苏轼《水调歌头·中秋怀子由》赏析

由mftt 分享时间：2022-07-03 23:05:54 收藏本文

【简介】感谢网友“mftt”参与投稿，下面小编为大家带来苏轼《水调歌头·中秋怀子由》赏析（共8篇），希望大家喜欢!

篇1：苏轼《水调歌头·中秋怀子由》赏析

明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间?

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

苏轼在中国文学史上是个很特出的人物，林语堂写过《武则天传》，还写过《苏东坡传》，确实，在中国历史上，武则天是女性世界中最杰出的人物，而东坡的名气也不比任何一男性逊色。东坡从政的业绩当然不是一无是处，杭州任刺史时，他在西湖中筑了一道堤，人称苏堤，百姓赖之，至今还是西湖十大景色之一。但他之所以受人喜爱，还在于他的文学成就，以及从文学作品中所表现出来的高风亮节。他在山东密州任刺史时写过《江城子·密州出猎》，《水调歌头·中秋有怀子由》这样两首词，至今脍炙人口。苏辙字子由，号栾城。在中国，几乎每一个读书人对这首《水调歌头》都耳熟能详，然而真正有所理解的却百不一见。今笔者不揣浅陋，聊溯其源，剖其文心，展其文意，以与喜欢这首词者共赏之。

“明月几时有，把酒问青天”，月亮是中国古代文化的重要原型之一，中国古代诗人对月亮的歌吟单从数量而言也是无与伦比的。然而天地间总是“风雨如晦，鸡鸣不已”，真正能使观者感受到生命与自然相交融的那么一种和谐之美是可遇而不可求的。就像美丽的梦一样。苏轼在另一首词中说过：“对花逢酒不饮待何时”，而月亮不正是一朵高悬天际的岩石之花吗?据有关典籍记载，东坡并不是一个能饮很多酒的人，但他喜欢与别人一起饮酒，尤其是看别人饮酒，别人的快乐也就是他的快乐，他心胸豁达，气质清明，在如梦浮生里，他处在醉与醒之间，既不像屈原那样遗世而独立，也不跟有些文人似的和其泥而扬其尘。他是他自己，没有比他自己更接近于他自己的了。“问青天”，李白登峨眉山顶说过：“恨不得挟谢眺惊人诗来，搔首问青天耳!”屈原《问天》是一部充满幻想的作品，共有一百多问。东坡这首词也是对青天提出了他的疑问。

“不知天上宫阙，今夕是何年?”“今夕何年”也就是《诗经》中所说的“今夕何夕”。刘向《说苑》中有一首“越人歌”，用越语写成，译成当时通行的隶书，最后一句就是“不知今夕何夕”。不同之处在于：《诗经》及《鄂君歌》中说的是对发生在自己身上的一切感到疑惑，仿佛把自己遗忘了一样，不知道这个夜晚是那个夜晚了。而在东坡的词中，则是对上天的宫阙存在着疑惑。在古代，有着“天上一日，人间一年”的说法，因此，东坡以为，天上与人间必然有着不同的计算时间的方法。人间的光阴如白驹之过隙，而天上的则是缓慢的，这里暗寓一种对时间催人老这一自然现象的无可奈何的悲哀。

“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”此句是上面那种悲哀心情的很自然地转换。因为对人世间的时间是无可奈何的，因此想“乘风归去”。这里用了一个“归”字，是很有深意。李白被贺知章誉为“谪仙人”，而东坡也隐然以“谪仙人”自任。他到天上，不是附骥之尾，而是再回到他所来的地方。然而，他在想入非非中，又渐渐产生了新的忧虑。“高处不胜寒”是担心自己再也忍受不了那种纯净的寒冷。李商隐诗“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”，“婵娟”乃“美好貌”。青女素娥是耐得住寒冷的，因之能够在月中霜里比赛谁更美好。但诗人会怎样呢?他显然是忍耐不了，他的天堂在人间。在这里，苏轼赋予这首词以非常丰富的意义。他对自己所生活的这个世界是有些厌倦的，他也渴望上升到一个更纯净的高度，然而他却忍受不了这种寒冷。他就是这样处在一个矛盾的情境之中。从句面的意思看，似乎是琼楼玉宇乃耐不住高处的寒冷，而作者的真正关注的'还是自己。“起舞弄清影，何似在人间”一句是作者的猜度之词，杜甫诗“斫却月中桂，清光应更多”，桂树在月轮中留下阴影，斫却此桂，清光应该更多。据古代姮娥奔月的传说，月中还有吴刚，坐在那里斫桂。故毛泽东有《虞美人》“吴刚捧出桂花酒，寂寞嫦娥舒广袖”云云。

转至下片。“转朱阁，低绮户，照无眠。”连用三个动词，来描述月亮的运动。月亮升起来，转过朱阁，慢慢降落，月光延伸进窗户，照到床上无眠的人。“照无眠”有两种解释，月光照在人身上，而人还处在无眠状态。也可能是月光照到床上，却发现并无人在此睡觉。那人在何处呢?李白诗“床前明月光，疑是地上霜”这是写人在床上却无眠的;另一首“却下水精廉，玲珑望秋月”，则写人并没有躺在床上，却坐在窗前默默地望着月亮。词人在这里把月亮拟人化了。仿佛月亮也是一个与他“心有灵犀”的朋友。

