虞美人,虞美人黄舜英,虞美人的意思,虞美人赏析

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篇1：虞美人,虞美人黄舜英,虞美人的意思,虞美人赏析

虞美人,虞美人黄舜英,虞美人的意思,虞美人赏析 -诗词大全

作者：黄舜英  朝代：宋  体裁：词   一从骨肉相抛了。受了多多少。溪山风月属何人。到此思量、因甚不关情。而今虽道王孙贵。有事凭谁济。自从今夜得媒言。相见佳期无谓、隔关山。

篇2：虞美人

细柳轻扬抚春驻，

人间几回数。

寂寥深巷月徘徊，

不知宫阙起舞为谁狂。

月夜微凉意难当，

霜鬓闭寒窗。

而今浅尝醉夕阳，

唯恐霓裳已去桂花香。

篇3：《虞美人》

《虞美人》

1．掌握词的文体知识，了解词的四个发展阶段和两大流派。

2．在诵读、品味的过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。

教学重点

1．体悟词的意境和语言。

2．了解词的韵律和章法。

教学设想

教学方法：朗读法，问答法，讨论法

教学时数：4课时。

(以下只选了李煜词的教学步骤，其他6首词的教学方法同此。）

教学步骤

一、导语设计

“江山代有才人出，各领风骚数百年。”(清代赵翼《论诗》)唐诗

过后是宋词。好诗在唐代已被诗人们写尽了，宋代文人就另辟蹊径，使词这种文学形式趋于完善、臻于完美，达到了空前的繁荣，使宋词成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。(板书课题)

解说：激发学生对祖国悠久灿烂文化的自豪感，并指出创新才是文学发展的出路。

二、解题

介绍词的一般知识(分段投影显示)：

词是隋唐时兴起的一种合乐可歌、句式长短不齐的诗体。

词在形式上的特点是“调有定格，句有定数，字有定声”(明代徐师曾《文章辨体序说》)。

词大多分段，一段就是一个乐段，叫“片”或“阕”，分两片的最为常见，本课的七首词都分两片。

词的篇幅比较短小，有人按字数将词分成小令、中调和长调三种，认为58字以内为小令，59―90字为中调，91字以上为长调。(见清代毛先舒《填词名解》)

为了说明方便，似可将词在唐宋的发展历程分为四个时期：

┌─────────┬────────┬──────────┐

│    时期          │  主要风格      │    代表作家        │

├─────────┼────────┼──────────┤

│唐、五代、北宋初年│  婉约艳丽      │  温庭筠、李煜、晏殊│

├─────────┼────────┼──────────┤

│                  │                │  苏轼、柳永、秦观、│

│  北宋中叶到南渡  │  婉约、豪放并举│                    │

│                  │                │  李清照            │

├─────────┼────────┼──────────┤

│  南宋前期        │  壮怀高唱      │  辛弃疾、陆游      │

├─────────┼────────┼──────────┤

│  南宋后期        │  哀感低吟      │  姜夔、张炎        │

└─────────┴────────┴──────────┘

三、研习《虞美人》 1．整体把握，理清思路①齐读课文，找出该词的韵脚。

(解说：引导学生体会词的音韵美，整体感知词的思想内涵。)

②内容与形式总理。

李煜，即李后主，是五代最有成就的词人，也是整个词史上一流的大家。李煜的前半生，作为南唐的国君，生活相当豪华奢侈，词的题材狭窄，无非是表现宫廷生活、男女恋情或离愁别恨。亡国后，孤寂悲凉的处境，使他的词转向了写思乡之情、亡国之恨，成就很高，《虞美人》就是其中最著名的一篇。这是李煜的绝命词，表达了作者对故国的`深切怀念。(见课本注释①)这首词采用白描手法，以自己的心境去观照事物、想像事物，这样，词中的意象就在“情”的贯穿下，构成了自然流畅、和谐完整的意境。

(解说：引导学生读注释，并且从\"情”的高度理顺词的脉络。)

2．具体研习

①“春花秋月”本是美好事物，作者为什么希望它结束呢?

明确：李煜降宋后被封为违命侯，过着囚徒般的生活，他对人生已经绝望，所以见了春花秋月的无尽无休反而觉得厌烦。奇语劈空而下，问得很奇，却又在情理之中。

(解说：引导学生在知人论世的基础上把握文学作品的思想内容，理解“一切景语皆情语”、景物是感情的外化的道理。)

②讨论：“往事知多少”中的“往事”具体指什么?换句话说，李煜到底在怀念什么?

