传统吉祥纹样现代园林设计论文

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篇1：传统吉祥纹样现代园林设计论文

传统吉祥纹样现代园林设计论文

一、传统吉祥纹样的应用与情感

现代园林设计注入了现代人的情感和审美意识，突破了传统构建模式以其自身特有的艺术魅力呈现在人们面前。由于现代新科技、新材料、新技术的应用，使园林环境空间及设施更为人性化，即方便、简洁、适用、美观，对土地资源的应用更趋科学化、合理化，在有限的地域内创造出更为理想的空间环境以满足现代人休闲、放松、娱乐等多方面的要求。园林中雕塑、凉亭、景墙、景窗、台阶、小路以及园灯、园椅、指示牌，果皮箱等，经过设计师对其造型精心构思、设计、加工，在符合园林景观特定功能需求的同时，为园林意境美及诗情画意的营造做出了特有的贡献，其人文精神、文化内涵、审美取向往往是从这些细节上体现出来的。在风景园林设计中传统吉祥纹样的应用主要从造型形式和文化内涵两个方面体现出来。造型形式是外观的如形体、图案、装饰花纹等，是看得见摸得着的，内涵意义则是本质的、情感与精神层面的，是可感而不可见的。在应用上既要借鉴其传统吉祥纹样源于外部有形的、看得见的东西，又要吸收传承其内在无形的、看不见的东西。传统吉祥纹样之所以能为设计师们创造出具有现实意义的作品给予极大的启示，其根本原因就是传统吉祥图纹样和现代园林艺术设计所共有的情感理念和人文精神，这也是中华民族美学中永恒的文化现象。传统吉祥纹样造型形式的重要特征是将飞禽走兽、花草树木以及生活器物等注入人的理念与想象并赋予其生动深刻的含义。如龙不仅代表帝王也是生命和力量的象征；凤象征幸福、祥和与美丽；蝙蝠象征幸福；鸳鸯象征忠贞的爱情等；牡丹象征荣华富贵；松柏象征常青永驻；竹象征高风亮节等等。这些纹样借物抒情，表达了人的内心情感及对生活的美好愿景和理想意境。由此可见，以形表意、以物传情正是传统吉祥纹样艺术的精髓所在。

这种吉祥文化也深深地影响着当代风景园林设计，激发着设计师们的创作灵感。在吉祥纹样中，龙和凤深受人们的喜爱，运用极为广泛。事实上，自然界并非真实存在的龙和凤，却从古至今一直活在中华民族每一个人的心中，成为我们民族的象征。龙凤图形仍然是当代园林设计师们钟爱的图形纹样。坐落在南京百家湖风景区的雕塑，是在传统吉祥纹样凤凰的基础上创新、演变而来的，它由三只凤凰造型组构成一个立体球形状，其造型浑厚、简洁，既吸收了汉代漆器纹样的流畅与活泼，又吸收了青铜器纹样的安定与庄重，色彩则是传统的中国红，应用当代的科技复合材料构筑而成，是传统文化与现代科技的完美结合，整个雕塑时尚、大方、古朴、典雅，在给景区带来了美感的同时也传达出浓浓的传统文化气息，与观赏者形成了一种情感上的共鸣。龙凤吉祥纹样在当代园林设计中成功应用的实例举不胜举，不仅是雕塑，在园林柱体、花坛等方面也得到了广泛应用。传统吉祥图形中回旋纹有其特殊的意涵，展现了一种互相契合、互相平衡、如影相随、缺一不可的形式美。这种独特的造型成就了许许多多的中华民族图案。这种一正一反、一左一右或一上一下的形式组合生动优美，极受人们喜爱。这种纹样包含了人类对自然界事物的理解、认识、想象，表达出了一定的哲理、意念、信仰。众所周知，太极图是典型的回旋纹构成，黑白回旋，虚实相生，互为依存形成一个圆形，形象化地表达了天道自然生生不息、阴阳轮转的哲理。时代在前进，世界在变化，但人们对祥和如意的美好事物的向往的心理是永恒的。任何时代人们都有着对其现世生活与事物的认识、理解以及对美好未来的追求及向往，人们的心理和情感是受客观社会影响与对生活的体验而产生变化，这种变化正是处于这个时代艺术创造者所探索与寻求的东西，也正是因为此才产生出了富于激情的具有时代特征的作品。我们从花坛、雕塑设计中感到这种回旋相互契合的造型中蕴藏着和谐与生机。设计巧妙地应用了传统文化的深厚内涵又在其造型上加以拓展和创造，使花坛、景观雕塑等呈现出了既有东方文化的意境之美，又有时代特征的视觉形象。尽管这些造型与传统的太极图形已全然不同，但那种回旋的韵味依然存在，其精神依然存在。园林设计有多元化的选择，设计理念及造型观的不同反映出设计师不同的审美取向及风格，但其共同的追求是将美及情感因素与特定的物象高度融合，在此基础上对形态作出取舍、强化、最终以特定的工艺来呈现。情感是一切艺术创造、创新之起点，只有赋予情感作品才有感染力，是情感的纽带使创作者和观赏者心灵上达成沟通，没有情感注入的设计是苍白乏味的，更谈不上魅力及生命力。

