己的语言谈谈对中国的世界遗产的感受。
三、教学设计
第一课时课前准备
（学生）收集中国的世界遗产图片和文字资料。（教师）课件等。教学过程
1、欣赏导入，激发兴趣。
（1）欣赏几幅图片：皖南古村落西递、甘肃敦煌莫高窟、四川乐山大佛。教师提问：你认识这些地方吗？它们有什么不同的特点？
（提示：这里欣赏比较的世界遗产可以根据需要进行选择，目的是让学生通过比较，了解自然遗产和文化遗产的独特魅力。）
（2）讨论交流：
①仔细观察这几幅图片在内涵上有什么不同？
②风格上有什么不同？
③你更喜欢哪一张？以小组为单位交流、讨论各自的发现。
（3）学生汇报。
揭题：今天，我们就一起来了解中国的世界遗产。2、讨论交流，师生互动。
（1）讨论一：“什么是世界遗产？列入世界遗产的标准是什么？世界遗产分哪几类？”
（2）讨论二：“看看自己带来的材料哪些是属于自然遗产？哪些是属于文化遗产？哪些是文化与自然双重遗产？”
（3）交流：教师和学生代表一起来汇报、欣赏中国的世界遗产。（提示：在学生和教师的互动活动中，建议教师结合学生的资料进行适当的补充。鼓励学生大胆发表自己的欣赏体会，在活动中发展学生的审美意识。）
3、小组合作，表达感受。
（1）教师出示课件《神州风采》，学生欣赏。
（2）小组内交流自己的欣赏感受。（四人小组合作进行，并将感受写下来。）（提示：在活动中提醒学生注意运用合适的语言表达自己的想法，尽量尊重小组同伴的意见，增强小组合作意识和创新意识。）
4、展示作品，师生评价。
（1）每一组把写好的感受进行汇报交流。
（2）全班评选出印象最深刻的作业，教师小结。
5、小结谈话，课后拓展。
（1）教师小结：今天同学们简单地了解了中国的`世界遗产，并且写了自己的欣赏感受。今后我们要更加关心身边的事物，也许更多更美的世界遗产就在你的身边。
（2）学生课外的活动拓展：寻找家乡可以申报世界遗产的资源。
第二课时课前准备
（学生）收集中国的世界遗产的现状资料以及家乡可以申报世界遗产的资源。
（教师）课件。教学过程
1、欣赏比较，启发谈话。
（1）出示黄山申报时的图片以及现在黄山游客人满为患的图片。谈话：这两幅图片看了有什么感受？
（2）讨论：为什么会这样呢？你觉得人们在饱览世界遗产风光的同时应该怎样保护它们？
2、结合教材，激发创意。
（1）看书讨论世界遗产开发与保护的问题。
①你最喜欢哪一处世界遗产？准备给它取个什么保护口号？
②你认为小组内哪位同学的口号提得特别好？为什么？
（2）结合课件中的作品，深入探讨保护与开发的问题和方法。
3、构思主题，深入探讨。
（1）交流课前收集的家乡可以申报世界遗产的资料，集体讨论是否具有申报的价值。
（2）针对讨论结果议一议怎样来申报世界遗产？我们可以从哪些方面去争取？
（3）将申报项目的设计稿写下来。
4、讲述作品，集体评价。
（1）学生互评作业，教师对有趣味、有独创性的作业予以表扬与肯定。
（2）启发评价方法：可从形式上、内容上等方面进行评价。
（3）活动过程：
①讲述自己的作品。
②四人小组讨论。
③班级交流。
5、联系生活，欣赏拓展。
（1）总结本课内容。
（2）欣赏其他非物质文化遗产的资料。
篇8：六年级美术上册教案
知识技能目标：
通过观察，感受各类蔬果的外形、色彩、纹理、质感等，展开丰富联想，提高合作探究能力和创新能力。
过程方法目标：
运用削、切、插、接等基本制作手法，小组创作一组具有情节性的蔬果立体造型。
情感态度目标：
体验蔬果造型的乐趣，养成观察联想的好习惯，学会善于发现和表现生活中的美。
教学重点：
用各种蔬果制作出各种立体造型，体验设计、应用的乐趣。
教学难点：
让学生有针对性的联想，尝试用发散性的思维创作。
教学准备：
课件、蔬果、牙签、水果刀、垫板等。
学生用具：蔬果
教学过程
一、创设情境——图片导入
1、今天老师让同学们带了各种各样的蔬菜瓜果，你们看看这些蔬果在平时的生活中用来干什么呢？——（课件展示）
2、你喜欢吃什么蔬菜瓜果？为什么？
3、为了让吃也成为一种美的享受，我们把蔬果拼成了漂亮的图形，雕出各种生动的形象。今天我们也要来为生活创造一份美。
看！现在老师在做什么呢？师边示范边讲解方法是啊老师把蔬果做出了的造型——板书（出示课题）新课
二、小组交流——归结方法及步骤
师：下面我们一起来看看蔬果还能做出哪些造型？（出示图片）请选择一幅你喜欢的作品和组员说说——板书
1、你喜欢它的原因?（这件作品哪里吸引你了？）
2、在制作过程中作者使用了哪些方法？（板书）生汇报
小结：除了插、切、削、挖、接几种常见的方法，还有很多的方法，同学们在做的时候可以去尝试。
引导启发——激发创新思维（走到学生中间，拿出学生准备的蔬果）老师看到……这儿有老师最喜欢吃的菠萝！你想用这菠萝来做什么呢？
还可以用什么材料做?（这材料还能做什么?)
师小结：同学们都观察的很仔细，不仅通过蔬果的形状、颜色来联想蔬果造型，还关注到了蔬果的纹理和质感。
三、大胆创新——制作造型
想做的同学还得听清楚老师的要求：注意用刀安全，在切、削的时候要慢点，不用的话把刀收起来要讲卫生
小组合作完成一组有情节的蔬果立体造型，明白的同学已经开始了。
四、展示欣赏——评价作品
创作完的小组把作品放到展示区各组的作品都已经精彩亮相了，哪个组想先自荐一下的？其他同学有想补充的吗？
你喜欢哪组作品，给它取个名字吧。
篇9：六年级美术上册教案
一、教学目标
1、了解画家林风眠及其作品的艺术特色，初步学习彩墨画的表现方法。
2、通过对比欣赏、递进式体验感知作品的独特韵味，尝试彩墨画的用笔、用墨、用色技巧。
3、感悟画家的人格魅力和坚持不懈的艺术创新精神。
二、教学重难点
重点：了解林风眠作品的艺术特点难点：彩墨画技法的运用。
课前准备
（学生）毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水等。
（教师）多媒体课件、毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水等。
教学过程：
1、设疑激趣
（1）出示课件。
有一个人，被称为中国现代画坛接触的艺术大师，当代艺术教育的奠基人。以为中国现代绘画的启蒙者，开创了彩墨画的新纪元，至今仍极深远地影响着一代又一代的后辈画家。
（2）提问：猜一猜，他是谁？教师揭题并板书：画家林风眠。
2、讲授新课。
（1）初步了解。（画家林风眠生平介绍）
①了解林风眠生平。
②教师介绍林风眠的艺术人生。
（2）作品初赏。
①教师一起欣赏教科书中《三月梨》、《琵琶侍女》、《秋之湖》、《秋鹤》等作品（教科书第10、11页），了解林风眠其人其画。
②教师提问。（说一说）
问题一：画家林风眠的作品表现了哪些内容？（静物、仕女、芦苇、鲜花等）问题二：你能感受到作品中彩墨交融的独特效果吗？③学生欣赏、讨论。）
（3）对比欣赏。（比一比）
①教师提问：为什么林风眠的画那么有名？作品与齐白石、徐悲鸿的作品有何不同？
②比较欣赏：欣赏林风眠与徐悲鸿、齐白石、张大千的作品（鸟、风景、侍女、芦苇等），学生通过对比欣赏找出独特表现形式。
A．构图：以正方形为主。
B．造型：不是纯写生，有装饰意味。C．用笔：随意、干脆、简练、迅疾。
d．用色：以墨色为主，以墨显色，以色助墨。色彩浓重，彩墨交融。
E．落款：落款简单，基本只有姓名与印章。
③笔墨体验：仔细观察林风眠作品的用笔、用墨和用色，并尝试用笔蘸上颜料或墨，结合水在宣纸上临摹林风眠的作品局部，感受其用笔用墨。
④教师总结。
什么是彩墨画？在中国画里，以“水墨画”为基底，在其上敷色、点彩，使画面在色彩上比水墨画更丰富、明快、鲜亮。林风眠独特的表现形式不同于其他水墨画，他的作品被大家成为“风眠体”的彩墨画。
（4）尝试实践。（试一试）
①临摹林风眠彩墨静物画一幅。要求：构图饱满、形体概括；用笔简练、设色明快、鲜亮。PPT掩饰作画步骤：
第一步：勾线打形；第二步：淡墨敷色；第三步：添加重彩；第四步：深入调整。
②学生作业。
③教师巡回指导，鼓励学生大胆作画，敢于用墨、用色、敢于下笔。
（5）作业评价。（评一评）
①学生互评；教师点评，并加以鼓励。
②同龄人作品欣赏、林风眠作品再欣赏。
3、课堂总结
教师总结：林风眠作品有如此大的影响力，在于他一生勤奋笔耕和“融会中西”的创新思想。我们做任何事情，只有不断努力，不断创新，才会有生命力。
4、课后扩展。
（1）尝试以生活中常见的景、物为对象，用彩墨画的艺术形式去表现。
（2）手机林风眠的相关资料，了解他的艺术对其学生及后世的影响。
篇10：六年级上册美术教案
教学目标
1、感受秋天的收获与色彩缤纷之美，掌握用秋天植物材料造型的方法。
2、利用植物的原始形状或纹理来造型或运用一些简单的美术形式表达对秋天的感受和理解。
3、情感态度与价值观：教育学生热爱秋天、热爱大自然、热爱家乡。让学生懂得“美”无处不在，要善于发现美、表现美。
教学重点：
让学生了解树叶拼画的基本方法技巧，用树叶拼贴出美丽的画面。
教学难点：
怎样合理的利用树叶的形状、颜色去摆出各种不同的图案。
教学准备：
教师准备：
树叶拼贴的范画，课件。
学生准备：
白纸、彩笔，剪刀，各种树叶，双面胶或固体胶。
教学理念：
1、注重对学生的观察探究的培养，把课内外知识相结合，充分调动学生的主观能动性。
2、注重学生的全员参与，真正把学生当成课堂的主人，给学生说、做、画、评的空间。
3、注重学科整合，整节课融入了语文、自然、音乐等学科的内容，突出了综合性。
4、注重把“美”贯穿整节课，通过对美的观察、美的发现，从而发展到对美的表现和创造。教师的板书设计、范画和课件的制作也努力做到“美”，让学生从不仅从视觉上更是从听觉上感受到秋的“美”。
教学过程：
创境引入：
1、课前播放歌曲《秋天多么美》，让学生初步感知秋天的美。
2、图片欣赏——体会秋的颜色。
师：秋天是收获的季节，也是最美的季节。秋天的阳光下，殷红的，翠绿的，橙黄的，金灿灿的，各色树叶格外的艳丽，多招人喜爱呀！（多媒体播放秋的图片）
秋天的确是绚丽的，然而秋天的美景依然不会留恋，黄叶像蝴蝶一样和要我们潇洒的说“再见”了，如果我们能把秋天留住那该有多好！
3、同学们，你有哪些方法把秋天的多姿多彩留住呢？（照相、写作文）
4、小结：是的，当我们踏着满地堆积的落叶时，只要动动我们的`小脑筋就会想出好办法，老师用自己的方法留住了秋天（出示范作及各种树叶拼图），说说看是用什么做的？今天我们来做一幅树叶拼贴画来把秋天留住，好吗？（板书课题）
先学后教：
1、出示导学案，学生独立拼贴。学习指南：
（1）运用你手中的树叶，开动脑筋，拼一拼，摆一摆，贴一贴，制作一幅有趣的树叶拼贴画。
（2）拼好后给你的作品想个好听的名字，根据自己拼贴的画，适当增加一些背景画面，使整幅拼贴画更完美。做好向全班同学交流、展示的准备。
温馨提示：拼贴过程中注意不要乱丢垃圾，保持良好的环境卫生。
2、学生对照导学案独立拼贴，教师参与指导。
展示反馈：
1、小组推荐学生展示作品，进行介绍。
2、学生进行点评：你认为他创作的怎么样？你对他有什么好的建议吗？
3、教师出示作品，指名进行评价：你认为别人拼贴的画与你的有什么不同？你认为谁拼贴的更有创意？
4、总结方法：
今天我们一起学习了树叶拼贴画，你认为在制作过程中有哪些步骤？你认为哪一个环节最重要？
教师送儿歌：片片树叶真可爱，我来把它巧设计，选叶联想再拼摆，粘贴成画更可爱。
5、现在请你根据你刚才欣赏的作品或是同学给你提的建议，请你进一步修改、完善自己拼贴画。
6、秋景升华：
我们可以把自己拼贴的作品装裱，装饰在教室里或家中，让我们可以时时看到，时时想起美丽的秋景。我们把秋景留在了心里，把美丽常驻心间。
篇11：六年级上册美术教案
一、教学目标：
1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想象力。
2、激发学生对美 的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；