学生讨论的直接结果可能是锦衣玉食、后宫佳丽、“普天之下，莫非王土”的尊荣等等，更可引导他们从精神层面上思考，诸如欢乐、尊严、自由，甚至生存的安全感等等。

(解说：进一步挖掘词的思想内涵，  引导学生用两点论思考问题。)

③“小楼昨夜又东风”中的“又”表现了作者怎样的思想感情?

明确：“又东风”点明他归宋后又过了一年，时光在不断流逝，与开头句照应。季节的变化引起他的无限感慨，感慨人的生命随着花谢月残而长逝不返，感慨复国之梦随着花开月圆而逐步破灭。

(解说：引导学生理解虚词的表达作用。)

④讨论：为什么词中两次提到“月”这个意象?联系我们读过的诗歌，“月亮”这个意象有什么特殊涵义吗?

学生可能回答的是“举头望明月，低头思故乡”“月是故乡明”“海上生明月，天涯共此时”“今夜州月，闺中只独看”“我寄愁心与明月”等名句，只要诗句能表现怀念故乡、怀念亲人的主题即可。

(解说：引导学生理解古诗词中意象相对固定的特征，其他诸如“梅”“莲”“柳”“雁”“长亭”等。)

⑤在前六句中，哪个字可以作为全词的“诗眼”?

明确：“只是朱颜改”的“改”字，改变的不仅仅是“朱颜”，还有人的地位(由国之君沦为阶下囚)、人的感受(由安富尊荣到忍辱蒙羞)。

⑥全词的整体写作思路是怎样的？

前六句的章法是三组对比，隔句相承，反复对比宇宙之永恒不变与人生短暂无常，富于哲理意味，感慨深沉。

⑦这六句中哪些是写“宇宙的永恒不变”？哪些是写“人生之短暂无常”？

在这六句中，“何时了”“又东风”“应犹在”一脉相承，专说宇宙永恒不变；而“往事知多少”“不堪回首”“朱颜改”一脉相承，专说人生之短暂无常。如此回环往复，一唱三叹，唱出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平，唱出物是人非的无限怅恨之感。

(解说：整理全词的脉络，让学生理解词人的匠心。)

⑧欣赏品味：“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”。

这是以水喻愁的名句，显示出愁思如春水汪洋恣肆，一泻千里；又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。这9个字，确实把感情在升腾流动中的深度和力度表达出来了，并赋予无形的愁以质感和具象。人生啊人生，不就意味着无穷无尽的愁苦吗？一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。这两句充满悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切、冲决而出之势。诗人这种纯真深挚感情的全心倾注，让他为此付出了生命，但也在中国文学史上留下了这样的不朽 篇章。法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽 篇章是纯粹的眼泪。”

4．课堂训练(投影显示)

阅读李煜的词，完成题目。

相见欢

林花谢了春红，大匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。

胭脂泪，相留醉，几时重?自是人生长恨水长东!

①下面对于词句比喻的理解不正确的一项是(    )

A.以“林花谢了春红，太匆匆”比喻自己帝王生活结束之快。

B．以“无奈朝来寒雨晚来风”比喻国亡家破，是由于外力的打击。

C.以“胭脂泪，相留醉，几时重?”比喻帝王生活一去不复返，企其重来之不可再得。

D．以“水长东”比喻自己的愁苦将会像东流水一样滚滚而去，这样自己就能摆脱忧愁，自由

篇4：虞美人

春起微澜旧年迷，

为君伤神毒染香。

烟缘早结红花眷，

续前缘。

春去秋归水花月，

比翼折空离人乱。

可怜绣户侯门女，

独捧琵琶卧帘旁，

空牵念。

一年级:周云涛

篇5：虞美人

虞美人

词七首

教学目的

1．掌握词的文体知识，了解词的四个发展阶段和两大流派。

2．在诵读、品味的过程中，提高审美情趣，培养鉴赏能力。

教学重点

1．体悟词的意境和语言。

2．了解词的韵律和章法。

教学设想

教学方法：朗读法，问答法，讨论法

教学时数：4课时。

(以下只选了李煜词的`教学步骤 ，其他6首词的教学方法同此。）

教学步骤

一、导语 设计

“江山代有才人出，各领风骚数百年。”(清代赵翼《论诗》)唐诗

过后是宋词。好诗在唐代已被诗人们写尽了，宋代文人就另辟蹊径，使词这种文学形式趋于完善、臻于完美，达到了空前的繁荣，使宋词成为我国文化宝库中又一颗璀璨的明珠。(板书课题)