二、传统吉祥纹样的应用与寓意

中国结是最具典型性的吉祥纹样造型，是由传统吉祥图形“盘长”演变而来。“盘长”由一根线从始至终连接、穿插、循环不断，自古以来中国老百姓一直将“盘长”作为永恒、持久、心物合一的象征，因此受到人们极度喜爱。这种特有的形式与内涵给予了当代园林设计师们极大的启示，激发其创造发展出了寓意深刻而又生动的时代作品。我们从（图6、78）园林装置实例中看到到现代设计对吉祥纹样“盘长”的应用更注重的是一种文化内涵的体现，在以“盘长”为基本型的基础之上结合现代设计理念，将其造型概括、提炼，设计出了既富于时代特征，又体现着深厚的中华文化内涵，同时也传达着吉祥寓意——延绵不断、天长地久、幸福祥和之景象的园林装置作品。这些作品应用现代工艺及现代材料制作而成，放置在园林景观的大环境之中构成了一道引人注目的风景线，显得美观、时尚、典雅、大方。“盘长”从结构上看它采用了对称形式，摒弃了透视、立体、空间的变化，以平面化效果而呈现，使形态完全集中在自身组织结构的变化上形式语言直观、明了，但又意味深长，在当代园林设计中得到广泛应用，如景窗、护栏、花格等不乏看到以“盘长”作为装饰图案的实例。就对称而言更是一个大的形式概念，许许多多吉祥纹样均以对称所构成，最具典型性的如青铜器纹样、瓦当纹样等，这种实例有许许多多。中国老百姓心目中坚信成双成对是吉祥美好的寓意，而对称这种形式恰好以轴线为中心将形体或上下或左右对等使形体的两边处于绝对相同的状态，显得丰满、丰富规律、条理，整体处于相对静态之中，而细节上又有动感因素表现出了强烈的装饰性。这种艺术形式之所以被中华民族所喜闻乐见是和它好事成双的寓意是分不开的。

在当今的风景园林设计中仍然传承和沿用着这一形式，如花坛的对称、景墙门窗的对称、喷泉的对称、园林装置的对称等等。如图9的一对红色的`开屏孔雀的园林装置，以对称格局形成了一个巨大的半圆形。孔雀在人们心中是美丽的化身，在绿色草坪的映衬下尽显时尚、典雅，在为园林增添活力和文化氛围的同时，也增添了幸福祥和的美好寓意。中华民族的先人们对宇宙天地的崇拜，形成了天圆地方的宇宙观念，“圆”与“方”成为天地之象，这种观念渗透于中华民族的美学思想中，深深地影响着我们的造型观，无论内容复杂还是简单，无论是图形还是文字，创意者们总有办法巧妙地将圆形或方形运用于造物之中。如汉代瓦当纹样、漆器纹样，唐代的花草纹样、铜镜纹样，以及明清以来的吉祥纹样等。人们将圆与方视为吉祥的造型，以其象征圆满、祥和、太平。从古至今这种文化观念深藏在人们的潜意识中，这在当代风景园林设计中得到了很好的体现。如坐落在南京江宁区的景观装置，其形体由传统吉祥纹样龙和祥云组构成一个个镂空的圆球，洒落在绿色的草坪中，与周围郁郁葱葱的植物浑然一体，在美丽中透着浓浓的文化气息，也透着人们企求圆满、祥和、太平之心理。从这组设计中我们感到传统吉祥图形在当代园林设计中的应用并非简单地照搬，而是扎根于民族土壤之中的一种审美习惯，将设计形象与其文化观念交融，传达出中华民族之本土文化理念，追求景与人之间的亲和性，追求形式与内容的融会贯通，这种设计理念将时代与传统有机地结合起来，在加强视觉感染力的同时显现出了中华文化的魅力。传统吉祥图形内涵丰富、富于哲理，凝聚着先民的智慧，其以特殊的形式语言延续和传承着民族文化的精华，是当今园林设计艺术取之不尽的创新源泉。在今天数字化、数码、电脑、新材料、新技术的拓展下，创意者们的思维与灵感、想象力和创造力得到了更深层次的激发，将传统文化与现代理念融会贯通，创造出了一个又一个富于诗情画意的风景园林作品，使游客在游玩的同时也得到精神、文化、艺术方面的精神享受。

篇2：传统吉祥纹样在现代室内设计的运用论文

2.1对传统吉祥纹样的直接运用

在人类文化发展的过程中，创造出了丰富多彩的纹样样式。在这些样式中，有很多也很符合现代人的审美需求，可以直接应用到现代室内设计当中。所以，对吉祥纹样进行直接引用是现代室内设计中最常用也是最简单的方式。比如，回纹、鱼纹、叶形植物纹、汉字书法等很多传统的吉祥纹样。这些纹样的设计风格简明并且形式美感很强，都很适合直接用于室内设计当中的大面积图案装饰或者室内的墙面装饰。

2.2对传统吉祥纹样元素的整合重构

（1）元素的简化变形。在传统的吉祥纹样中，有一部分纹样对于现代人来说由于没有时代背景的衬托造成了图案元素识别性较低，并且比较复杂不利于理解与表达纹样寓意。对于这种复杂烦琐的吉祥纹样应提炼出纹样的精华，然后将纹样进行简化和概括，使纹样形式便于理解。在保持原有纹样寓意的同时又符合现代简约生活方式和现代人的审美观念。（2）元素的分解重组。现代社会已经进入了工业化生产的时代，所以为了使传统吉祥纹样既适应于现代化的生产加工方式又符合现代人的审美需求，需要将吉祥纹样进行拆分后根据形式美法则，运用对称均衡、单纯齐一、调和对比、调整比例、节奏韵律和多样统一等设计手法重新进行组合构图，形成能够融合新理念、新材料和新技术的全新艺术形象。重组后的纹样形式感强又便于加工制作，符合现代社会的生产需求。

2.3元素的抽象变化

由于几何造型是现在室内设计中应用最为广泛的装饰造型，所以一些较为复杂的传统吉祥纹样可以利用几何造型元素，运用线条对纹样的主要内容进行概括处理并将其归纳成简单的几何形体，最后演变成点、线、面等基本元素所组成的装饰纹样。对传统纹样进行造型变化能够让传统的吉祥纹样更适应现代设计造型的要求，更能体现纹样的形式美感。

篇3：传统吉祥纹样在现代室内设计的运用论文

中国传统吉祥纹样是展现中国传统文化的艺术表现形式之一。随着时代的发展和进步，在现代室内设计中我们要让传统的艺术形式转变为一种新的艺术形象。将传统与现代融合在一起，利用新理念、新技术和新材料对传统吉祥纹样进行重新构思和运用，让现代设计图形和吉祥寓意完美结合，使传统吉祥纹样在体现中国传统文化的同时在现代室内设计中焕发新的活力。