3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。
二、教学重难点：
重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。
难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。
三、教学准备：
1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他；
2、录像带《群马奔腾》；
3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；
4、水墨、毛笔、纸等。
四、教学过程：
活动一：认识马，丰富知识。
1、看录像《群马奔腾》，激发兴趣
提问：你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构）
2、设置悬念，引起学生思考
①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？
②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？
③你还在哪里看见过马？它是什么样的？
3、鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。
活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。
1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等） 2 、提问：你喜欢马吗？为什么？
（不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事）
3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事：
4、出示作品：《奔马》
（1）提问：
①画面上的马在干什么？
②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作）
③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？
④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情）
⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？
（2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。
（3）教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，
自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国 人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。
5、放录像，学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。
活动三、绘画《奔马》，感受体验美
1、欣赏作品，徐悲鸿的《群马》《奔马》。
提问：
①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？（注意观察用灰墨画的身体，浓墨点的五官，焦墨扫的.马尾）
②你们知道，徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗？为什么能使我们感到马的气势和力度呢？
2、教师边讲解、边示范。用大块灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。
3、教师小结：徐悲鸿先行画马时很认真，他翻来履去地画马，熟悉马的结构，肌肉，他运用中西方绘画技巧结合，大块的灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然，很生动，就像活的一样，非常有气势和力度。
4、学生自由作画，教师巡视指导。
5、作品展览
学生自由分析绘画产生的不同效果，让学生自己发现存在的问题
五、课后延伸：
1、用收集来的图片，图书，签到布置宣传窗。
2、鼓励学生控索多种画，进行创作。
六、教学反思
教师要特别强调的是观察、分析以及起清墨稿后的
检查和修改，使学生养成思考、分析后再动笔的习惯，提高绘画表现的目的性，减少盲目性。通过起稿后的检查和修改，增强学生做事严谨、缜密的能力。
篇12：六年级上册美术教案
一、教学目标：
1、情感目标：欣赏各种有特色的建筑，让学生感受建筑之美，激发学生热爱家乡、热爱生活的情感。
2、认知目标：了解模型制作的有关知识，掌握建筑模型的制作技巧。
3、能力目标：培养学生大胆设计、制作的能力，通过小组合作的形式，把自己的设计思想与同伴交流，并选用各种材料进行新家园模型的制作。
二、教学重点：
在小组合作学习、交流的过程中关注学生的表现，让学生体验设计和动手制作的快乐。
三、教学难点：
学生能设计出高低错落有致、造型生动别致的建筑模型并将它成功制作出来。
四、教学准备：
1、教师：搜集有特色的建筑图片及城乡环境设施，制作成课件。
2、学生：各色彩纹纸、双面胶、剪刀、铅笔、白纸、废弃包装盒
五、教学设计：
第一课时
（一）导入：近几年我们的家乡发生了翻天覆地的变化，人们盖起了一栋栋实用美观的新房子。新房子周围的花园、果园，在蓝天下显得格外美丽。这就是我们的新家园。
（二）说一说：请同学们说一说近几年来城市、乡村居住环境的新变化。（学生踊跃发言，教师适时提出表扬）
（三）看一看：欣赏课件，教师引导学生观察各种有特色的建筑，让学生感受建筑之美，激发学生创作的热情。教师：瞧！我们新家园的房子多棒—有几十层高的摩天大厦，也有典雅精致的花园别墅，有欧洲风格的城堡，也有现代化的居民小区。同学们，你想成为一名小小建筑师，为我们的新家园出份力吗？就让我们一起来动手做一做吧！
（四）想一想：（设计草图）小组合作，讨论、构思并画出理想的建筑外形、结构。
教师提示具体从以下几方面入手：房子是什么形状的：方的、圆柱的、三角形或者不规则形？屋顶是什么样的'：三角形、平顶、瓦楞形？门窗造型：大玻璃窗、百叶窗、还是方格窗？单扇门、双开门或是旋转门？安装在什么部位，是否打开？其他部分：是否有阳台、阁楼？房子的装饰，周围的绿化及各种设施等。各部分的比例要协调，一组建筑应高低错落有致，色彩搭配和谐生动。
（五）展示草图：哇，同学们设计得真新颖，这是你们合作的成果。相信你们一定能做出漂亮的建筑来！
第二课时
（一）导入：现在同学们一定迫不及待地想动手制作了吧？建筑模型的制作看上去复杂，其实做起来并不困难，让我们赶紧动手试试吧！
（二）做一做：（动手制作）
1、教师示范制作：
（1）制作建筑的形状，画好门窗后剪出，粘贴好建筑的外形。
（2）根据建筑物的大小做出屋顶。
（3）添加门窗并装饰房屋。
（4）给房屋周围布置小设施及花草树木模型，组成小社区。
2、学生以小组合作的形式制作，教师巡视指导，提醒学生在制作过程中，一定要注重发挥自己的创造力，做出与众不同的作品来。
（三）评一评：开个小小的建筑模型展览会，学生互相评价、发表感想，看哪组的模型最受欢迎。
（四）总结：同学们的作品太精彩了，把我们的新家园制作得真美啊！
篇13：小学六年级上册美术教案
小学美术教案一：难忘的艺术形像
一、教学目标
1.感受竹秀美、挺拔的自然美，体验竹带给人们的美感和积极向上的精神力量。
2.了解部分竹制乐器(笛、萧、芦笙)的造型、音色和旋律风格。
二、教学重点、难点：准确绘画。
三、教学准备
课件、笛
四、教学过程
(一)组织教学：欣赏民乐《紫竹调》进教室入座。
(二)看竹林，感受竹的色彩、形态。
“今天，老师邀请同学们一起跟随我走进竹林去看一看。”
1.你喜欢竹吗，为什么?
2.你能用一个词语或者一句话来表达你对竹子的感受?
(三)讨论竹与人们生活的联系。
1.绘画，以国画居多
2.雕刻，竹根雕
小学美术教案二：古建筑的保护
教学目标：
欣赏了解古建筑，正确认识古建筑的价值，整理本地区古建筑资料，用自己喜欢的方法表现古建筑。
培养学生分析、探索、总结问题及动手操作能力。
培养热爱家乡的自豪感，树立保护身边古建筑的意识。
教学准备：
教师：多媒体课件、古建筑模型、图片文字资料、制作材料、绘画工具材料。
学生：搜集到的古建筑图文资料、各种制作材料、绘画工具材料。
教学重点：认识古建筑的价值，用自己喜欢的方法表现古建筑。
教学难点：能比较准确地画出古建筑的外形，思考保护古建筑的措施。
教学过程：
一、复习导入
上节课我们学习了《保护文物》一课，谁还能记得文物有哪些分类?(生答)
古建筑物不仅仅是文物的一个简单的分类，它与当地人们的历史风俗、生活习惯和文明息息相关，中国地大物博，东西南北各地的古建筑都有自己的风格，有很多还被申报为世界文化遗产，今天就让我们进入《古建筑的保护》一课，来探究一下我们身边的古建筑，并学习保护古建筑。板书课题。
二、新授阶段
⒈欣赏感知
欣赏图片：中国古代建筑欣赏------北京故宫、贵州地坪风雨桥、北京四合院、江南水乡等。
引导学生观察图片并说出这些古建筑的名称、地理位置，初步感受建筑风貌及艺术价值。
⒉结合图片了解古建筑的分类
宫殿是皇帝的居所，建筑面积庞大。宫殿的建筑有严格的法则，里面雕梁画栋，精美至极。
坛是中国古代用来祭祀天、地、社稷等活动的地方。主体建筑四周要筑一至二重低矮的围墙，四面开门。
中国园林中水榭的形式是在水边架起平台,平台一部份架在岸上,一部份凌空伸八水面,平台跨水部份以梁,柱凌空架設於水面之上。
塔是佛教建筑中独特的一种形式,用来供奉或收藏佛舍利,佛像,佛经等,是高耸型点式建筑。塔身每层都砌出额,门,窗的形式。
坊是中國古代具有表彰,纪念,标志等作用的建筑物。在单排立柱上加额枋等而不加屋顶的成为牌坊。
三、整理交流
学生交流课前搜集到的古建筑资料或相关故事。
谈谈自己对于亲身游历过的古建筑的认识、感想。
欣赏课件中展示的家乡古建筑，感受家乡古建筑的艺术美，如日照革命烈士陵园，丁肇中故居，五莲山和九仙山上的古建筑等。
四、保护活动
以小组为单位，讨论古建筑的保护方法，并以多种形式展现：宣传画、手抄报、古建筑模型等。或尝试撰写简单的调查报告。
五、展示赏评
组织学生以组为单位展示、赏评保护古建筑的作品。
六、总结交流
建筑是人类文明的重要组成部分，是珍贵的文化遗产，一旦毁坏就不可能复原，我们要重视对古建筑的保护，因为它们是古代文明幸存的见证，我们有责任将它们尽可能完整地保存下来留给我们的子孙后代。
七、拓展延伸
与家人旅游时注意观察古建筑，将本课的保护方法应用于实践，爱护古建筑。
你对于在古建筑上写字的行为如何评判?遇到这种行为我们该如何做?
小学美术教案三：保护文物
教学目标：
1、调查、了解本地区的文物资源，培养学生热爱我国传统文化的情感。2、学会欣赏，绘制文物。
3、了解保护文物的意义，增强学生的文物保护意识。
教学重点:
了解什么是文物，知道保护文物是我们的责任。
教学难点：绘制文物，制作宣传小报。
教具:
教师：课件和图片
学生：铅笔，水彩笔，油画棒，纸。
教学过程:
一、导入：
看图片中央电视台鉴宝现场，人头攒动、人山人海。
俗话说盛世藏宝，乱世藏金。现在国家安定、人民富足，喜欢收藏的人也多了起来。有人说现在是全民收藏的时代，全国有七千多万藏友，电视上也有众多的鉴宝节目，这里说的宝大多数时候指的都是历朝历代的文物，文物，是民族文化的物质载体，所以我们要保护好自己民族的文物。引出课题——《保护文物》
二、讲授新课：
说到保护文物，你们知道什么是文物吗?