解说：激发学生对祖国悠久灿烂文化的自豪感，并指出创新才是文学发展的出路。

二、解题

介绍词的一般知识(分段投影显示)：

词是隋唐时兴起的一种合乐可歌、句式长短不齐的诗体。

词在形式上的特点是“调有定格，句有定数，字有定声”(明代徐师曾《文章辨体序说》)。

词大多分段，一段就是一个乐段，叫“片”或“阕”，分两片的最为常见，本课的七首词都分两片。

词的篇幅比较短小，有人按字数将词分成小令、中调和长调三种，认为58字以内为小令，59―90字为中调，91字以上为长调。(见清代毛先舒《填词名解》)

为了说明方便，似可将词在唐宋的发展历程分为四个时期：

┌─────────┬────────┬──────────┐

│    时期          │  主要风格      │    代表作家        │

├─────────┼────────┼──────────┤

│唐、五代、北宋初年│  婉约艳丽      │  温庭筠、李煜、晏殊│

├─────────┼────────┼──────────┤

│                  │                │  苏轼、柳永、秦观、│

│  北宋中叶到南渡  │  婉约、豪放并举│                    │

│                  │                │  李清照            │

├─────────┼────────┼──────────┤

│  南宋前期        │  壮怀高唱      │  辛弃疾、陆游      │

├─────────┼────────┼──────────┤

│  南宋后期        │  哀感低吟   &

篇6：《虞美人》

年代:宋 作者: 秦观

碧桃天上栽和露，不是凡花数。

乱山深处水萦洄，可惜一枝如画、为谁开。

轻寒细雨情何限，不道春难管。

为君沈醉又何妨，只怕酒醒时候、断人肠。

作品赏析

【注释】：

此词运用新巧别致的比喻手法，表现了怀才不遇、伤春惜别的主题。词人用细腻的笔墨，精心刻绘出完整的形象来作比喻。词的上片写仙桃 ，下片写美人，以仙桃比喻美人，而美人又是作者寄托身世、用以自况的对象。

首句化用晚唐诗人高蟾《 下第后上永崇高侍郎》“天上碧桃和露种”句 ，只是把“ 种”改为“栽”，并稍易语序。再言“不是凡花数”，以赞美花的.仙品，说它象天上和露栽种的碧桃，不是凡花俗卉一般。

接下来“乱山深处水萦回，可惜一枝如画为谁开?”两句却突作转折，极力一抑，显示这仙品奇葩托身非所。乱山深处，见处地之荒僻，因此，它尽管具有仙品高格，在萦迴盘绕的溪边显得盈盈如画，却没有人来欣赏。

过片“ 轻寒细雨情何限 ，不道春难管。”两句，写花在暮春的轻寒细雨中动人的情态和词人的惜春的情绪。细雨如烟，轻寒恻恻，这盈盈如画的花显得更加脉脉含情，无奈春天很快就要消逝，想约束也约束不住。花的含情无限之美和青春难驻的命运在这里构成无法解决的矛盾。

结句“为君沉醉又何妨，只怕酒醒时候断人肠!”说的是因为怜惜花的寂寞无人赏，更同情花的青春难驻 ，便不免生出为花沉醉痛饮，以排遣愁绪的想法。君，这里指花。“只怕”二字一转 ，又折出新意，说是想到酒醒以后，面对的将是春残花落的情景，岂不更令人肠断?这一转折，将惜花伤春之意更深一层地表达了出来。

此词通过仙桃这一美的形象，来寄托作者怀才不遇、美而不被赏识的身世感慨。作者善于利用转折突变的方式表达感情，先充分描写桃的非凡、美丽，下面突然转写它生非其地，强调它的身世悲哀;先写春光多情，让人惬意，然后笔墨一转，叹惜其不由人意。

在这种转折变化中，造成一种情绪上的迭宕起落，收到了百转千回、凄咽恻断的艺术效果。

篇7：李煜《虞美人》赏析

李煜《虞美人》赏析

虞美人

李煜

春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。

赏析一：

此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。

全词以问起，以答结;由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。

诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：

“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却;小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。