1中国传统吉祥纹样概述

1.1吉祥纹样的类型

吉祥纹样的素材都是来源于人们的日常生活，纹样图案表达了人们对于美好生活的向往。对于吉祥纹样的类型，可以按照不同的体系分成不同的类别。比较常见的是根据纹样图案的内容和形象进行分类，所以出现了能够赋予许多动物美好寓意的吉祥动物纹，表达追崇与敬畏的瑞兽纹，变化多样、形态活跃的植物纹，构图严谨、造型复杂的人物纹，还有由器物的不同功能变化组成的器物纹、造型抽象的几何纹。这些传统的吉祥纹样也可以相互组合形成吉祥纹样的组合图案，或者直接用书法文字等进行装饰。

1.2吉祥纹样的寓意表达

“吉祥”，其意为祥瑞，是预示好运之征兆。在图案吉祥寓意表达方面，人们习惯结合日常生活中的各种素材，以寓意、谐音、比喻、双关、拆分重组等最常用的艺术表达方式来展现素材潜在的含义。如果将一种动物用纹样的形式表现出来，就构成了一幅有吉祥寓意的作品，在作品中人们不仅看到了吉祥纹样的艺术形态，人们还能通过艺术形态感受到纹样潜在的语言。所以，吉祥纹样除了能够展示形式美，还有潜在的寓意表达。比如，书法文字本身带有很好的装饰效果，这时就可以运用谐音借助部分文字名词构成同音词来阐述吉祥寓意。

篇4：传统吉祥纹样在现代室内设计的运用论文

3.1传统吉祥纹样在墙面中的运用

现代室内设计中墙面有壁纸、装饰画等多种装饰形式，是传统吉祥纹样良好的装饰载体。现在室内设计中就经常会使用植物纹样制作的壁纸来装饰墙面，能让室内空间展现出清新自然之感。中国的传统书法文字则可以通过文字本身的结构来创作装饰画，以装饰画的形式来修饰墙面，体现各种吉祥美好的寓意。另外，回纹和祥云纹也经常作为装饰纹样在墙面装饰中反复出现。

3.2传统吉祥纹样在天花中的运用

现代住宅建筑中的天花与传统建筑中所表现的天花有所不同。传统建筑里会采用大面积的吉祥纹样来进行天花装饰，但是现代住宅建筑中，天花大多造型简洁并且色彩变化较少。在天花上进行纹样装饰可以选择局部点缀，或者选择适当位置进行小面积的纹样装饰，让传统的吉祥纹样与现代装饰设计相衬托，创造出新的造型组合与变化。

3.3传统吉祥纹样在地面中的运用

地面的`铺装设计在室内设计中是不可忽视的内容，所以传统吉祥纹样需要将现代的设计理念和工艺技巧应用到地面装饰设计当中去。目前，室内广泛应用的瓷砖、地毯等地面铺装材料都是很好的应用载体。在运用的过程中利用装饰材料的材质、色泽和纹理来表现几何纹、植物纹等纹样的艺术造型，便能够恰当地在铺装设计中体现装修风格的主题和造型元素。

3.4传统吉祥纹样在隔断中的运用

在如今的室内住宅隔断中，能够使用的传统吉祥纹样的题材有很多，几乎所有的吉祥纹样都能够在现代建筑隔断中使用，特别是在玻璃隔断、木质屏风和中式隔断中应用广泛。不论是在玻璃隔断中增加传统吉祥纹样，还是在木质屏风隔断中使用镂空式的吉祥纹样，都可以让隔断在室内装饰中同时满足功能与装饰的需要，对室内设计起到分隔空间的效果又兼具传统装饰元素，并且对于空间层次感有很大的提升。

3.5传统吉祥纹样在陈设品中的运用

传统吉祥纹样在室内陈设品中同样得到了广泛运用，花卉纹、植物纹、百福图、书法文字等题材都经常被作为设计素材，有很好的装饰效果。在壁挂毯中最常用的传统纹样就是植物纹、花卉纹和凤鸟纹，而在布艺装饰品中福、禄、寿、喜字纹最常见。传统吉祥文字和不同字体的书法也经常出现在装饰画和壁纸里面。另外，各种材质的器物也是人们生活中常见的陈设品，龙凤纹、缠枝纹、婴戏纹等多种装饰纹样以及各类吉祥纹样组合而成的图案都可以在这些器物的表面得到很好的展现。

4结语

总体来说，想要将传统吉祥纹样通过新的应用载体和装饰材料融合到现代的室内设计之中，需要不断挖掘和探索传统吉祥纹样的精髓，找到传统与现代的连接点。在人们越来越重视室内空间装饰设计的时代，传统吉祥纹样已经成为室内设计新的灵感来源，我们需要将吉祥元素的精髓融入时代精神的血液之中，既体现出浓厚的文化底蕴又满足人们对现代审美的追求，让传统的吉祥纹样展现出新的生机与活力。

参考文献：

［1］古月.传统纹样［M］.上海：东方出版社，：30，32.

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［4］赵茂生.装饰图案［M］.北京：中国美术学院出版社，：15，18，31.

篇5：传统吉祥纹样在现代室内设计中的运用论文

1、室内设计中的中国传统装饰元素的形式

1.1建筑构件———“三雕”

首先是木雕，中国许多的房屋都是由以木头为原料，打磨木料成为建筑构件，使得木料之间相互榫接而成房屋骨架。随着人们解决了生理需求之后，人们往往会去追求精神享受，使原本规整的东西变得更有艺术价值，那么首先就产生了“木雕”，木雕一般都在房屋的内部结构，如房梁、房柱、房橼、房门、窗户都以此作为雕刻对象。那么为什么首先是木雕呢，首先是因为木质材料比较好雕刻，刻画，一般的雕刻元素为花鸟、虫鱼、人物、山水等具有中国古风意境的装饰画，以达到一定的装饰效果与其寓意。其次是石雕，石雕一般用于柱础跟栏杆，一般多为装饰性效果，其表现多为花走兽。也是表达一种寓意，用于栏杆的也有一定的功能作用就是连接两个石面作为构件的“抱鼓石”。最后是砖雕，砖雕是指在门楣、门框、门套、门牌上面一系列在砖石上面进行雕刻。其雕刻难度较大，一般都含有深刻寓意，多为求福纳吉。雕刻做工十分精细，主要运用的手法是空间层次的构造。不仅具有装饰效果，还具有一定的功能性，用来防止墙面上的外皮脱落影响墙面美观。