阅读课本P26第一、二两节。了解文物的范围。
1、欣赏收集到的文物图片资料，教师边引导看图，边讲解。
(1)中共一大会址19和重大历史事件、革命运动和重要人物有关的，具有纪念意义和历史价值的建筑物、遗址纪念物等。谁能举一下我们自己身边的例子?绘画大师李可染的故居，淮海战役烈士纪念塔„„
(2)五彩鱼藻纹瓷罐明
(3)黄花梨圈椅明
(4)玉凤商各个时代有价值的艺术品、工艺美术品
(5)龙门石窟大佛唐
(6)齐景帝陵墓麒麟南北朝齐具有历史、艺术、科学价值的古文物遗址，古墓葬、古建筑、石窟寺、石刻等……
举个身边的例子：狮子山汉墓兵马俑，楚王山千佛洞，东坡黄楼，云龙山放鹤亭，兴化寺北魏佛像，徐州汉画像石……
2、小组讨论，感受文物的美感
3、让学生说出自己的感受。
4、教师作适当小结
5、讲解中华民族文明发展的过程和成就，让学生了解祖先创造的优秀文化。
三、课堂小结资料
徐州，国家第二批历史文化名城之十二，尧封彭祖于此，称大彭氏国，春秋有彭城邑，战国时为宋都，项羽亦曾在此建都，三国时为徐州州治，清代为府治。自古兵家必争，是有名的军事战略要地。文物古迹有汉代戏马台遗址、兴化寺、大土岩、淮海战役烈士陵园，还有汉墓多处，出土有汉画象石、兵马俑、银镂玉衣等。
篇14：六年级上册电脑美术教案
六年级上册电脑美术教案
课 题：电脑美术(computer drawing)
学习领域：综合 探索
课 时：1 课时
教学目标：1 指导学生打开电脑并进入操作系统画图程序的界面。
2 指导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。
3 引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的`喜悦。
教学重点：引导学生采用界面上的绘画工具进行绘画和复制、粘贴游戏。
教学难点：引导学生采用界面上的绘画工具组合新颖的画面。
作业设计：利用复制、粘贴的功能组合画面。并且可以用改变大小的
教学过程：
师生互相问好：
Stand up! Good morning student！
Good morning teacher！ Set down，please！
（一）引导阶段：
师：同学们我们学过电脑绘画，并且用画图软件画了很多漂亮的画，那么你们用画图软件画过那些画？都用到了画图软件中的那些工具？
生：铅笔工具 （英文怎么说？）（pencil）
师：老师这里也有一幅同学的电脑作品，是一只小鸟（bird），可是它很孤单，它想让同学们为它找一个同样的伙伴，可以用什么办法去找呢？
（二）新授阶段
生：用手来画，画一个和它一样的。
生：用电脑绘画。
师：用那一种方法更简单？
生：电脑绘画
讨论：从画图软件中的那里可以找到？去找找看！
（让学生上讲台来找给大家看。）
师：请同学们试一试，一起来制作更多的bird。
生：巩固练习。
师：同学们电脑绘画有趣吧！老师也非常喜欢用电脑绘画。
想不想和老师共同完成一张电脑画？
生：想。
师：我来操作，你们帮我思考。（讲解绘画过程
）
what‘s this？
生：this is fish。
师：在同学们的帮助下这样一张电脑画就完成了，我们来给它取个名字吧！叫它什么好呢？
生：three fish
生： beautiful fish！
师：同学们真聪明！非常爱动脑筋！老师奖励你们，请你们欣赏美丽的电脑作品。一边欣赏一边动脑筋想这些作品用了那些绘画工具？
生：
师：复制、粘贴、改变大小以及变功能操作都非常简单，
非常有意思。那你打算用这些功能画一张什么样的
画？
讨论好后同学们就开始在电脑上绘画吧！
（三）学生作画巡回辅导
（四）课堂小结：
欣赏有特点的作品，让学生谈一谈自己是绘画的过程。
同学们，今天我们学习了复制、粘贴改变大小以及变换等功能，这些功能在我们的日常生活中应用非常广泛，我们欣赏的这张图片中的花纹就是老师的一件衣服。其中也用了复制、粘贴功能，生活中那些画面可以用复制、粘贴功能？
生：
生：
（五）课后拓展：
师：同学们回家以后多注意观察看看那些画面可以用到复制、粘贴功能的，并且试一试在电脑上将它用复制、粘贴功能画出来。
板书：
电 脑 美 术
(computer drawing)
课后小结：
篇15：人教版六年级上册美术教案
美术老师上课时应当鼓励学生用自己感兴趣的工具和材料进行创作，以体会工具和材料的性能。同时在进行创作的过程中，尽量鼓励学生大胆的表现，使学生对美术课产生兴趣。下面给大家带来美术六年级上册教案，希望对你们有所帮助。
1.建筑艺术的美
课时： 2课时
教学目标
显性目标：
应知：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。
应会：能够搜集、整理与本课相关的资料，在学习中加以运用。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。
隐性目标：
1.通过学习本课，引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。
2.通过欣赏风格各异的建筑，激发学生对多元文化的了解与包容。
重点：欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。发现时代发展与建筑材料变化的关系。
难点：认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。
教学准备：课件、图片、资料
教学过程：
第一节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课
1.请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。
2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。
3.说说自己欣赏到了什么?有哪些感受?
4.你记住了哪些印象最深刻的建筑?
5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来欣赏——建筑艺术的美。
6.板书课题《建筑艺术的美》学生闭上眼睛聆听。欣赏古建筑图片。回答问题。
三、讲授新课
(一)、中国古代建筑
1.出示故宫的系列图片，师生共同欣赏分析。
A、故宫外景：黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉，黄色是尊贵的色彩，代表了皇族，红色是喜庆的色彩。巨大庄严的建筑群和宽阔的广场给人一种庄严肃穆的感觉。
B、云龙大石雕：雕刻有龙纹、宝山和云纹，栩栩如生，这种纹样被称作“九龙戏珠”，精美异常。
C、门钉和铺首：朱门金钉、金铺首是皇家建筑的一种标志，有辟邪的作用，寓意吉祥。
D、太和殿屋檐上的仙人小兽：依次为鸱吻、凤、狮子、天马、海马、狻猊、狎鱼、獬豸、斗牛、行什。只有太和殿才能十兽齐全。
E、乾清宫：皇帝上朝的地方，其金碧辉煌的色彩，笔直的线条造型显得庄严稳重。 1.学生欣赏分析。(学生知道的要请学生回答。)
2.分析小结故宫的建筑风格。.
故宫为木结构建筑，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美
3.你对故宫还有哪些了解，和同学交流讨论。 小组交流讨论。
(二)外国古代建筑欣赏
1.出示泰姬陵(印度)、凡尔赛宫(法国)科隆大教堂(德国)的图片学生欣赏。
2.请学生对比中外古代建筑，说说它们不同在哪里?
3.教师分析这几种建筑的风格特点。
A.泰姬陵(印度)：造型追求简洁、精确的几何图形构成之美。
B.科隆大教堂(德国)：它那高耸入云的双塔，充满了_那种“神圣忘我”的宗教精神。
C.凡尔赛宫(法国)：内部装饰富丽堂皇，是欧洲最宏大华丽的宫殿建筑。
4.对比乾清宫和凡尔赛宫内景的不同。(造型、材质、感受)
(1).学生欣赏。
(2)学生分析。
(3).学生记录。
(4).乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌，但乾清宫用直线条造型，显得庄严稳重、华丽威严，凡尔赛宫用流畅的弧线，造型圆润流动，处处显示着浪漫而奢华的氛围。
(三)中外古代建筑在造型材质上有什么不同?
中国古代建筑以木结构为主，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美;外国古代建筑以大理石或砖石结构为主，造型丰富，灵活多变。
四、学生实践
1.作业要求：用文字将自己对中国古代建筑与外国古代建筑的认识写下来，并说说本节课的收获。
2.学生交流本课的感受。
3.教师加入讨论。学生作业。 交流感受。
第二节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、复习导入
1.北京故宫的建筑风格：故宫为木结构建筑，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美。
2.乾清宫和凡尔赛宫的不同风格：乾清宫和凡尔赛宫都同样金碧辉煌，但乾清宫用直线条造型，显得庄严稳重、华丽威严，凡尔赛宫用流畅的弧线，造型圆润流动，处处显示着浪漫而奢华的氛围。
3.中外古代建筑的不同造型材质：中国古代建筑以木结构为主，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美;外国古代建筑以大理石或砖石结构为主，造型丰富，灵活多变。学生回忆，回答。
三、讲授新课
1、欣赏著名现代建筑。
2、请学生说说对这些建筑的感受。
3、学生自由交流课前搜集准备的资料，欣赏不同的建筑。
4、对比古今建筑在造型、材质方面的不同：古代建筑造型厚重、庄严、形式较为统一，多以土、石、木材为原料，而现代建筑造型风格迥异、夸张，讲求个性化，也多以金属、玻璃、混凝土等现代化建筑材料为原料修建。
5、讨论：为什么我们把建筑称为凝固的音乐?
6、在乐曲中再次欣赏各种建筑，感受建筑的美。
学生分析：
蓬皮杜艺术中心(法国)：造型庞大而古怪，被视为高科技建筑里程碑。
国际机场(法国)：造型奇特、展翅欲飞。
上海金茂大厦(中国)：融中国传统建筑和现代潮流于一体。
继续完成作业。
建筑节奏与韵律，象是在城市上空跳动的音符，给人以美的享受、美的熏陶。
四、完成作业
1.作业要求：根据图片绘画一座自己喜欢的建筑或自己设计一座现代化建筑。
2.教师巡回指导。
3.展示有创意的作品。完成作业。介绍自己的作品。学生间互提意见。
五、课后延伸
1.通过这节课的学习，有什么收获?
2.你能找出家乡的著名建筑吗?收集资料。
板书设计： 建筑艺术的美
教后反思：
2.图形的魔术组合
课时： 1课时 课业类型： 造型?表现
教学目标:
显性目标：
通过学习了解画家如何利用物象进行魔术组合，能用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。
隐性目标：
感悟利用改变常规的思维方式进行创作所产生的艺术效果。
重点:
通过了解如何利用五香进行魔术组合的方法，培养学生的创新意识。
难点:
如何利用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。
教学准备:
课件、彩色笔、尺子等;课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等。
教学过程：
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，准备上课。
二、导入新课
1.欣赏夏加尔作品《我和我的村庄》，讨论：
(1)这幅画上画了什么?
(2)你感觉与以前看到的作品有什么不同?给你什么感受?
(3)能用自己带来的这些物品进行魔术组合吗?
2.展示组合得巧妙的作品。
3.板书课题。学生欣赏。
4.学生思考、回答问题。
课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等物品放在一张纸上小组同学互相摩，分析哪些部分组合得巧妙。
三、讲授新课布置讨论题：
1.课本上的这些作业是怎样进行的魔术组合的?
2.你认为哪些地方组合的巧妙?
3.你还想怎样组合?
教师用课件演示几种与课本不同的组合方法。学生实践课后拓展巡视辅导。
组织学生小结、评价。
展示几种利用废弃物组合的新形象，引导学生回家可以试一试。
同学之间互相介绍、评价自己及他人的作品。
四、实践活动
练习绘制。把自己的创意用绘画形式表现出来。可以单色绘画，也可用彩色表现。
五、总结评价
1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。
2.提出改进意见。学生互相介绍、评价自己作或他人的品。
板书设计：
图形的魔术组合
夏加尔《我和我的村庄》
教后反思：
3.添画人像
第一课时
教学目标：
1、认知目标：了解人物头像的基本结构和特征。
2、技能目标：训练学生的发散思维能力。
3、情感目标：培养学生勤于思考的好习惯。
教学重点：欣赏和了解人物头像的表现方法。
教学难点：培养学生发散和想象思维能力。
教学过程：
一、组织教学
检查学生的出席情况和工具准备情况，集中学生的注意力，准备上课。
二、导入新课
展示学生优秀作业，引出课题——《添画人像》，根据作品分析添画人像的方法。
三、探究学习：
1、引导学生欣赏书中8页、9页的图片，分析、讨论人物头像的表现方法。
2、讲解、演示添加人物头像的方法步骤。学生观察，谈出感受。
四、学生实践活动，教师辅导：
布置活动任务：交流并添画人像的另一半。学生实践操作、练习。教师巡回辅导，针对不同情况进行集体指导和个别指导。
五、作品展评：
1、学生自评、互评;
2、教师点评。
六、课后拓展：收集自己的头像图片。
教学反思：
备课时间： 讲课时间：
第二课时
教学目标：
1、认知目标：学习人物头像的画法，运用发散思维添画人像。
2、技能目标：激发学生的想象力。
3、情感目标：培养学生勤于动手的好习惯。
教学重点：学习利用头像的一半创造性的添画另一半。
教学难点：发散和想象表现。
教学过程：
一、组织教学：检查学生的出席情况和工具准备情况，集中学生的注意力，准备上课。
二、导入：
引导学生欣赏带来的图片，说一说人的五官特点。
三、探究学习：
1、添画游戏：发给学生一些人物头像图片的一半，添画人物的另一半。
2、引导学生欣赏一些添画作品，分组讨论：添画人物时应注意哪些问题?哪些地方可以发挥想象?