结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。

可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。

赏析二：

作为一个“好声色，不恤政事”的国君，李煜是失败的;但正是亡国成就了他千古词坛的“南面王”(清沈雄《古今词话》语)地位。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。《虞美人》就是千古传诵不衰的著名诗篇。

这首词刻画了强烈的故国之思，取得了惊天地泣鬼神的艺术效果。“春花秋月”这些最容易勾起人们美好联想的事物却使李煜倍添烦恼，他劈头怨问苍天：年年春花开，岁岁秋月圆，什么时候才能了结呢?一语读来，令人不胜好奇。但只要我们设身处地去想象词人的处境，就不难理解了：一个处于刀俎之上的亡国之君，这些美好的事物只会让他触景伤情，勾起对往昔美好生活的无限追思，今昔对比，徒生伤感。问天天不语，转而自问，“往事知多少。”“往事”当指往昔为人君时的美好生活，但是一切都已消逝，化为虚幻了。自然界的春天去了又来，为什么人生的春天却一去不复返呢?“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”“东风”带来春的讯息，却引起词人“不堪回首”的嗟叹，“亡国之音哀以思”，大抵只能如此吧。让我们来想象：夜阑人静，明月晓风，幽囚在小楼中的不眠之人，不由凭栏远望，对着故国家园的方向，多少凄楚之情，涌上心头，又有谁能忍受这其中的况味?一“又”字包含了多少无奈、哀痛的感情!东风又入，可见春花秋月没有了结，还要继续;而自己仍须苟延残喘，历尽苦痛折磨。“故国不堪回首月明中”是“月明中不堪回首故国”的.倒装。“不堪回首”，但毕竟回首了。回首处“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”。想象中，故国的江山、旧日的宫殿都还在吧，只是物是人非，江山易主;怀想时，多少悲恨在其中。“只是”二字以叹惋的口气，传达出无限怅恨之感。

以上六句在结构上是颇具匠心的。几度运用两相对比和隔句呼应，反复强调自然界的轮回更替和人生的短暂易逝，富有哲理意味，感慨深沉。一二两句春花秋月的无休无止和人间事的一去难返对比;三四两句“又东风”和“故国不堪回首”对比;五六两句“应犹在”和“改”对比。“又东风”、“应犹在”又呼应“何时了”;“不堪回首”、“朱颜改”又呼应“往事”。如此对比和回环，形象逼真地传达出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平。

最后，词人的满腔幽愤再难控制，汇成了旷世名句“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”。以水喻愁，可谓“前有古人，后有来者”。刘禹锡《竹枝词》“水流无限似侬愁”，秦观《江城子·西城杨柳弄春柔》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”。这些诗句或失之于轻描淡写，或失之于直露，都没有“恰似一江春水向东流”来得打动人心，所谓“真伤心人语”也。把愁思比作“一江春水”就使抽象的情感显得形象可感。愁思如春水涨溢恣肆，奔放倾泻;又如春水不舍昼夜，无尽东流。形式上，九个字平仄交替，读来亦如满江春水起伏连绵，把感情在升腾流动中的深度和力度全表达出来了。以这样声情并茂的词句作结，大大增强了作品的感染力，合上书页，读者似也被这无尽的哀思所淹没了。

全词抒写亡国之痛，意境深远，感情真挚，结构精妙，语言清新;词虽短小，余味无穷。难怪王国维有如是评价：“唐五代之词，有句而无篇。南宋名家之词，有篇而无句。有篇有句，唯李后主降宋后之作，及永叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人而已。”(《人间词话》删稿之四○) (蒋雅云)