1.2室内陈设

中式室内陈设的装饰有很多，例如桌椅板凳、字画、屏风、盆景、陶瓷、古玩等方面。中国传统的古典室内陈设很有讲究，一般为对称方形，讲求天圆地方。整体布局规整、高雅，一般采用原木色，即棕色调。也符合中国自古以来的文化传承———“君子，雅士”之格调。其装饰也要经过严格的休整，要有一切自然之物最为华丽。

2、中国传统装饰元素在现代室内设计中运用的三层次

传统的陈设风格跟中国传统装饰元素互为依托。传统陈设需要以元素作为基础，才能呈现出中国古韵。但是传统元素装饰需要以陈设来营造一种中国古韵，既为载体，所以这两者之间联系很紧密。现代的中国传统装饰元素在现代室内设计中的表现形有三种：完全堆砌、点缀局部、中式意境营造。当然也有一定的缺点和局限性。

2.1完全堆砌

完全堆砌就是去完全的仿照古典装饰，比如房橼、门楣、门框、屏风、隔扇。是为了纯粹的装饰性风格，舍弃原本所有一定的功能性。但是尽管是从外观装饰上面也做不到仿照古典以原木作为装饰基础，用以现代木屑板材压制，在以木皮包裹的“工业产品”。也没有传达古典韵味。这种完全的堆砌行为，有的时候会造成画虎不成反类犬的效果，也是可笑与可悲的。

2.2点缀局部

局部点缀就是在局部营造一定的中国传统装饰韵味。基本以中式古典家具为主进行装饰，对于现在的室内极简与现代室内设计的简约风格有部分冲突，需要设计者大量的精力去考量装饰设计元素，如果融入得不是那么恰当，就很容易不伦不类。但是融入的恰当就会起到画龙点睛的作用。2.3中式意境营造中式意境营造这就是现在中国传统装饰元素与现代室内设计结合最好的结合。就是以浓重的色彩基调，精致但又规整的设计风格，古典装饰儒雅蕴意这几个方面来体现。现代中式室内设计的陈设，就需要古典装饰元素的提取，但是同样也要迎合现代室内设计的极简，将传统元素更加的概括化，但是也很容易只有其形没有其蕴。

3、传统元素在现在室内设计中未来的结合形式

3.1精简概化，化具象为抽象

精简概化，我们这样去理解。在中国传统装饰发展到巅峰的现今，我们该如何在去寻求突破点。这就是未来中国传统装饰元素在室内设计之后的发展。首先我们去考虑怎么去提取元素，还是拿“牡丹”为例，牡丹花的形状、香味、品质等着几个方面我们去提取抽象在简化，这就是我们需要思考的过程。可能我们将牡丹花的香味作为元素来讲，它的花香分为清香、浓香、异香等，那么我们就要用“清”“浓”“异”这来进行提取概化，来达到中国传统装饰元素的提取，但又带有一定的象征特点。还有传统水墨画元素的提取，那么说到水墨画大多数人第一想到的元素就是“山水人物”“花鸟虫鱼”，但是我们也可以从作画手法与技巧来提取“虚实”“留白”等来提取，把有形的元素无形化了，概念化了。难道“虚实”“留白”不是水墨画的特点形式吗？但是这就是核心，又无法具体表现，将原本抽象的元素更加的概化，这不就可以突破形的困惑了，也可以很好地与现在室内设计相融入。有形有特点的古典装饰毕竟有了太独特的韵味不好融入，那么不就是将有形化为无形，将无形化抽象来解决了？

3.2功能增加，由装饰到实用

首先，我们需要明白中国传统装饰元素的来源与用途，其本身是为了装饰建筑构件的。既为本身具有功能性的建筑构件来进行美化，让,它具有一定的审美意义。大多数都是寓意吉祥，从物质需求的层面升级到精神享受的层面。那么现在的古典装饰元素与现代室内设计的结合就是以上所阐述的三种，问题就是虚有其表，甚至连表面装饰都没有达到其目的，为什么？因为与现在室内设计极简风格不符合。那么未来的方向就是以装饰为目的，但是也要巧妙地增加其功能，但是也不能太注重表现装饰形式。例如中国佛教之花———莲花。现在许多的设计师从莲花开花的形式过程来设计台灯、吊顶，既有功能性，又表现了中国传统装饰元素，同时与现代室内极简设计风格相融合这就是非常好的设计点与结合点。

4、结束语

中国传统装饰元素在现代室内设计中有许多种运用方式，本文着重讨论了三种。完全堆砌、局部点缀、中式意境营造这三种。从中进行探讨，揭示现有的这三种运用的优点、特点及其问题。得出未来中国传统装饰元素在室内设计相结合的大方向。作为以后中国传统装饰元素在室内设计中运用的突破点来思考，有利于我们今后从事相关行业。也是将我们需要迎合一部分的世界现代室内设计的潮流，但是我们也需要保持我们文化的纯粹性，要在这世界文化交流的大熔炉里站住脚步，也要需要向世界推广我国的古典文化。

篇6：传统吉祥纹样在现代室内设计中的运用论文

1、序论

我国传统室内装饰方案是以独特的民族形式，随着时间和朝代的演变不断发展的，室内装饰主要是以木构架为依托的形式表现出来的，遵循着传统文化为内涵的规律，创造出特有的形式。室内设计中明式家具尤为突出，采用名贵的木材与榫卯结构突出的极富有艺术感又有创造式的飞跃。除明式家具中的座椅，还有屏风、窗棂、几、案等等都非常突出。同时，传统图案与其中包含的精神更是我国传统室内装饰方案更需要传承的。