四、学生实践活动，教师辅导：
布置活动任务：艺术实践，进行添画人像。学生实践操作、练习。教师巡回辅导，针对不同情况进行集体指导和个别指导。
五、作品展评：
1、学生自评、互评;
2、教师点评。
六、课后拓展：还可以选择其他绘画题材的作品进行添画。
教学反思：
备课时间： 讲课时间：
4.线描画中的黑白对比
课时： 2课时 课业类型： 造型?表现
教学目标:
知识目标: 通过学习了解线描画中的黑白对比知识，感悟黑白对比的美感。
能力目标: 能以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。
情感目标: 通过学习活动，培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。
教学重点: 线描画中的黑白对比知识及造型手法。
教学难点: 掌握线条的粗细疏密排列，点线面合理安排
教学方法: 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备: 范画若干、粗细黑色或兰色水性笔、若干图片
教学过程
第一节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，做好上课准备。
二、范画导入，揭示课题
1.你们看，今天的绘画有什么特点呢?
2.你能总结它的表现风格吗?
揭题：线描画(板书)
学生欣赏。 装饰风格和写实风格。
三、新授线描画，感知学习线描画的绘画形式
1.《鸭子》、《鱼》欣赏，你能感受线条的魅力吗?这些线条分别是怎么表现鸭子和鱼的纹样的呢?
2.线条的种类：点(大点、小点);线条(点的延长);面(点的聚集和线条的增粗)…… 板书：多样
3.感受作品中线条所产生的对比效果
(1)《门神》《印第安人》对比，你发现有什么不同? 板书：线条粗细疏密
(2)《门神》《牛仔裤》对比，你能发现同样是线描作品，他们又有什么最明显的不同呢?
(3)想一想，这些黑白作品在画面中有什么作用呢? 板书：黑白对比
4.欣赏感悟
引导学生分析书本学生作品：
哪幅画对你的启发最大呢? 能不能谈谈你的感受呢?(可以和色彩画相比较)
小组探究，汇报
线条的粗细不同;线条的疏密排列不同;线条的各种样式不同……黑白色块。
小组讨论相互的感受，分析其线的组织和黑白灰关系。
四、学生实践
1.如此魅力的表现手法，你也先过来尝试一下吗，那你想画什么呢?
2.生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢!
3.练习用线描述物体，力求表现物体的质感，讲究线的疏密粗细、黑白对比。
作画步骤：
(1)构思
(2)起稿
(3)线描
(4)调整
4.学生设计。
学生练习，教师辅导。
五、小结展示学生作业，指出优点与需要改进的地方。
教学反思：
备课时间： 讲课时间：
第二节
一、组织教学，稳定情绪
检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、作品展览，进行评优
1.学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢?
2.为你的好朋友提点绘画建议或者帮他修改一下作品学生回忆。 分析作业的优点与不足，研究改进方案。
三、继续完成，教师辅导优秀作品欣赏，强调黑白对比 比较自己的绘画作品，找出存在的优缺点。 教师指出共性问题，并作个别指导。继续完成作业。
四、展示作业展示其他内容的线描作品，引导学生回家进一步学习。设计师介绍自己的作品。学生间互提意见。
板书设计：
线描画中的黑白对比
多样
线条粗细疏密
黑白对比
教后反思：
备课时间： 讲课时间：
5.亲亲密密一家子
教学目标：
能通过仔细的观察会议，表现一家子亲亲密密的生活场景，了解粉印吹塑纸版画的表现风格。通过创作表现一家子的亲密场景，激发学生的爱心，培养丰富的情感世界。
教学重点：
运用粉印吹塑纸版画的形式，表现一家子亲亲密密的生活场景。
教学难点：
具体情节的表现、颜料水分的掌握。
课前准备：
吹塑纸、彩纸或黑卡纸、水粉色、水粉笔、调色盘等。每人准备一张和家人的亲密合影，或者从报刊、杂志上收集表现人与人之间或动物间亲情图片。
教学过程：
一、导入新课。
请学生在实物投影仪上展示图片。
1展示自带照片，讲述和家人在一起的快乐时光。
2比赛：谁说出家庭成员生日多。
3介绍动物家庭的感人故事。
二、表演。
请三个同学分别扮演爸爸、妈妈、孩子。内容：
1、三人离很远。
2、三人搂在一起笑的很开心。
(通过比较使学生感受到，人物间的距离，他们的眼神，动作等在画面中的作用。)
三、认识新材料。
吹塑纸(是一种轻质的发泡材料，结构疏松的，很容易在表面划出痕迹)。
四、教师演示。
1、在已画好稿的的吹塑纸上覆盖黑卡纸或白纸，将纸张固定好，以免错位。
2、教师掀开纸的一边用笔蘸色在吹塑纸上填色。提问：还记得这种表现方法叫什么吗?(对印)
3、怎样才能像书中作品那样对印出清晰的轮廓?
五、提出作业要求：
1、运用粉印吹塑纸版画的形式，表现一家子亲亲密密的生活场景。
2、欣赏一组表现人或动物间亲情场面的图片
六、作业步骤：
1、构思
2、制版(用软铅笔或一次性筷子刻板，没有把握同学可以先用铅笔画稿)
3、对印(颜色先前后深)
七、自主创作。
引导学生，巡视辅导
八、展示评价。
将画与图比较：在哪方面对照片进行了在创作，效果怎样?
九、课堂小结。
板书设计：
亲亲密密一家子
你的家里都有谁?
感受到家庭的温暖和亲情。
最温暖、最甜蜜的表情是什么?
教后反思：
备课时间： 讲课时间：
6.画一幅色彩和谐的画
课时 2课时 课业类型 造型?表现
教学目标：
知识目标：认识什么是邻近色，学习运用邻近色表现画面内容的基本方法。
能力目标：学会使用邻近色画一幅画。
情感目标：感受运用邻近色作画给人带来的美感，激发学生色彩创作的愿望。
教学重点：
学习邻近色知识，掌握运用邻近色的方法，感受邻近色的色彩美。
教学难点：
运用邻近色组织创作色彩和谐的美术作品。
教学方法：
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备:
教学课件、色相环、水粉用具、学生优秀作品。
教学过程：
第一节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、复习提问：
什么是色彩的调和?
调和色给人什么样的感受?
出示课题：画一幅色彩和谐的画学生欣赏。
三、讲授新课
1.认识邻近色
出示色相环，提问：请你从色相环中找出一组或几组颜色相近的颜色。
介绍邻近色：邻近色就是色相接近的颜色。如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青、青与紫、紫与红。
2.欣赏感悟。
(1)播放教学课件。
引导学生欣赏自然界中、生活中和艺术作品中的邻近色。
提问：观察片中哪些地方有邻近色?邻近色给你什么样的感受?
(2)欣赏课本中的作品《红土地》、《顾盼》。
小组研究：
数一数，《红土地》用了几种颜色?
《顾盼》用了哪些邻近色?学生观察回答。
学生观察回答。
欣赏感受。
不同的邻近色带给你哪些不同的感受?
小结：以邻近色为主的绘画作品，给人色彩和谐统一的感觉。要想画一幅色彩和谐的作品，其方法之一可多用邻近色，不用或少用对比色。
(3)欣赏优秀的学生色彩作品。
引导学生观察作品的表现内容及表现方法。
再谈一谈自己的感受。
四、实践操作
1.小组讨论：说说自己的创作思路。
2.选取一组自己喜欢的邻近色，创作一幅色彩和谐的作品。
3.学生作业，教师辅导学生作业。
注意画面内容与颜色间的关系。学生发言。学生设计作品。
四、小结展示学生作业，指出优点与需要改进的地方。
教学反思：
备课时间： 讲课时间：
第二节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、回忆复习
回忆作业要求教师就上节课学生的实践活动谈谈自己的感受，教师对发现的普遍问题或学生存在的困难，给予及时点拨、启发、帮助学生解决。分析作业的优点与不足，研究改进方案。
三、继续完成。
教师辅导学生继续创作，进一步完善自己的作品。教师指出共性问题，并作个别指导。继续完成作业。
四、展示作业
1.组织小组展示作业。给自己的作品起个名字。
2.组织评价作业。评价作品用色的方法和调和的效果。
3.比较自己的绘画作品，介绍自己的画中最得意之处，找出存在的缺点。介绍自己的作品。学生间互提意见。
五、课后延伸
和谐色彩在生活中的应用非常广泛。请同学们说一说，在什么地方，什么场合可以应用。
学生发言。
板书设计：
画一幅色彩和谐的画
邻近色
教后反思：
备课时间： 讲课时间：
7.箱板上的新发现
课时：1课时 课业类型：造型?表现
教学目标：
显性目标：应知：学习利用瓦棱纸进行有趣的艺术活动。应会：培养学生的动手能力、想象力和创造能力
隐性目标：引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，激发学生的创新实践精神。
教学重点：
利用瓦楞纸的特点，掌握在瓦楞纸上镂空造型的技法和多层瓦楞纸与色彩卡纸拼贴等方法。
教学难点：
层次感和画面整体效果的把握
教学方法：
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：
瓦楞纸、刻刀、颜料等
教学过程：
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，准备上课。
二、回忆交流。
我们曾经尝试过用哪些方式方法进行创作?(结合实物欣赏)学生讨论回忆：绘画、剪贴画、版画等。
三、导入新课。
以前我们都是用商店里出售的“正式”材料进行创作，今天我们来认识一个新朋友——纸箱板。撕开表面的牛皮纸，你会发现里面藏着弯曲排列的瓦楞纸。搜集资料并反馈。
四、分析思考瓦楞纸和其他的纸张相比有什么独特之处?