赏析三：

这首词，是李煜被俘到汴京后所作。开头说，春花秋月的美好时光，何时了结。因为一看到春花秋月，就有无数往事涌上心头，想到在南唐时欣赏春花秋月的美好日子，不堪回首，所以怕看见春花秋月。在东风吹拂的月明之夜，金陵的故国生活不堪回顾了。那里宫殿的雕栏玉砌应该还在，只是人的容貌因愁苦变得憔悴了。倘若要问有多少愁苦，恰恰象一江春水的向东流去，无穷无尽。一江指长江，用一江春水来比愁，跟南唐故国金陵在长江边相结合，充满怀念故国之情。宋代王绖《默记》卷上：“又后主在赐第，因七夕，命故妓作乐，声闻于外。太宗闻之，大怒。又传‘小楼昨夜又东风’及‘一江春水向东流’之句，并坐之，遂被祸云。’王国维《人间词话》：“尼采谓一切文学，余爱以血书者。后主之词，真所谓以血书者也。宋道君皇帝(徽宗)《燕山亭》词亦略似之。然道君不过自道身世之戚，后主则俨然有释迦，基督担荷人类罪恶之意，其大小固不同矣。”李煜被毒死，跟他写这首词有关，这真是用血写的。所谓“有释迦、基督担荷人类罪恶之意”，就是说，李煜这样的词，不光是写他个人的愁苦，还有极大的概括性，概括了所有具亡国之痛的人的痛苦感情：如怕看到春花秋月，怕想到过去的美好生活。再如故国的美好景物已经不堪回顾。故国的景物象雕栏玉砌等还在，但人的容颜因愁苦改变，这里还含有人事的改变，人的主奴关系的改变。再象以一江春水来比愁。整首词正是反映了有亡国之痛的人的感情，担负了所有这些人的感情痛苦。这正说明这首词具有高度的概括性、代表性，这正是这首词的杰出成就。

宋朝陈郁《藏一话腴》：“太白(李白)曰：‘请君试问东流水，别意与之谁短长。’(《金陵酒肆留别》)江南李主曰：‘问君还有几多愁，恰似一江春水向东流。’略加融点，已觉精采。至寇莱公(准)则谓‘愁情不断如春水(《夜度娘》)，少游(秦观)云‘落红万点愁如海’(《千秋岁》)，肯出于蓝而胜于蓝矣。”这里对这首词用“一江春水向东流”来比愁作了评论。李白的诗句是写别情的长可以跟东流水比，诗在金陵写的，这个东流水是指长江。李煜的词，是在汴京被拘禁中写的，他看不到长江，长江成为他怀念故国的一部分。因此李白的诗是用眼前景物来作比，李煜的词是用远离自己的长江来作比，在这个比喻里就有怀念故国之情，情思更为深厚。再说，“一江春水向东流”，比东流水”的形象更为鲜明。又“东流水”是比“别意”的“短长”，“一江春水向东流”是比愁的无穷无尽。这是两者的不同处，说明李煜的故国之痛更为深沉，并不是“略加融点”。寇准的词：“日暮汀洲一望时，柔情不断如春水。”这是用春水来比柔情，这个柔情也指别意，跟李白的句意相同，可以说是摹仿李白的词意。“如春水”，也不能与李煜词句相比。秦观的词句：“春去也，落红万点愁如海。”是写“离别宽衣带”的离情别绪，再加上伤春，加上“镜里朱颜改”的憔悴，配上“落红万点”，确是名句。不过李煜的词写的是亡国之痛，比离情别绪更为深沉，也写“朱颜改’，是结合亡国之痛来的，加上“一江春水向东流”的形象鲜明壮阔，从情思到形象，也不是秦观的词句所能比。

篇8：虞美人秦观赏析

秦观

碧桃天上栽和露①，不是凡花数②。乱山深处水萦回③，可惜一枝如画为谁开?

轻寒细雨情何限!不道春难管④。为君沉醉又何妨⑤，只怕酒醒时候断人肠。

【注释】

①碧桃：一种观赏桃花。此指仙桃，借以赞颂主人的宠姬碧桃。

②数：辈。

③萦(yíng)回：盘转回旋。

④不道：不奈，不堪。 这里“春”为双关语，既指喻作者对碧桃的赏爱，也寓有碧桃春心萌动，又难以表述之意。

⑤君：指花，也指双方。

【白话译文】

天上碧桃露滋养，不同俗卉与凡花。乱山之中，萦水之畔，可惜一支如画为谁开?

清寒细雨显柔情，怎奈春光短暂，美景将逝。为君酣醉又何妨，只怕酒醒时分人断肠。

【创作背景】

秦观于元丰八年(1085年)考中进士，初为定海主簿、蔡州教授，元祐二年(1087年)苏轼引荐为太学博士，后迁秘书省正字，兼国史院编修官。绍圣元年宋哲宗亲政后(1094年)“新党”执政，“旧党”多人遭罢黜。秦观出杭州通判。在京城几年间，曾经有一位大官大摆宴席，将秦观也请去了。秦观在这些达官显贵中，卓然不群，别有一种绝世风姿。大官的一个宠姬碧桃频频向秦观劝酒，秦观都一饮而尽，毫不推辞。碧桃的倾慕之情已有所流露。当秦观也为她斟酒时，那位大官慌忙阻止道：“碧桃是不饮酒的。”可是没想到，碧桃竟接过酒杯说：“今天我就为秦学士拼了这一醉了!”举杯一饮而尽。秦观领会这一片深情，但却不能有别的表示，只能当场写下这首《虞美人》。这使得那位高官恼怒万分，并且说：“以后永远不让她出来见客了，满座的人听后，都哈哈大笑起来。