2、传统室内装饰的特点

2．1地域性与室内设计。地域性与我国文化中的方方面面都有密不可分的关系，从语言、文字、习俗、建筑等到室内装饰都有不同，突出的是室内材料与装饰图案的不同，北方装饰图案以人文居多，南方装饰图案以自然居多。地域性的室内装饰设计就是将民俗的风格装饰在室内，有区别与认知的含义。地域性建筑区别更为突出，建筑和室内的密切关系也导致室内设计的风格的截然不同。

2．2人文伦理与室内设计。民族的伦理道德与室内环境的营造与室内设计也有很大的关系，“主”与“次”，“尊”与“卑”是封建时期突出的伦理道德，室内布局中的尺寸、色彩、秩序、主次都有不同的区别于对待，黄色是天子才能够匹配得上的颜色，这种颜色在寻常百姓中就不能出现。传统装饰通常以理性支配着感性，在这种支配下显现出一种不同的文化氛围，使我国的传统室内装饰更加独具特色。

2．3陈设与室内设计。陈设设计现在作为一种独立的学科，与传统室内装饰也是分不开的，贴对子讲究从右至左是一种规矩，而传统室内陈设设计就是显露着这些。中国古代建筑讲究中轴对称，对称为美，北京紫禁城就是独特的对称设计。而在传统室内设计中，不同的装饰物品或者家具的质感、色彩、人文含义，经过陈设设计的处理，形成一种独特的文化氛围和装饰效果。如太师椅必须要并排摆上两把，中间以几案隔开讲究的就是这种陈设氛围。

2．4万物自然与室内设计。我国历史上儒，佛，道三大家都是以物至上，自然和谐也成了传统装饰的一大特点，苏州园林中的装饰，室内与室外都不同程度的与自然环境息息相关，室内植物种类繁多，其不止是点缀，更是传统室内装饰的一种情操，一种意境，一种对生活的向往。

3、现今传统室内装饰在现代室内设计中的运用

3．1室内空间分配。我国对于室内空间分配有一定的特点，对于区域空间的划分非常明确，比如厨房，功能性仅仅是厨房，直到近几年才流行起来开放性厨房。同时区分空间的方式也多种多样，博古架、屏风等既可以营造区域性的空间，又不会隔断空间的流动。同时富有趣味性。

3．2室内空间配色。传统装饰在现代室内中对色彩的运用，多以木色、红色、黑色为主，与现代其他装饰风格不同，更能凸显出一种严肃但又不失温馨的气氛。与欧式浅色的色彩环境相比更有质感。

3．3材料的运用与图案的运用。多以实木、砖石材料的运用，门、窗、地板大多用木材，室内图案的运用大多是简化，窗体最为突出，大多去掉了图案的应用，应用中的装饰图案也进行了简化，不再进行繁琐的雕刻步骤。

3．4陈设装饰多样。桌凳、几案、盆景、装饰品层出不穷，手工艺品种类繁多，观赏性的物品居多，陈设化繁为简。

4、传统室内装饰与现代室内装饰结合的启示

在“民族形式”崛起的今天，随着经济的不断的发展，人们对于室内装饰投资的比重越来越大，人们对于享受生活与多年前又有了不同的看法，室内装饰也越来越多的走向了”民族气节”。“新中式”风格成为了许多现代室内装饰的首选，能够满足不同年龄层次的国民。然而越来越多的装饰，就会引起越来越多的问题，对于“民族形式”的强调造成了许多生拼硬凑的装饰效果，效果参差不齐，有些只流于形式，而破坏了意境，不应该只是皮毛，而是一种民族情怀。

4．1物质的传承。传统家具和传统装饰材料，承载着人文和文化，以及室内陈设，更是蕴含着博大精深的民族文化，是现代室内设计的主流。从对材料的理解和对各种装饰造型语言加以利用和锤炼组合，对于物质的传承仍然重要。尤其是室内家具，越来越具有新型和多功能的特点，在传承文化的过程中，创新也是极其重要的，关注文化的同时也要注重人性，以及要求越来越高的舒适度的要求。

4．2精神的传承。现在在设计过程中，越来越多的设计师注重符号的堆砌，对于传统的元素、图案、文化只看到了皮毛，对皮毛进行大肆的刻画和运用，而忽略了文化的内涵，没有思考到这些精髓的来源和其中至关重要的根基。缺少了意境，一味生搬硬套不是传承，而是“集仿”，尤其是在现如今各种室内元素鱼龙混杂，风格韵味各不相同，很容易成为“四不像”之类的风格。

5、结语

我国是一个有上下五千年文化的国家，传统室内经典让我们耳濡目染，世代相传。中国传统室内装饰的发展正好赶上了经济快速发展的今天，而我们现如今的设计师对于传承文化精髓的重任就是发展中国传统文化，结合时代的发展，创造出有生命力有民族气节的现代室内作品，这是现代室内设计师的重要使命。

篇7：传统吉祥纹样在现代室内设计中的运用论文

1、中国传统纹样的寓意

传统纹样是指按照原始物体的结构法则，经由抽象、剥离、转变等方法而构成的方式化、定型化并使用于人们实践中的图形元素。中国传统纹样是中华传统文化历史的一部分，在传统装饰艺术中极具感染力;它是中国传统文明的一种载体，是人类在不同时期对不同物体的概念，是人类智慧的结晶;传统纹样大多是人们思维幻化出来的产物，同时也是现代艺术中反应社会现状和发展趋势的产物，后期经过抽象和变形，表现出一种圆满和谐的意境和美感。

2、现代室内设计中传统纹样的运用

随着科学技术的进步与发展，各式装饰材料层出不穷，室内设计师应大胆开拓思维，将我国传统纹样与现代装饰材料巧妙的结合在一起。正是这样传统纹样也一点一滴的渗透到我们生活环境之中，加上一些具有传统纹样的室内陈设品(陈设艺术品、装饰织物、家具、灯具等)或者是通过对几何界面(地面、顶面及墙面)的装饰处理，以体现我国传统纹样的艺术感染力，达到人们对于理性和功能追求的满足。