用纸板箱创作时我们应该发挥它的哪些特点?避免哪些不足?小组探究。
撕一撕：箱板上的瓦楞纸不止一层，两边还夹有光滑的牛皮纸，可以撕出不同的层次;纸箱的厚薄不同，里面的瓦楞纸也不同;箱板纸层之间粘接的牢固度不同，撕出来的效果也各不相同。
五、艺术实践
组织学生进行接力游戏的创作活动，教师参与活动，并给予合理建议，以引导完成作品。
选取一张瓦楞纸或纸箱板备用。接力游戏(以小组为单位，每组一块箱板，全班合作完成)：
1.几位同学分别在纸箱板上撕出或刻出自己喜欢 的形象或肌理。
2.撕到一定程度，滚油墨或刷色，挑选合适的角度在大纸上印制。
3.继续撕刻，改变底版，再在大纸上印制。
4.调整构图，直至全班完成一幅满意的作品。
六、评价展示作品。
引导学生评议。
学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
谈谈自己的感受。
板书设计： 箱板上的新发现
教后反思：
备课时间： 讲课时间：
8.参观劵的设计
课时 2课时 课业类型 设计?应用
教学目标：
知识目标：使学生基本了解参观券的一般知识、特征，并掌握有关设计知识。
能力目标：结合生活中的展览，设计实用、美观、新颖的参观券。
情感目标;发展学生的设计意识和艺术创新能力，扩展审美情趣。
教学重点:
了解参观券的组成及表现形式，用学过的知识和技能设计、制作参观券。
教学难点;
图案、文字、色彩的协调统一，使用功能的完整。
教学方法：
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：
参观券(实物)数枚 启示设计思维的图片若干 作业用纸，直尺，铅笔，彩色笔
教学过程
第一节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课。
1.教师出示一张参观券说：大家都知道老师手上拿的是一张参观券。 参观券是参观展览或参观名胜古迹时，用来表示已付参观费的凭证和留作纪念的纸片。
2.今天这节课我们一起来学习设计参观券。
板书课题：参观券的设计
学生欣赏。
三、讲授新课
1.参观券的设计形式。
请同学们把书翻开，书中为我们介绍了两种设计形式，是哪两种? 教师小结并板书：
设计形式：
(1)摄影;(2)绘画。
2.参观券的构成。
参观券主要是以图为主，再配上必要的文字而构成。(板书：构成：以图为主，文字为辅)
图是指参观券的图案纹样，其内容一般是供参观的内容或景点，具有纪念意义。(板书：纹样：内容，景点)
文字主要由地点、名称、票价等组成，(板书：文字：地点，名称，票价)字体可采用美术字、行书、隶书、篆书等。
学生讨论回答。
学生观察回答。
以图为主，文字为辅。
四、实践操作。
提出作业要求：选择本地区的一处名胜古迹，设计一张实用、美观、新颖的参观券。
出示几张范画粘于黑板，供学生设计时参考。
教师巡回指导，对设计理念较好的同学及时提出表扬并展示其作业。学生设计。
五、小结。
展示学生作业，指出优点与需要改进的地方。
板书设计：
参观券的设计
设计形式：
(1)摄影;(2)绘画。 构成：以图为主，文字为辅
纹样：内容，景点
文字：地点，名称，票价
课后反思：
备课时间： 讲课时间：
第二节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、回忆作业要求
作业要求：选择本地区的一处名胜古迹，设计一张实用、美观、新颖的参观券。你想设计的参观券有什么特别的地方?回忆设计图中的内容。
学生回忆。 分析设计稿的优点与不足，研究改进方案。
三、继续完成。
教师辅导教师指出共性问题，并作个别指导。继续完成作业。
四、展示作业。
开新产品设计发布会，要求设计师展示自己的设计作品，并进行讲解，阐述设计意图。设计师介绍自己的作品。学生间互提意见。
五、课后延伸
你在生活中还见过哪些充满设计意识的票券?回去找找，下次告诉老师。
学生发言。
板书设计：
设计参观券 设计形式： (1)摄影;(2)绘画
构成： 以图为主，文字为辅
纹样： 内容，景点
文字： 地点，名称，票价
教后反思：
备课时间： 讲课时间：
9.神秘的礼盒
课时 1课时 课业类型 造型?表现
教学目标：
显性目标：知道礼盒的结构、形象、功能，了解设计美观与实用相结合的道理。
隐性目标：感悟利用改变常规的思维方式进行创作所产生的艺术效果。
教学重点:
了解礼盒的结构、形象、功能，学习设计美观与实用相结合的相关知识，利用综合材料设计制作礼品盒。
教学难点:
利用综合材料，创新制作礼品盒。
教学方法:
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备:
课件、纸盒、各种制作材料。
教学过程：
一、稳定情绪，准备上课。
组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
二、创设情景，引入新课。 在节日、生日、纪念日等特殊日子里，你有心爱的礼物要送给最亲近的人吗?你该怎样把他们包装的精美巧妙、实用又充满情趣呢?
引出课题——神秘的礼盒
让我们一起为我们最亲近的人做一个礼盒。
三、新课学习
1、引导学生观察
分小组观察自己带来的礼盒，根据礼盒的外观猜想里面装的是什么?
打开之后你有什么感受? 你认为礼盒设计的巧妙之处有哪些?如果是你设计礼盒，你会在哪里改动，为什么?
通过学生分析，了解礼盒的设计理念，激发学生设计的热情。
2、组织小组讨论： 你的礼物准备送给谁，他们有什么特别的喜好，你能不能再礼盒上把他们的喜好表现出来? 收集来的礼盒那些外包装可以用，那些需要装饰美化? 装饰丝带有哪些不同的系法?
3、组织学生看书。 分析书中学生优秀作品，你认为那些作品设计与制作体现了创新?小组交流回答。 四、完成作业 提出作业要求： 利用收集来的礼品盒子，选用恰当的材料，为自己的小礼物设计制作精美的礼品盒。 辅导学生完成作业。重点强调盒子外形的巧妙利用，盒子内部的创新设计，盒子外观的美观装饰。 五、师生交流欣赏 展示学生设计的礼品盒，大家共同交流，互通有无。
板书设计：
神秘的礼盒
结构、形象、色彩、功能
教后反思：
备课时间： 讲课时间：
10.故事里的人
课时 2课时 课业类型 造型?表现
教学目标：
知识目标：了解泥塑人物捏塑成型特点，探究手工捏塑成型的制作技巧。
能力目标：通过教学使学生能用粘土创作出一个生动的泥塑人物形象。抓住人在故事中的特有姿势，塑出运动中的动态。
情感目标：培养学生对中外文学经典作品的阅读热情，努力表现出人的美。
教学重点:
了解圆雕的基础知识，学习用基本形的加、减法塑造人物立体动态。
教学难点:
作品生动、美观、牢固、观赏性强。
教学方法：
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：
教师：泥塑“故事中的人”的不同作品投影片若干、范作、彩泥及泥塑工具等。
学生：查找自己喜欢的故事人物资料，彩泥及泥塑工具等。
教学过程：
第一节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、创设情趣，引入课题。
1.讲述草原英雄小姐妹的故事。
草原英雄小姐妹(1964)-故事梗概
龙梅和玉荣是一对小姐妹。一天，她们为队里放羊时遇到暴风雪，羊群顶不住狂风的袭击，顺着风势越跑越远，姐妹俩一面和风雪搏斗，一面收拢受惊的羊群。天渐渐黑下来，雪越下越大，有一只羊被雪崩埋在雪里，龙梅扒雪救羊时，玉荣和羊群已经走远。这时，又有几只羊陷在雪里，玉荣在扒雪时掉了一只毡靴，但她丝毫没有察觉，她心里只有一个念头：一定要保护好集体的羊群。龙梅赶上了玉荣和羊群，她看见玉荣光着的脚已经冻成冰托子，急忙要脱下自己的靴子给妹妹穿，可是靴子冻在脚上脱不下来，她便从袍子上撕下一块布包住妹妹的脚，背着妹妹艰难地向前走着，后来，她实在支持不住，终于倒下了。由于铁路工人和寻找她们的公社巴书记等人赶来抢救，姐妹俩和羊群才安全脱险。龙梅和玉荣这种热爱集体财产、勇于战胜困难的崇高品质，受到了共青团中央的表扬。
2.出示观察投影中的草原英雄小姐妹的雕塑作品。学生欣赏。
师：今天，我们用橡皮泥塑故事中的人。
板书：课题《故事中的人》
三、教学新课，教师指导泥塑故事中的人。
1.交流信息，拓宽视野。
你能找出故事中描述某人物的关键词汇吗?
2.小组讨论，交流自备资料，讨论人物造型的方法。
3.请一位同学来摆一个姿势的造型在讲台上演示。
教师示范。请学生分组介绍自己喜欢的人物特色。
小组讨论，以共同喜欢的人物为例，找出他的典型特征。
四、欣赏观察，研究技法
1.引导学生对比观察教材中的泥塑作品。以教材中的泥塑为例，带领学生结合文学作品进行仔细观察。
2.集体交流，教师小结。
用粘土塑一个运动着的人，首先要塑出个完全的人，即有头躯干，上肢和下肢。然后，依照人在运动中的不同姿态，适当将头躯干四技作适当的扭转。弯曲，就可塑出千变万化的姿势。给人物穿上与故事中的角色相符合的衣着。学生仔细观察，小组讨论泥塑的方法和步骤。集体交流。
五、艺术创作。
大胆想象提出作业要求，学生塑造，教师巡回指导。学生创作。
六、小结。布置下节课任务。
备课时间： 讲课时间：
第二节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、回忆作业
学生回忆。
要求提问：你想塑造的人有什么特别的地方?
展示学生泥塑作品。
分析泥塑作品的优点与不足，研究改进方案。
三、继续完成。
教师辅导学生指出共性问题，并作个别指导。继续完成作业。
四、展示作业
A类作业：
参考书中的图片及范作，能用彩泥塑出一个故事中人的动态，人物造型较生动、结构稳定。
B类作业：
发挥自己的聪明才智，能用彩泥塑出一个故事中人的动态，人物造型生动、结构稳定。
设计师介绍自己的作品。学生间互提意见。
五、课后延伸
展示泥人张的泥塑人物和面人汤的面塑人物的图片，学生欣赏、体会和感悟。学生发言。
板书设计： 故事里的人
教后反思：
备课时间： 讲课时间：
12.神州风采
课时 2课时 课业类型 欣赏?评述
教学目标：
显性目标：通过了解欣赏评述离自己最近的世界遗产，感悟中华民族悠久的文化艺术、美丽河山、感悟民族精神、民族审美感。
隐性目标：激发民族自尊心，自信心和自豪感，树立热爱祖国、热爱中华民族的思想
教学重点:
对我国的世界文化遗产、和自然遗产的关注，并以实际行动参与和保护它。
教学难点:
对我国的世界文化遗产、和自然遗产的关注。
教学方法:
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备:
课件、图片、资料
教学过程：
第一节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课
1.教师展示一组长城图片并提问：
这组照片展现的是什么地方?它的长度有多少?经过哪些省?
城墙曾经出现在古代世界各个角落，可如今只有我国的长城基本完好，它有两千余年的建造史。
长城，总长一万多公里，现存的是6700公里的明长城。目前遗存的长城经过河南、山东、陕西、山西、河北、甘肃、宁夏、新疆、内蒙古、辽宁、北京、天津等省、市、自治区。
2.引出课题：神州风采
3.学生欣赏图片，听讲、思考。
三、探究学习。请大家继续研究长城。分成4个小组，研究下列问题：
1.长城经过地区的地貌有哪些? 2.长城建筑的形式有哪些?