【赏析】

一支碧桃在乱山深处孤独自开，不被人赏，正是美人命运的象征。这首词运用新巧别致的比喻手法，表现了怀才不遇、伤春惜别的主题。

词的上片以花象征美人，所以着笔在花。“碧桃天上栽和露，不是凡花数”，首句化用唐代诗人高蟾《下第后上永崇高侍郎》：“天上碧桃和露种，日边红杏倚云栽。”先声夺人，高雅富丽，那是只有天宫才可能有的一株碧桃。又况且和露而种，更呈其鲜艳欲滴之娇情妍态。如此光艳照人，自然不是凡花俗卉之胚数。词人从正、反两面对其褒扬至极。

接下来“乱山深处水萦遛，可惜一枝如画为谁开?”两句却突作转折，极力一抑，显示这仙品奇葩托身非所。乱山深处，见处地之荒僻，因此，它尽管具有仙品高格，在萦回盘绕的溪边显得盈盈如画，却没有人来欣赏。“可惜一枝如画为谁开?”没人欣赏没人问，美也没有用。也许可以保持那份高洁与矜持，然而总是遗恨。从而表现出碧桃不得意的遭遇和寂寞难耐的凄苦心境。“为谁开”的探询语气，将“无主”之慨委婉出之，音情低徊摇荡。

下片始转写美人，以仙桃比喻美人，而美人又是作者寄托身世、用以自况的对象。过片“轻寒细雨情何限，不道春难管”两句，写花在暮春的轻寒细雨中动人的情态和词人的惜春的情绪。细雨如烟，轻寒恻恻，这盈盈如画的花显得更加脉脉含情，无奈春天很快就要消逝，想留也留不住。花的含情无限之美和青春难驻的命运在这里构成无法解决的矛盾。所谓伤春也是自伤，即如此般芳洁光艳，终是青春难驻，年华易往。

末尾两句写惜别。“为君沉醉又何妨，只怕酒醒时候断人肠!”说的是因为怜惜花的寂寞无人赏，更同情花的青春难驻，便不免生出为花沉醉痛饮，以排遣愁绪的想法。君，这里指花。 “只怕”二字一转，又折出新意，说是想到酒醒以后，面对的将是春残花落的情景，这更令人肠断。这一转折，将惜花伤春之意更深一层地表达了出来。

全词情感发展万转千回，深沉蕴藉。词作在艺术表现上运用的`是传统的香草美人的比兴手法。花，为美人之象征，在美人身上，可以看出词人自身的影子。亦花亦美人亦词人。词人本是一位“少豪俊，慷慨溢于言辞”(《宋史·秦观传》)的才俊之士，却不为世用，仕途抑塞，历尽坎坷，自然是满腹怀才不遇的不平。然而这不平无法向人诉说。只好“借他人酒杯，浇胸中块垒”。于是当词人为美人的命运深情叹咏的时候，他其实也是在寄寓身世，抒自身怀抱。词心所系，寄托遥深，乃是香草美人手法极其成功的运用。

【作品介绍】

《虞美人·碧桃天上栽和露》词作者北宋秦观，虽满腹才华，却不为世用，仕途抑塞，历尽坎坷。此词是一首托物咏怀，自伤身世的小词。起调二句赞咏碧桃天生丽质，幽独不凡的高雅品格。接下二句感叹碧桃居处荒僻，寂寞地开放，无人欣赏的可悲处境。过片写春光易逝，花期短暂，融入了词人伤春怨别的情感。结语“为君沉醉又何妨，只怕酒醒时候断人肠。”为全词的精华与重点，作者将花与人合写，表现了花恼人，人惜花的幽独情怀。

这首咏物伤春词在所咏的仙桃身上，寄托了作者的高洁品格和坎坷的身世遭际，表现了怀才而为世弃、高洁而遭人谤的尤怨以及对年华流逝青春难驻的无可奈何情绪。全篇写物不正面刻画，而从整体运笔，于虚处传神，极富风致情韵。