①墙面上传统纹样的运用。室内设计中每一个墙面是传统纹样表现的主要场所之一，但由于室内各墙面的用途不同，所以装饰时应选用不同的传统纹样。室内设计一般分为居住空间设计和公共空间设计。传统纹样在室内表现的方式较多，而且形式可简可繁。

②地面上传统纹样的运用。随着社会的发展，在现代室内设计中，人们更加崇尚简约明快的设计风格，在地面上运用小面积传统纹样作为装饰，使空间更加灵动。而这些运用的传统纹样可以通过拼贴工艺、油漆彩绘等方式表现。

③家具上传统纹样的运用。传统纹样在家具中的运用一定要有“度”，就简不益繁，达到人们对简约、明快装饰风格的追求。要将传统纹样巧妙的运用到室内设计之中，首先就要对传统纹样有一个深刻的认识，并且充分的理解它，其次是对现代设计元素、风格能够熟练的运用。这样才能达到一种完美的契合，以传统纹样的原形作为设计的元素，加以提炼、概括、融合等方法，再以不同的材料为载体将传统文化巧妙的运用在室内设计中去，使设计风格更加丰富，更具内涵。

3、设计中传统纹样的创新

首先设计是一种“活”的灵魂，对原有的传统纹样进行“取其精华，去其糟粕”以一定的创新思维，创造出一种新的纹样是现代设计师必须具备的本领;其次现代社会日新月异，一些传统的纹样已不适合现代室内设计的所借鉴，加上纹样本身就是由各个历史时期的人民所创作出来的，作为历史的产物当然在现代室内设计中具有一定的时代局限性。创新时要抓住传统纹样的精华和神韵，以概括和简化的方式使传统纹样的形式朝着更平展，更单纯的方向发展，通过把细部、局部的繁杂去掉，将突然的特点及重点突出，即保存原始图案的装饰美感，对其熟练掌握可以省略较为复杂的细部，其意蕴也会被保存下来，再将其运用于室内设计中，达到了现代室内设计的简约、明快的最终目的。

4、现代室内设计传统纹样的发展

包豪斯第一任校长格罗佩斯曾经说过:“传统的本质不是静止，而是运动，真正的传统推动人们不断前进。”传统的纹样也需要进行一次“时代性”的变革，作为一种历史文明时代的产物，时代的局限性是它不可避免的特性。随着全球化的进步，各个国家文化，地域风情在不同的领域交汇，在外来思想文化的冲击下，能具有自身独特的风貌，是现代室内设计所必须具备的，在室内设计中加入中国传统纹样也是时代所赋予的。室内设计师是中国传统文化的传播者，在未来社会的发展中要让传统文化走出国门，走向世界。

5、结语

在设计中，继承和变革是两个孪生的主题，一直在以不同的形式交替出现。处于目前中国社会形态下的现代设计，对民族传统文化，传承与超越才是顺势而为之道。传承，需要对本民族的文化作深层的理解，并要求我们更多地关注、了解和学习传统文化，将其内涵化为修养，然后在作品中自然流露。传承是本源，超越才是其走向。传统文化对于我们今天的现代设计如鱼得水，须臾不可分离。设计在不同的国家形成了不同的风格和特征，这是它对各国文化的一种反映，一种诠释。有句话说的好“越是民族的，越是世界的。”

篇8：传统吉祥纹样在现代室内设计中的运用论文

我国为四大文明古国之一，先贤凭借他们的勤劳与智慧，由生活当中提炼，带有浓厚民间气息，传达美好生活向往之情，又蕴含向往、祈盼美好愿景的传统吉祥纹样。这些纹样广泛应用在建筑，工艺纺织品中，在人类家居生活中随处可见。因此本文题目为中国传统吉祥纹样在现代室内设计中的运用，旨在更深入的了解现代室内设计与中国传统吉祥纹样，还有二者的融合，希望可以更进一步促进我国传统吉祥纹样文化的传承，及其在现代室内设计中的运用的可持续发展。

1、中国传统吉祥纹样概述

1.1中国传统吉祥纹样定义及分类

通常所讲的传统吉祥纹样，就是巧妙结合文字，风雨雷电，日月星辰，花鸟，走兽与人物等。至于吉祥纹样分类，可以说五花八门，比较常见分类标准为按照吉祥纹样载体不同，把它划分成建筑装饰用纹样，彩陶、漆器、瓷器、家具、砖印、石刻、木结构彩画纹样和印染织绣上的纹样等。根据题材不同划分成器物组合，祥禽瑞兽，人物及几何纹饰类等。

1.2吉祥寓意表达

图案吉祥寓意表达方面，通常采取文字，谐音，表号和综合运用等手段。首先，文字本身带有很好装饰效果，各类变体与书法形式其表现张力也都很强，所以直接把吉祥文字用于客体这种表现手段就已经很好了。其次，谐音会借助部分事物名构成同音词阐述吉祥寓意。再次，表号即用某类特殊纹样看作符号。其四，综合运用。多数吉祥图案会综合运用上述象征手法艺术成就。

2、现代室内设计中现代和传统的融合

2.1传统吉祥纹样的引用

室内设计装饰纹饰，在不同时代、不同地区，由于人们对纹饰的欣赏习惯、心理不同，这就使得室内设计装饰纹饰的发展具有了时代性、地区性和民族性。在欧洲，出于对基督教的'信仰，很多教堂、家庭，甚至在很多公共场所都有圣父圣母圣子的装饰纹饰。在中国，比较流行的装饰纹饰则往往是出于对古典风格的向往，而形成了具有古典意味的装饰纹饰。