3.建造长城的材料有哪些? 4.古代长城和现代长城的作用:
(1)地貌有平原、丘陵、山脉、山峰、湖泊、合股、盆地、峡谷、沙漠、戈壁、荒漠、沼泽、草原、森林、海洋，海拔高度差有3000多米。
(2)建筑形式出城墙外，还有各种门、楼、关、台、墩、间、桥、洞、隧道等。
(3)建造长城的材料有土、沙、砖、石、芦苇、木材、或者直接利用山岭、高地、悬崖、峭壁、沟壑、河岸等。
(4)古代主要用于防御、边界。现代长城成为坚忍不拔和牢 不可破的象征。国歌中的长城更显示了中华民族反对侵略、捍卫领土完整和独立自由的决心。长城是中国历史的一部分，是中国的文化。
二、艺术欣赏。
引导学生欣赏国画家白雪石、油画家詹建俊以长城为题材的绘画作品，以及摄影作者镜头下的长城作品。
学生观察、思考，确定创作主题。
三、学生实践
由于时间有限，给大家15分钟时间，用线描画出自己关于长城的构想。
学生作业。交流感受。
六、小结
教师组织学生小结评价。同学之间互相欣赏评价。
第二节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，做好上课准备。
二、研究教材
看书28-30页。上一课研究了长城，它是中华民族的象征，同时也是被联合国教科文组织通过的世界文化遗产。长城是全世界人类共同的财富。这一节，我们继续研究分布在我国各地的世界自然和文化遗产。研究教材中的图片与文字。
三、研究景点及相关资料
请同学们结合课前准备的资料，分组研究一处景点。选择同学们有资料的景点或亲自去过的地方，进行与文化、历史、美术相关的研究。
四、小组汇报
请各小组结合自选的景点进行汇报。
敦煌是人类文化的宝库。自1900年王道士发现藏经洞以后，西方列强蜂拥而入，掠走了大量的宝藏，目前散落在英、法、德、俄、印度等许多国家。敦煌学已经成为世界各地学者们的毕生事业，是人类文明和文化重要的组成部分。泰山的历史和文化都很悠久，自古以来被誉为“五岳独尊”，1987年被列入《世界遗产名录》。
建议同学们把图片和资料、文字汇总，以小组为单位出一期小报，让同学们了解到更多景观和历史文化。分组汇报。一组：敦煌石窟。二组：泰山。三组：乐山大佛。 ……
五、课后延伸
我国目前有被联合国教科文组织颁布的世界文化遗产项目31处，还有许多景观符合世界遗产定义和标准未能列入。下面请同学们讨论，对我们身边的文化和自然遗产应该如何保护。不破坏地形植被、生态和水系。 旅游时爱护环境。保证遗产的真实性和完整性，使它具有最高的价值。 不把遗产景区人工化、商业化和城市化。 ……
板书设计： 神州风采
文化遗产 自然遗产 复合遗产
教后反思：
备课时间： 讲课时间：
13.保护我们的精神家园
课时 2课时 课业类型 欣赏?评述
教学目标
1、知识与技能
了解物质文化遗产的有关知识，知道学习并保护非物资文化遗产的意义。能够用自己的美术语言描述家乡的非物资文化遗产，并提出保护意见。
2、过程与方法
查阅和搜集我国非物资文化遗产的资料，从美术欣赏的角度感受和了解我国的 非物资文化遗产。运用绘画、摄影和短文等多种形式，举办一次汇报展，表达对我国非物资文化遗产的感受和认识。
3、情感、态度和价值观
学习中提升自主学习历史、文化、艺术的自觉性和兴趣，增进学生对中华民族文明和历史的了解与尊重，积极参与民族文化艺术的传承与发展。教学重点：
了解非物资文化遗产的内容和形式，知道学习并保护非物资文化遗产的意义。教学难点：
运用美术语言表达对我国非物资文化遗产的感受好认识。
教学准备：课件资料图片教学过程一、导入新课
1、课件出示库淑兰的影像照片。提问：有同学认识这位农村老奶奶吗?她出现在课堂上，和我们今天学习的内容有联系吗?请你们在教材31页上找到答案。
2、学生自主探究
3、认识大师课件出示库淑兰的剪纸作品(1)早起作品(1980—19890)，简洁明朗，色彩绚丽
(2)晚年作品(1989—2000)，纯朴华丽，富有装饰美感
4，揭示课题(1)什么事非物资文化遗产?(2)对于我国的非物资文化遗产，你们都了解哪些?(3)学生看教材的小知识(4)教师小结：“保护文化遗产，守护精神家园”是我国2006年第一届“文化遗产 日”的主题。(5)引出课题并板书课题二、分析范例教师以“惠山泥人”为例，引导学生欣赏非物资文化遗产的艺术作品。
1、惠山泥人是无锡三大著名特产之一，生产和销售都在无锡惠山附近，故无锡泥人又称“惠山泥人”
2、惠山泥人的发展：始于南北朝时期，明代发展到鼎盛时期
3、惠山泥人分“粗货”与“细货”两类。三、合作探究
1、课件展示江苏的惠山泥人《闹天宫》、北京故宫漱芳斋戏台、昆曲《牡丹亭》、漳州木偶《青大花》、皮影《曹操发兵》等图片。
2、引导学生发现它们之间潜在的联系。
3、雅俗共赏的戏曲：京剧。你了解哪些京剧艺术的知识?木偶的制作与表演皮影艺术的特色
4、杨柳青年画的发展和特色四、调查家乡你知道家乡有哪些非物资文化遗产吗?还有哪些项目适合申报非物资文化遗产?你对保护家乡的非物资文化遗产有哪些建议?五、艺术实践以小组为单位，搜集、整理家乡的非物资文化遗产的资料，围绕保护或申请非物资文化遗产为主题，有绘画、摄影和短文的形式举办一次汇报展。六、展示评价请各小组展示，介绍自己的作品，其他小组的给予评价和建议七、课堂延伸继续探究我们身边的非物资文化遗产内容。
教后反思;
备课时间： 讲课时间：
14.家乡的小吃
课时 1课时 课业类型 综合?探索
教学目标：
显性目标：1.应知：了解有关本地区饮食文化，如家乡小吃的历史，特色和绘制方法。2.应会：尝试采用和工具来制作一份家乡小吃。
隐性目标：通过生动有趣的教学活动使学生了解有关本地区饮食文化、历史和习俗，培养学生注意观察生活，激发学生热爱家乡的情感
教学重难点:
通过了解有关本地区饮食文化历史和习俗，加深对本地区民族传统饮食文化的了解，尝试多种表现方法
教学方法:
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备:
课件、图片、资料
课前准备:
1、了解家乡的风味小吃，和一些风味小吃的做法。
2、了解一些有关家乡的风味小吃的故事。向父母、爷爷奶奶询问家乡的风味小吃，有机会参加一些美食活动。带一样自家做的风味小吃。
教学过程：
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课。
同学们，有位南方的朋友要来我家做客。他特别向尝尝我们家乡的风味小吃，不知道该拿什么招待他好。 同学们够热情的，这些很多都是我们家乡的有名的小吃。
出示课题：家乡的小吃
学生回答：猫耳朵、太谷饼、莜面考姥姥、刀削面、头脑、拨鱼儿……
三、探究学习。
1.在我们山西有许多的风味小吃，你知道的有哪些? (出示课件) 你还知道哪些风味小吃?同桌相互说一说。
2.你感兴趣的风味小吃有哪些呢?有关于它的的故事吗? 把你课前了解到的风味小吃写下来。然后互相交流。
教师小结。
3.提出质疑：
这些特产为家乡的经济发展起到了很大的促进作用。今天我们要用现有的彩泥、彩纸等材料，把我们家乡的特色小吃制成模型，并配上说明，进行宣传，使我们的特色小吃不仅能在本区推广，而且能走向世界。
在制作中你会遇到那些困难?还有什么样的问题需要老师或者大家的帮助?
4.书上的图片给你哪些启发?
5.我们这些小吃虽然在本地很有名，但是外地人不一定知道味道如何，用什么方法来宣传自己呢?学生说出这些风味小吃的特点。
指名说一说，其余同学可以相互补充。
同学交流。
学生看书讨论，提出初步设计方案。
学生欣赏广告宣传图片，了解其内容应包括名称、制作方法、特色口味、产地及其生产日期。
四、艺术欣赏动手用彩泥、彩纸制作一些家乡的小吃，并为它制作一张卡片，写明它的情况。学生制作。
五、起开个风味独特的“尝鲜会”吧!
教师组织学生小结评价。同学之间互相欣赏评价。
六、课后延伸。
课件展示祖国各地特色小吃。学生欣赏。
板书设计：
家乡的小吃
教后反思：
备课时间： 讲课时间：
15.家乡的艺术
教学目标：
1、让学生了解家乡艺术了解民间艺术的独特魅力。
2、学习民间艺术表现手法。
3、培养学生热爱祖国传统文化的情操。
教学重难点：
依照家乡的乡土艺术制作一件作品，制作材料有困难可用绘画完成。 教学课时：一课时。
教学准备：
教师准备：课件、民间艺术品
学生准备：制作工具、绘画工具
教学过程：
一、导入
出示泥人作品，激发学生学习兴趣。
二、授课
邀请对泥人发展比较了解的老人讲解泥人的源起传说与记载。
惠山泥人确切的起源时间，现在已很难推断。在相关的传说中，最早的一则是战国时期，据传孙膑流落吴地以做泥人为生;后来孙膑出任齐国军师，以泥人泥马布阵，研究兵法，破了庞涓的“五雷阵”。因此旧时艺人们供奉孙膑为祖师爷。但这则传说至多只能视作吴地泥人的原始。
北宋文人苏东坡曾在纪行诗中发出过“惠泉山下土如濡，阳羡溪水米胜珠”的赞叹，有人视此诗中就蕴涵了用惠山泥土制作泥人的信息。而至南宋，江南一带盛行在七夕供奉小塑像，南宋孟元老《东京梦华录》中就有记载。因此有人将惠山泥人的肇始期定于宋代。但关于惠山泥人的最早文字记载始见于明代。与此同时，惠山泥人的另一个流传较广的传说也是追溯至明初。。”由此可知，在明代末年，惠山泥人已作为商品在当地店铺出售，并渐趋成熟。
因此，现在一般将惠山泥人的起源年代定在在明代之前。佛教溯源中国工艺美术大师王木东先生曾画过一幅惠山大阿福的造型衍生图，指“大阿福”的形象是从唐代惠山寺石经幢之高浮雕结伽趺座佛像及宋代惠山寺金莲桥之浅浮雕牡丹童子图案中衍生而来的。石经幢与金莲桥现仍保存在锡惠公园内，有兴趣的读者可以前往一看，大阿福的造型与头部造型与之十分相似。传说大阿福又叫“沙孩儿”，对于大阿福姓沙，有人将之理解为，沙即沙门，“沙孩儿”实则佛门里的沙弥僧，大阿福也就是惠山寺里的小和尚。而传统大阿福早期的制作工艺，就是用“单片印模”来刻制泥胚，而这种造像方法，直接采自唐朝传入我国的小型佛像制作工艺--“善业泥”。由此可见大阿福的起源与佛教有关，早期的大阿福可能就是用作供奉的。在乔锦洪写的《早期惠山粗货泥人》一文中也称：“据老艺人讲，最初的泥人是专为寺庙制作的小佛像，用于回赠前来进香的施主，所以早期泥人造型大多面目端庄、盘膝而坐，带有佛塑中‘结跏趺式’的痕迹。”
可以说，佛像造型是早期惠山泥人的取材之本。作为“南朝四百八十寺”之一的惠山寺，香火旺盛，佛像如林，泥塑艺人们在长期观察中体会到佛塑造型具有立体感和动态感。他们在创作泥人时试加运用，效果颇佳，在后来的泥人创作中也出现了“手捏佛道”这类专门的泥人品种。据悉，清同光年间的艺人周阿生，不仅从观察中领悟到佛塑艺术的精妙，而且与佛塑艺人朱谷生相交甚厚，得其指点，慈禧寿辰时，由他造型、经艺人陈杏芬彩绘的“蟠桃会”，被地方官吏用作贡品，被公认为泥人上乘之作。
三、欣赏制作泥人的录象。
清晰的了解制作过程，进一步对泥人艺术的感知。对装饰花纹、装饰色彩、装饰手法有更多的感受。
四、欣赏各地民间艺术作品。
民居木雕(清)浙江凤翔的马陕西 陈家祠砖雕(清)
广东泥咕咕河南 面花山西剪纸陕西 刺绣贵州
六、学生作业
可以动手试试做做，也可画一画。
七、展示评价
教学反思：
16.发现老房子的美
课时：1课时
教学目标：
通过本课学习，掌握表现建筑所使用的盘条法、泥板成型的陶艺技法，了解、表现老房子，发现和感受老房子丰富的人文蕴含和工艺特色，提高审美能力和表现力。
教学重点：学习盘条法、泥板成型的陶艺技法，表现老房子。
教学难点：对老房子结构的理解与掌握。
教学准备：
教具：课件、学生优秀作品
学具：黄泥及工具
教学活动：
一、激发兴趣、导入新课
认识图片上的建筑吗?北京四合院。
无论你曾经生活在南方还是北方、城市还是乡村，发现身边有一些历史悠久的老房子，可能是乡村的老戏台、具有地方特色的民居、名人故居。
说一说，你印象深刻的老房子什么样的?
学生积极回答，教师出示课题。
二、欣赏讨论、小组探究
欣赏回忆图片中的老房子，说一说你觉得他们美在什么地方?
学生分小组探究、讨论。
引导学生分析：格局的美、材质的美、风格的美。
在众多的老房子中，你最喜欢哪种?为什么?该如何表现?
欣赏书中图片及相关资料。
引导学生反馈与交流：谁的想法别具新意?在尝试的过程中遇到哪些问题?
提示方法步骤：做地基——墙体、柱子——屋顶——细节：门、窗、材料纹理、树木花草、鸡鸭牛羊等。
总结：可以用堆砌、手捏、盘条、泥板等方法，可以用刻、压、粘，添加花纹和装饰，表现出不同的肌理效果。
注意事项:座底要略大，主体不宜太高，添加富有生活情趣的装饰细节：院中小井、墙头小猫、门前古树、檐下木梯等。
说说你喜欢的同学作品，有什么优点?使用了哪些方法?
学生积极发言。
三、学生制作、教师辅导
作业提示：制作一处富有生活情趣的老房子。
学生制作、教师个别指导，找出细节有新意的作品随时进行展评。
四、小组互评，展示交流
引导学生自评与互评，发表自己的独立见解。引导学生谈谈创作过程中发现的小窍门和新方法，并进行技法交流。
组评：选出大胆表现、富有创意的作品展示在黑板上。
大家评：说一说你喜欢的作品，理由是什么?有什么更好的建议?
板书设计： 发现老房子的美
格局美、材质美、风格美
教后反思：
17.家乡的老房子
课时：1课时
教学目标：
1、知识目标：引导学生用自己喜欢的方式了解家乡民居、建筑的一些特点与变化。
2、能力目标：培养初步的探究能力，探究建筑与人们生活的关系与影响。
3、情感、态度、价值观：感受建筑艺术的精美和家乡劳动人民的智慧。
活动准备：
1、课前观察自己住的房子，并把它的样子画下来。
2、收集各个地方不同建筑、民居的照片、图片、邮票等资料。
3、多媒体课件。
活动过程：
一、了解家乡房子的特点和变化
1、展示作品，了解家乡房子的特点
课前大家都观察了自己住的房子，并把它的样子画了下来。现在，我们一起来欣赏一下：
(1)谁愿意介绍一下自己的作品?
(2)在绘画、欣赏和评时的观察中，你觉得我们住的房子有什么特点?
小结：我们住的房子大多是楼房;也有的是平房，或者说砖瓦房，红红的瓦，白白的墙，这一切构成了家乡一道独特的风景。此外，在我们的周围还有许多老房子，让我们去看一看。
2、通过比较，感知家乡房子的变化
(1)(出示制作的“老房子”课件)想一想：我们家乡有没有这样的老房子?你喜欢这样的老房子吗?它哪些地方给你留下了深刻的印象?(根据学生回答适当板书：青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁……)
(2)同桌交流(可以结合课下搜集的照片或图片进行交流);
①你在哪里见过这样的老房子?
②给你印象最深的是什么?说说你当时的感受。
(3)全班交流。
生1：在我的老家农村见过这样的老房子，当时给我的印象就是历史久远。
生2：我也是在老家见过这样的老房子，觉得非常得好奇，回家总喜欢到那里去看看。
师小结。
青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁、门前的石狮子，这一独特的历史文化在我们看来是那样的古老、新奇。
二、同学们，我们知道江南水乡，让我们一起来画江南水乡的老房子——江南水乡。
A、讲解线条画
(1)勾画外轮廓形及比例。
(2)从主要部分入手。
(3)线条明确，有密变化。
(4)明暗对比强烈。
B、讲解色彩描绘的方法。
(1)在初步概括的线条画基础上作色，线条不要有明暗变化，只要线条明确。
(2)线条、色彩画分两种清淡，稍有色差及鲜灰变化。
(3)以色块为主的，线条只要框出结构即可，色块鲜明，对比强烈。
三、学生作业，教师辅导。
1、学习用线条描绘老房子的特征。 (1)遵循原则：整体——局部——整体 (2)讨论用线的方法：是自然曲线好，还是笔直的好?
2、色彩描绘方法。 (1)线条结合法。 (2)色块表现法。
3、小组讨论总结线、色描绘方法，并想一想自己适合用哪一种方法，为什么?
五、好的作品上台交流。
教学反思：
18.家乡的历史和发展
课时：1课时
教学内容与目标
应知：1、(1)通过学习本课，初步了解自己家乡的历史与发展概况，对家乡某一方面的过去与现在有比较深入的认识。
(2)知道自己家乡的标志性景观，并能作简单介绍。
应会：(1)能用手绘小报、文字、绘画等形式综合表现家乡的变化。
(2)能够与同学合作，搜集、整理资料，进行采访、调查活动。
教学重点与难点
重点：1.搜集资料，走访调查家乡的历史与发展。
2.通过一至两种形式表现家乡的历史与发展这一主题。
难点：对自己家乡的历史与发展进行分析与总结。
教学过程
(1)播放课件：从猿人到现代人的人类发展历史图片，引入“发展”的概念。
发展：实现现代化的过程。
(2)提问：谁能根据自己的亲身感受说一说家乡这几年哪些方面有了发展变化?
(3)小结：
我们亲眼见到的变化只是很小的一部分。历经几百年的历史变迁，我们的家乡发生着翻天覆地的变化。
学生观看并思考。
学生回答衣、食、住、行各个方面的变化，无论大小均可以说。
2.授新课。
(1)家乡的变化是方方面面的。今天我们从几个方面来进行深入的了解。请各小组同学把本组搜集到的各种资料进行整理，并按照各组问题卡上的内容进行讨论。
(2)“我把家乡的发展说一说”(小展示会)。
①家乡的胡同与现代街道的变化。
②城市与农村现代建筑
问题卡(课件)：
③交通工具的变迁
问题卡(课件)：
A.早期的交通工具
B.现代的交通工具
C.现代城市的交通状况
D.这一变化说明了什么?
(3)家乡的这些变化使你感受最深的是什么?
以小组为单位，组长负责。
学生把自己所搜集的与本组题目相关的文字、图片、物品等资料进行交流，并按照本组问题卡上的内容加以讨论和整理。
各组的学生代表发言。
认真倾听各组的发言。
其他组学生可进行补充。
3.把本组的题目用所学过的小报的形式图文并茂地展现出来。
分工合作，根据自己的特长进行文字抄写、文字排版、图片绘制等各项工作。
4.小结：
一座城市的历史就是一个国家的历史。作为几代帝都和今日中国首都的北京是中国历史和现状的缩影。家乡是古老的，但同时又是一座焕发美丽青春的新城。正以一个雄伟、奇丽、新鲜、现代化的姿态出现在世界上。让我们去了解它更多的历史和发展吧，你会更加热爱它。
5.作业用班级或校级展览的形式表现出来。
板书设计： 家乡的历史和发展
衣、食、住、行各个方面的变化
A.早期的交通工具
B.现代的交通工具
C.现代城市的交通状况
教后反思：
19 河南汉画像石
教学目标：
1、通过欣赏，了解汉画像石艺术，了解相关知识及基本表现形式;
2、了解部分汉画像石的艺术风貌、历史价值，培养自主分析、探讨的能力
3、结合历史等学科，了解相关文化背景
教学重难点：
教学重点：感受、理解、体验汉画像石的艺术特点。
教学难点：判断、了解有关汉画像石的基本表现形式。
教学准备：
教具：多媒体课件，影象资料等。
学具：课本，自己收集的我国汉画像石的相关资料。
教学思路：
汉画像石是我国古代一独具特色的艺术形式。通过本课欣赏学习，让学生初步了解汉画像石的产生、盛行及其艺术表现手法等，并在了解知识的过程中学会资料的收集整理和分析，加深对我国古代劳动人民非凡艺术创造力的了解和认同，重视学生的积极参与，激发学生的主体精神，着重培养学生的欣赏评述的能力。
教学环节：
一、引导阶段：
1、启发学生根据自己搜集的图文资料，结合历史课所学知识，对我国汉代社会的帝王、士大夫以及普通百姓的生活状况进行大致描述，教师归纳。
2、分单元组学生进行分析及讨论，根据所学知识进行欣赏评述。
二、发展阶段：
(一)从汉代历史和社会学角度看画像石。
展示有关画像石图片，师生共同欣赏。
学生欣赏图片资料，验证前面所讨论的汉代社会概况，分析画像石中的内容，感受画像石题材内容表现的是汉代社会生活的缩影;
(二)从画像石的题材内容看汉代社会。
继续展示汉画像石和画像砖的图片，引导学生欣赏讨论。
分组在欣赏的基础上对画像石所描绘的具体形象和情节进一步分析讨论，了解画像石产生的背景及其所描述的历史、人物故事等，以画像石为媒介进一步加深对汉代社会的理解与认识。
(三)更深一步对画像石、画像砖进行欣赏分析，转入对其所呈现出的艺术语言、表现手法和造型特点的欣赏分析，感受其独特的美感和意味。结合有关历史文化知识加深理解，但不必介绍过多过深。
1、艺术语言：
平面镌刻、一线为主、线面结合。
2、表现手法：
阴线刻、阳线刻、凹面刻、减地平面雕、浅浮雕、高浮雕、透雕等。
欣赏教材图片，了解现代建筑装饰忠汉画像石造型元素的运用。
小组讨论分析图片所展示的建筑装饰物的仿画像石造型，说明哪些地方明显的突出了汉画像石的造型特点。
造型特点：线条细腻精致、形象简练概括、人物以体态传达表情。
三、课堂练习：
1、分析课本图片，选择自己喜欢的画像石作品，说明自己对它的认识和理解。
2、学生尝试临摹汉画像石局部图形。
四、总结与拓展：
1、总结学生临摹情况，对临摹中突出画像石特点的同学予以表扬鼓励。
2、鼓励学生课余时间继续搜集有关汉画像石的资料图片，多方面的了解画像石。教学反思：
通过本节课的学习，了解汉代画像石的发展历程，认识和学习画像石中的装饰纹样以及建筑装饰品德特点，更多的了解中国历史文化同时认识到中国艺术的博大。
20 清明上河图
课型：活动课
活动目标
〔知识目标〕
1、通过对《清明上河图》的赏析，了解宋代的社会生活与风俗。
2、了解《清明上河图》的艺术价值。
3、拓宽学生对国画发展史的知识层面。
〔能力目标〕
1、通过欣赏《清明上河图》，加深对宋代社会情况的了解。
2、培养学生从历史绘画作品中寻找历史信息的能力。
3、提高学生的欣赏审美能力，发展同学们的形象思维能力，丰富同学们的历史想象能力，展示同学们的文字表达能力和活跃的内心世界。
〔德育目标〕
通过对《清明上河图》的观察、分析，感受到中国丰富的文化遗产，激发学生对祖国灿烂辉煌的古代文化的自豪感和探究的兴趣。
〔教学重点〕
感悟古画《清明上河图》的内容、特点。
活动准备
1、老师准备《清明上河图》摹本一幅，并制作相关课件
2、学生认真阅读有关反映宋代社会生活的课文内容，并收集有关《清明上河图》的资料，
活动过程
〔导入新课，激发兴趣〕
师：从南北朝、隋、唐的人物画、山水画、宗教画发展到两宋时期，表现人民生活的风俗画出现并日益增多，且成为两宋绘画的重要特点。可谓“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。阳春白雪的高雅艺术与市民百姓的平凡生活终于接轨，这说明了什么?通过今天的活动将会回答这个问题。
宋代风俗画里举世周知的杰作，是北宋张择端的《清明上河图》。
课件显示：《清明上河图》摹本
〔学生交流搜集的信息〕
A组：介绍作者生平。张择端，字正道，东武人，宋徽宗时的宫廷画家。少年时到京城汴京游学，后学绘画，是以反映城乡“市井小民”生活为题材的风俗人物画的杰出代表。
B组：介绍作品概况。此画属绢本、长卷、水墨画。纵24.8厘米，横528.7厘米，共画了各类人物810多个，牲畜90多头，树木170多棵。集中反映了在清明节这一天北宋政治经济中心汴京(即今天开封)繁盛热闹的景象，展示了当时各阶层的生活风貌。
C组：介绍作品绘画技巧、布局。全画规模宏大，结构严谨，共分为三个段落，第一段是市郊景象，第二段汴河码头，第三段是街市。
师：同学们收集的资料很全面，这幅画卷从汴京城东水门外七里处的城郊画起，经过热闹的市区，一直画到西水门外的皇家花园金明池。在我国灿烂的艺术瑰宝中，《清明上河图》是一颗璀璨的明珠，有人称它为我国宋代的小百科全书，这幅画到底画了什么?有些什么特点?让我们一同来领略《清明上河图》所表现出来的绮丽风光吧!