2.2其它带有中国特征元素的引用

古老的中华民族孕育了五千多年的文化，而这种文化修养在很多领域都有所体现，如工艺美术，书法，雕刻，绘画，家具以及园林艺术等等。

3、中国传统吉祥纹样在现代室内设计中的运用

3.1三大界面之中传统纹样的运用

3.1.1墙面运用

当前室内设计当中墙面作为传统纹样重要应用载体中的一种，墙面当中传统纹样表达方式，主要是以线脚，装饰画与壁纸等表现出来的。

3.1.2地面运用

界面设计当中地面铺装可以说是不容忽视的环节。自然曲线，线形与几何纹样为现代地面室内设计基础元素，其形式也趋近于多元化，讲求自由组合，视觉冲击效果十分显现。

3.1.3天花板中的运用

天花板，在古代的天花中装饰纹样通常选取彩绘手法装饰。现代天花设计可考虑局部选取传统纹样予以装饰，天花上结合传统纹饰就仿佛为人开启了联想的闸口。

3.2隔断之中传统纹样的运用

传统观念中，一般所说隔断指的是将室内空间分隔开来不置顶半截立面。结合传统纹饰图案，这种隔断不再墨守成规，打破传统思维定局与空间布局，还能让居室环境变化多端，形态万千，使得艺术价值与品位都明显提升。

3.3家具之中传统纹样的运用

3.3.1装饰位置

当前家具经构造，机理，色彩传递情绪，其造型也可算作装饰中的一种。家具装饰位置包括脚型，线脚，帽头，顶饰，椅背以及床屏等。

3.3.2表现手段

现代室内设计中传统吉祥纹样表现手段鳞次栉比，并且伴随技术发展也取得了较大变化。各式镶嵌，雕刻，刻漆，烫烙与螺钿等手法作为装饰主要方式。此外，多元化处理手段对吉祥纹样审美与艺术震撼效果也能够起到激发与放大作用。

3.4室内陈列品之中传统纹样的运用

室内陈列品主要用来对室内的空间环境进行美化，是带有文化意义与观赏价值物品。室内空间当中选取部分中国传统吉祥纹饰工艺品，使人陶冶情操，有赏心悦目之感。

4、结语

综上所述，伴随当代人对于生活品质的要求逐步提升，人们对家居空间装饰越发的重视起来。传统吉祥纹样为传统文化宝库中的重要构成部分，当代设计要将吉祥元素精髓有效融入当中，将艺术设计融进时代精神的血液之中。现代室内设计当中运用中国传统吉祥纹样，也可以说是对我国古老文化的一种探索，也使得现代设计拥有了源源不断的生机与活力，就如同活水清泉，是会永远与时俱进，传承与发展下去的，让我国的传统文化在当代设计之中熠熠生辉。

篇9：园林设计的传统与现代契合的论文

摘要：我国园林在新时代背景下正处于尝试和探索的阶段，在设计过程中要充分展现现代化审美视角，有效传承传统园林设计，实现良好的设计效果。由于现代设计和传统设计之间有所差异，必须要详细分析两者特点，在此基础上创新和探索，进一步推动园林事业的良性发展。分析探讨了园林设计中传统与现代的契合。

关键词：园林设计；现代设计；传统设计；契合

园林作为城市基础设施之一，融合了我国的建筑业、艺术审美、文学内涵、哲学思想，古典园林设计更是在漫长的发展过程中，融汇了代表人类文化的审美和建筑、大自然的山水树木，巧妙融合人类艺术、自然环境、建筑业，富有意境且环境典雅[1]。当然我国传统园林的民族特色十分鲜明，但其也存在一定的局限性，因此在园林发展中需要不断探索，将其与现代园林相契合，秉承传统优秀设计的同时，适应现代化发展。

1园林设计概述

现代园林设计是以美学、植物等多个领域为基础，根据传统的园林设计理念，改造和应用资源环境。与传统园林设计不同，现代园林设计的目标对象广泛，内容丰富多彩，所用材料多样，能满足人们的客观需求，推动园林事业的良性发展。当然传统的园林设计保留有诸多优秀的作品，展现着设计人员娴熟的设计技巧和优秀的设计理念，但这些作品带有浓厚的时代气息与社会风俗感，尤其是池沼、假山、溪流等，致使设计人员缺乏想象力和创造力，影响园林设计的发展。例如：我国古典园林设计中多是以自然景观为主，将山水等景观与建筑物相结合，使得建筑掩藏在自然环境中；园林设计中采用普通的山石来营造自然的景象，但过于注重细节和形式，忽视创造性设计，并不能带给人一种自然之感。

篇10：园林设计的传统与现代契合的论文

2.1继承传统，借鉴现代园林

古典园林受当时文化、经济和政治等因素的制约，只适用于当时的`生产生活方式，与现代人们多功能需求不相符，所以在园林设计中要继承传统精华，有选择地继承传统文化，在基础上进行创新。“自然”是我国古典园林永恒的主题，追求“天然之趣”，如重情美、含蓄美、偶然美、意境美、自然美，讲究现实生活与自然环境的和谐统一，而园林设计并不是简单地“再现自然”，必须要深入理解和观察自然，然后呈现出“表达自然”的内涵[2]。除此之外，现代园林设计的形式更为简洁自由，造园的类型和材料愈加丰富，设计思路和风格趋于多变性，所以设计要面向大众，考虑人们的实际需求，有机融合功能与形式，强调构图的均衡、简洁，反对传统设计中严格的对称与繁复的装饰，自由合理布置空间与平面，符合人们娱乐休闲的需要，实现以人为本的设计理念。

2.2回归自然

我国园林设计注重“天人合一”的理念，设计人员在实际设计过程中多是以自然万物为基础，然后进行后期设计，精心布置园内的布景，使作品体现园林施工者和设计者将园林设计与自然万物巧妙融合的特征。例如：设计人员精心布置雕琢园林中的假山，认真选址来展现小桥流水的意境，采用科学的园艺技法管理园中的花草树木。此外，园林设计过程中，要想满足可持续发展的理念，必须要回归自然，保留自然景观的同时，合理安排园中事物，使其与自然发展规律相符，不仅能保留传统亲近自然的理念，还能满足回归自然的现代化设计理念。