〔赏析古画〕
出示课件：〔画面分三段逐断显示〕学生先观察、分析画面内容，教师补充。
生：市郊田野：画了薄雾、树林、农舍、农田、赶集的人们、运货的骡马。大船景物清新，富有活力。
师：疏林薄雾掩映着农舍酒家，阡陌纵横、田亩井然。路上人来人往，有的骑着马在悠闲地赏春踏青，有的则匆匆赶着牲口赶路，以谋生计。
生：汴河两岸：画了屋宇、古柳、茶肆、船只、拱桥、车马、行人及船工，一派繁忙喧闹景象。
师：河面宽阔，几十艘货船散布其间，有的停泊在岸上，有的正在河中行驶，有一座巨型的木拱桥横跨在河上，宛若一道飞虹，将两岸街市相连，人们称它为“虹桥”。
生：街市画有酒楼茶肆、宅第店铺、市招、士农工商一派繁荣昌盛景象。
师：街市：城内街市交错纵横，房屋鳞次栉比，酒楼店铺百肆杂陈，招牌幡幌目不暇接，饮食百货应有尽有。
《清明上河图》通过这样三段组成了一个统一的画面，从商业、交通、漕运、建筑等几个具有代表性的角度再现了北宋时期都城汴梁的繁华。
这件享誉古今中外的传世杰作内容丰富，技法精湛，画面的远近、疏密、动静，繁简安排得当，笔画浑然一体，宛如一首宏伟而又和谐的交响乐。我们通过仔细观察，为进一步去体验宋代都城的生活，咱们来个“北宋汴京游览见闻”大讨论吧!
〔探究问题〕
以宋代社会生活为课题，仔细观察、分析，可充分发挥想象，只要言之有理，都可表扬或鼓励，答案可多种多样。
①有人认为这幅图描绘的是清时时节的情况，所以称为《清明上河图》;也有人认为它因描绘汴京的清明坊而得名，或者是指当时政治清明的意思。你同意哪种意见?从图中找出证据来证明你的见解。
②《清明上河图》上各行各业的人物都有，你能从衣着、神态等方面判断画中人物的职业和身份吗?
③宋代流行哪些娱乐活动?古代居民的服饰、生活跟现在有何异同?
④从《清明上河图》能看出汴京是当时全国性的商品集散地吗?
〔班上交流，适时指点〕
老师给予适当指点，特别是学生容易忽视的部分，老师给予补充;学生分析判断错的，老师要予以纠正。
同学们，此图作者用“鸟瞰法”来表现当年开封的繁华，汴河运输的忙碌，宋代房舍建筑的特征，各阶层的服饰，艺人的精彩表演，南方的船只、北方的各种车辆、西北的骆驼商队，各色店铺和酒楼瓦肆等，笔笔精到，一丝不苟，达到了生动明确，惟妙惟肖的境界。有人说看了这幅画卷，“恍然如入汴京，置身流水游龙间，但少尘土扑面耳。”其内容之丰富，描绘之真实，绘画技术之高超，又特别是作品的思想性，他表现了当时社会风俗、人民的生活面貌和劳动者的艰苦生涯，这是当时绝无仅有的。
请同学们把自己融入历史，选一定画面来配文，假设自己生活在北宋，体验当时人观当时景，当时人记当时事的感觉，以小故事、小品、人物对话等形式，要有合理的想象，独到的创意，活化的历史陈迹，说明一种历史问题，反映一种历史现象，一定注意不能脱离“北宋”这一历史时期。
〔学生讨论准备〕
〔学生表演〕
让我们随着同学们的表演，一起去感受当年汴京的繁华与喧闹。
活动评价
对学生在班级交流会中的参与程度进行评价，评出优胜小组和最佳个人。
活动总结
(启发)请回顾，这节课通过对《清明上河图》的赏析，我们在画中看到了哪些东西?了解了哪些有关宋代生活的情况?
教师小结：堪称国粹的《清明上河图》为我们展现了宋代开封城生动的历史画面，是世界艺术长廊里不可多得的文化遗产。通过这节课，我们学会了多种渠道、多种方法来收集历史信息，知道了历史信息的来源可以是多种多样的，除文字外，还可以是传说、绘画等。这节课上，我们运用了观察法收集历史信息，了解到宋代社会生活的有关情况，也了解了一些绘画的基本知识，初步培养了同学们的审美能力，扩大了知识面，同时，我们也为祖国古老灿烂的文化而骄傲和自豪。
活动延伸
从辽宋夏金元社会风俗画中任选一幅，配写一段富有历史感的，饶有趣味的文字。
21 吴带当风
一、教学目的：
让学生了解中国历代美术品、画家、流派、观点等,以提高其艺术欣赏水平和分析理解能力,使所学的美术史知识应用于将来的美术教学工作或团体艺术交流活动,通过对古代作品的分析以培养学生积极思考,综合分析比较能力,为以后毕业论文撰写与答辩打好基础,并将所领悟到的表现方法与艺术形式应用于自己的绘画实践,以提高其表现能力和艺术品位。一、课次与重难点第一课:商周秦汉重点:青铜器与汉画。
难点:青铜器的铸造与汉画特点。第二课:汉画像石与画像砖重点:汉画石与汉画砖的内容。难点:形式与内容的分析。第三课:三国两晋
重点:顾恺之的作品与观点。难点:绘画典故解析。第四课:南北朝
重点:南朝绘画典故与北朝的敦煌壁画。难点:典故与敦煌壁画内容解析。第五课:隋唐
重点:阎立本重点:明初院体画与明四家。难点:作品内容与形式解析。
难点:作品解析。第六课:唐代绘画
重点:二李生平与作品、唐代壁画。
难点:青绿山水产生与发展、佛教壁画的内容解析。第七课:五代
重点:山水画四大家、顾闳中《韩熙载夜宴图》、徐黄异体。难点:作品内容与形式分析。第八课:北宋山水(一)
重点:李成、范宽、许道宁作品。难点:作品构图与形式分析。第九课:北宋山水(二)
重点:郭熙、韩拙的三远、米氏云烟。难点:法则的分析与应用。第十课:北宋人物与花鸟。
重点:张择端、李公麟、宋徽宗作品难点:画面构图与技法分析第十一课:南宋
重点:四大家生平与作品、梁楷的佛教绘画。难点:山水画面形式的演变、画面内容分析。第十二课:元代山水
重点:赵孟頫、元四家生平与作品。难点: 赵孟頫的艺术观点与影响。第十三课:元代人物
重点:道教绘画。难点:作品内容解析。第十四课:明代(一)
重点:明初院体画与明四家。难点:作品内容与形式解析。第十五课:明代(二)
重点:青藤白杨、南陈北崔、仕女画发展。难点:典故解析、作品风格的演进。第十六课:明代(三)
重点:波臣派、十八描、董其昌观点、项圣谟、傅山。难点:流派解析第十七课:清代(一)
重点:四王、四僧、清六家、扬州八怪。难点:画面形式解析。第十八课:清代(二)
重点:清宫外籍画家、清代仕女画。难点:画面分析。
三、教学手段与方法:多媒体投射图片,并按图片顺序讲解。
第一课:商周秦汉
一、青铜器 1.饕餮纹
商代青铜器上特有的纹样。饕餮是传说中的一种恶兽，本性贪食，形1.武氏祠石刻主要是以象狰狞，神秘。其实纹样是由虎豹蛇等动物体态斑纹变形面来，也称2.东汉武氏祠及其石刻中表现忠勇英烈的内容。“兽面纹”。
2.西周与战国时青铜器区别
西周青铜器表面光滑，纹饰少，但有的铸(刻)有铭文(后世称金文)外形规整的曲线筒洁而单纯。如《于鼎》《毛公鼎》等。
战国时造型与纹样多表现具体物象，《青铜犀牛》《连盏树形灯》《莲鹤方壶》纹样《采桑、宴乐、水陆攻战纹壶》。
二、文献绘事与西汉
1.春秋战国代的绘画故事有“画荚”、“鲁班画蠡”、“画犬马难鬼魅易”、
“敬君画妻”等。
2.秦代的传世建筑是《长城》，雕塑是《兵马俑》。 T3.马王堆一号汉墓帛画 T4.洛阳王成公园壁画
5.霍去病墓前雕刻是西汉时作品，有《马踏匈奴》、《卧虎》、《跃马》等。 6.汉代镀金铜器《长信宫灯》
整个造型为一宫女持灯状，即是工艺品，也是雕塑品，为西汉作品，出土于河北满城窦绾墓(窦绾中山靖王刘胜妻)。该灯通体鎏金，整个灯可以拆卸。灯罩可开合，以调整光照宽度，灯盘上的短柄可调照射方向，宫女的手臂是通烟前与头、身体都能拆卸、清洗，“宫女”体内能使烟尘容纳，，以保持室内清洁。宫女疲备而小心的样子，表现得非常传神。
7.汉代绘画特点
物象之间无远近差别，人物多一致横线排列，间距较均等。很少有重叠即相互遮挡，主次关系多采取“主大次小”的原则。人物正侧角度较多。如《马王堆一号汉墓帛画》(西汉)，东汉有和林戈尔墓壁画《歌舞画戏图》还有画像石和画像砖多具有这些特点:。
第二课:汉画像石与画像砖
1.忠、孝内容为主的。
武氏祠在山东济宁嘉祥县紫云山，为东汉桓帝时作品，石刻出自“良匠卫改”之手，该祠元至正时被洪水淹没于地下，清乾隆时钱塘人黄易在济宁做官将其挖掘。石祠分武梁祠、武开明祠(梁弟)武斑祠(开明子)、武荣祠(开明子)。表现忠勇英烈内容有《曹沫劫齐桓公》(鲁庄公、管仲)、《专诸刺王僚》(诸樊、公子光、余祭、夷昧、僚、季子杞)、《荆轲刺秦王》(燕太子丹、樊於期、秦舞阳、夏无且)、《要离刺庆忌》(吴王蓋闾、吴子胥)、《豫让刺襄子》(晋国智伯、赵王)。武斑祠《提弥明踢獒犬》(晋灵公)。《王陵母》项羽，武荣祠(《管仲鲍叔》齐襄公堂弟公孙无知杀主自立，雍林杀无知，襄公弟公子小白鲍叔牙辅佐逃营国，襄弟公子纠、管仲、鲁国)。前石阙：《周公辅成王》(武王姬发、姬诵13岁)周公旦王弟、武王堂弟管叔、蔡叔、商讨王子、武庚)。
2.山东武氏祠中表现孝子故事的作品
简述汉代武氏祠画像石中表现孝子和烈女的内容。在山东嘉祥县。武梁、武开明(梁弟)、武斑(开明子)、武荣(开明子)四祠。①孝子内容有：《曾母投杼》曾参父曾点。《闵子骞失棰》山岽曲阜人，“若休后母将是两寒子也。”《老莱子娱亲》周时楚国人。《丁兰刻木》汉代《柏榆受笞》韩汉梁国人②烈女内容：有：《秋胡戏妻》《梁节娃娣》齐攻鲁、抢大而檐小、“大者妾夫兄之子”、齐退兵。《京师节女》梁高行，持镜割鼻拒梁王。《钟离春与齐宣王》无盐丑女。 T4.河南南阳汉画馆《聂政刺韩王》侠累、齐国、严仲子 5.四川发现的汉代画像砖主要以农耕、渔猎为主。
3.顾恺之，字长康，小字虎头。作品有，，《女史箴图》、《洛神赋图》、《烈女仁智图》等。
4.顾恺之三绝：才绝《筝赋》、《观沧赋》。画绝(默写邻女肖像、瓦棺寺画维摩洁) 。痴绝(桓玄盗画、柳叶隐身、谢瞻应诗) 。
著《画云台山记》其中《魏晋胜流画赞》“凡画，人最难，次山水，次狗马，台榭一定器耳，难成而易好，不待千想妙得也”。传神论：“四体妍蚩，本无关于妙处，传神写照正在阿堵中”。
5.戴逵：字安道，戏写郑玄碑，求学于范宣，共画南都赋，作无量寿佛三年而成
6.六朝三杰：指东晋时的顾恺之、南朝宋国的陆探微、梁国张僧繇。有道：“像人之美张得其肉，陆得其骨”，顾得其神”。
7.南朝宋国：宗 炳《山水序》成都《弋射收获画像砖》《煮盐图》
8. 孔望山《象石》雕塑(象王本生)