2.3注重细节和实用性

在园林设计中有机结合现代设计和传统设计的理念，使园林设计不仅能保留古典园林设计的特点，还能与现代园林特征相互融合，增强园林设计的实用性，满足人们对园林的需求。通常传统园林设计在实用性方面较差，但观赏价值高，所以在现代化的园林设计环节要借鉴传统园林设计的优点，尤其是注重细节的特点，让现代园林具有良好的实用性和较高的观赏价值[3]。同时在园林设计中要将重点放在每个角落，充分利用现代科学技术，如设计先进的体验设施区，满足人们休闲娱乐需求的同时，促进园林设计质量的提升，使其更好地服务于人们。

3结语

在园林设计过程中，要立足实际，保留传统文化元素的同时，积极借鉴现代园林设计的理念，通过创新发展来展现园林的实用功能、艺术装饰、风格形式，实现建筑、自然、人三者的和谐统一。当然融合现代设计和传统设计时，应该对两者的优势加以发挥，不断突破，使融合的园林设计具有浓郁的文化特色及丰富的形式，拥有鲜明的现代化特征，实现园林事业的长足发展。

参考文献

1张金霞，杭广生.园林设计中传统与现代的契合[J].中国高新技术企业,（19）

2武建亭.现代园林设计中对传统建筑元素和历史文化的新思考[J].设计，（23）

3邱景亮，王骞.中西传统自然观及现代景观园林设计比较[J].辽宁工程技术大学学报(社会科学版)，（1）.

篇11：传统园林设计的论文

传统园林设计的论文

一、传统园林中的弊端分析

第一，传统园林建设过程中过于注重景观建设，没有考虑园林应该发挥的生态效应作用，园林景观在城市中只能以装饰品一般存在，使园林在城市中无法发挥净化空气、减少噪音以及调节城市气候等重要作用。现阶段，园林设计过于重视视觉上的观赏性，而弱化了园林景观自身所具有的功能性，对城市居民所生活的环境没有任何实质改变。同时，对城市整体生态环境也没有发挥调节作用，使园林景观建设的核心意义没有得到实际应用。传统园林设计过程中抄袭现象过于普遍，部分园林设计都是通过电脑克隆已存在的园林景观为主，没有根据建设地点实际情况进行设计，使园林景观建成之后有很多地方与周围建筑之间的不和谐性过于显然，在基础上对园林景观整体观赏性与功能性产生很多不良影响。第二，传统园林城雕作品庸俗化现象过于普遍，部分城雕作品在雕刻过程中缺少对其功能性考虑，同时城雕人员技术水平低下，也是造成城雕作品质量不高的主要原因，导致功能性欠缺与观赏性低下的城雕作品在城市中比比皆是，对城市园林景观整体观赏性与功能性造成很多不良影响。传统园林景观奢侈化现象也十分普遍，部分园林景观在设计中以花岗石、大理石、玻璃帷幕、进口喷泉设施以及高级灯具为主要材料，在使园林景观整体自然因素严重缺乏的同时，也对地方财政带来很多不必要的浪费现象。传统园林景观设计复杂化现象也时常出现，部分园林景观设计者过于追求在简单园林中增加一些亮点，最终导致简约布局整体遭到破坏，对简单园林设计整体效果产生很大影响。

二、园林设计中需注意的因素

2.1充分表现出园林自然风貌

绿色植物表现出的自然风貌是园林景观的重要组成部分，所以，在园林设计中要将这一因素完全掌握，通过对园林建设区域内的建筑、地貌信息的有效分析，设计出与园林周围建筑、地貌之间和谐性更加优秀的园林作品。园林设计过程中通过对树木、灌木、花草之间的布局调整，使园林景观整体效果具有多样的生态环境，也要根据不同城市区域进行不同的植物选择，这样才能使园林自然风貌完全体现出来。园林设计过程中也要注重植物色彩之间的搭配，部分色彩之间的混淆搭配会给观赏者带来视力疲劳感，这样不仅使园林自然风貌没有体现出来，而且园林景观整体观赏性与功能性受到很大影响。

2.2园林设计应体现出地域特色

园林景观中体现出的地域特色是园林设计中应重点注意的因素，部分地区与城市具有悠久的历史文明或传统文化，所以，在园林设计过程中要将地域特色完全融入其中。园林设计中的地域特色设计过程中，可以根据所处地区的自然环境特点以及地域特点作为出发点，通过植物布局设计、种类选择以及整体布局调整，使地域特色完美融合到园林景观中。园林景观可以反应出城市特有的传统文化特色以及历史文明特色，园林设计过程中的植被选择尽量以所处地区植物为主，这样可以使园林设计整体地域特色更加明显。

2.3观赏性与功能性共存

园林景观的主要功能不只限于观赏性，同时也具有很多有益于城市环境的优秀性能，所以，园林设计中要将园林整体功能性完美发挥出来，使其在具有观赏的`同时，可以减少城市环境污染，同时对环境气候产生有效的微调节作用。园林景观效果与生态效益之间的有效结合，不仅使园林设计完全遵循美学设计基础原则，还能具有生态学中自然调节这一优质原理。通过优质的园林设计可以使整体效果更加唯美，在吸引城市居民对其驻足欣赏或游历其中时，可以为城市区域空气发挥良好的净化作用；可以对噪声污染进行一定的收集作用；也对城市整体微气候产生一定的调节作用，提升城市居民整体环境质量。园林设计过程中要以自然因素作为主要设计原则，减少辅助性建材的使用效率，同时也要根据园林建设区域环境因素进行设计，减少因过于追求园林景观整体效果而破坏原有环境现象发生。园林设计过程中减少豪华配套设施的应用，这样才能体现出园林自然风貌这一因素，也能为地区财政减少园林建设投入，使更多的财政资金用到正确的方向上。

三、结语

良好的园林设计可以使整体布局更加合理，同时使园林景观与周围建筑、地貌之间的和谐性达到最高，这样不仅使园林景观整体观赏性得到提升，同时也使园林景观整体功能性得到保障，使其为社会建设与社会文明发展发挥重要作用。