“不应有恨，何事长向别时圆”，“何事”俗本多作“何时”，一句之中有两个“时”字，是不太妥切的，同时也与理不通。因为上面已经把月亮当作自己的朋友，因此要跟她谈谈心，要向她表示最为亲切的问候，这句的意思是：月亮啊，你这高处也能胜寒的“别有天地非人间”的造物，难道还如我们这些渺小而可悲的人类一样有着什么遗恨吗?不，你是完美无缺的，不应该有遗恨的;但你又是因为什么缘故总是在人们离别的时候团圆呢?难道你就不能在人们团圆的时候团圆，离别的时候残缺吗?你为什么总是要跟我们不一致呢?我们人类离别的悲哀难道就一点也赢不到你的怜悯吗?

由上片的“把酒问青天”到此处的问月，诗人的感情有了比较大的变化，他逐渐领悟到了什么，也可以说他听到了天外之音。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”这一句可以看成作者的领悟，也可以看成月亮的回答：月亮也不是完美无缺的，她也有着自己固有的悲痛，同人有“悲欢离合”一样，她也有着“阴晴圆缺”，这世界本身就不是完美的，每一件事物都处在自己固有的缺憾之中。明白了这一点，再怨天尤人有什么意思呢?

最后“但愿人长久，千里共婵娟”，也就是“隔千里兮共明月”的意思。这个结局是自然而然地达到的，作者最终自然会达到这一高度。但这一高度却并不寒冷，它还是我们常人通过努力能够达到的。苏轼的思想境界并不如朱熹那样的理学家高远，他比较地有人情味，他的旷达是一种生活化了的心境，他在人间，在自己的生活之中。这首词之所以广为流传，脍炙人口，其原因就在于此。我们并没有把苏轼当成一个膜拜的偶像，我们把他看做自己的朋友，确实，在中国文人中，你找不到比他更适合做朋友的人了。

篇2：满江红·怀子由作苏轼

清颍东流，愁目断、孤帆明灭。宦游处、青山白浪、万重千叠。孤负当年林下意，对床夜雨听萧瑟。恨此生、长向别离中，添华发。

一尊酒，黄河侧。无限事，从头说。相看恍如昨，许多年月。衣上旧痕余苦泪，眉间喜气添黄色。便与君、池上觅残春，花如雪。

译文

清澈的颍水向东流淌，我满怀愁绪地看着江上若隐若现的孤帆远去。在这凄清的贬谪之地，青山之下白浪飞翻，你我万里相隔实难望见。想到就这样白白辜负当年的归隐之约，如今卧床听雨也是这般萧瑟。唉!深憾此生总与你匆匆相别，这种无奈的感觉不禁让我白发虚增。

我在这黄河岸边祭下一樽美酒，将你我那无尽的过往从头细数。你我二人那日相见恍若眼前，但在不知不觉间却已过去了悠悠岁月。我衣襟上愁苦的泪痕隐约还在，但眉间喜气却已暗示你我重逢在即。待到重逢日，我定要和你同游池上，到如雪落花中寻觅春天的痕迹。

注释

(01)“辜”，元本、毛本作“孤”。“意”，元本作“语”，毛本作“忆”。

(02)“清颍”，“颍”，颍水，淮河支流颍水。颍州滨临颍水，在其下游。《嘉庆一统志》卷二五《河南府一·颍水》：“阳城县阳乾山，颍水所出，东至下蔡入淮。过郡三，行千五百里。”苏轼《木兰花令·次欧公西湖韵》：“霜余已失长淮阔，空听潺潺清颍咽。”

(03)“目断”，元本作“来送”。

(04)“孤帆明灭”，元本作“征鸿去翮(翮，音禾，羽根，此指鸟翼)”。

(05)“宦游”，元本作“情乱”。

浅析

【清颍东流，愁目断、孤帆明灭】开头三句写作者望着清澈的颖水东去，触景生情，【愁目断、孤帆明灭】一个“愁”字统领了全词，为后句“恨此生”做了伏笔.眼里的孤独的小船时隐时现写明了浪涛的艰险，进而作者联想到了自己仕途中的坎坷深有感触【宦游处、青山白浪，万重千叠】“宦游处”宦途中的风险正如“青山白浪，万重千叠”起起伏伏，升迁贬谪。【孤负当年林下意，对床夜雨听萧瑟】当时两人睡在一个屋里，同时在夜间听着夜里下着雨，淅淅沥沥的雨声如萧瑟声。兴致勃勃的高谈阔论，手足情是何等的亲切，回忆起当年和其弟子由，当年兄弟俩风华正茂时的雄心壮志、远大抱负，而今却是壮志未酬【恨此生、长向别离中，添华发。】显示了作者对弟弟苏辙的思念。“恨”是“愁”字的派生，“愁”深自然会对某些事的感慨而生“恨”，作者恨的是“恨此生、长向别离中”和子由阔别，自己风华正茂的大好时光，在不知不觉中流逝。日月催人老，在不知不觉中华发增添了白发。【一尊酒，黄河侧】借酒消愁，心绪万千，就犹如浪涛滚滚的黄河之水，波涛此起彼伏，难以平静，浮想联翩，自然而然的想起了过去兄弟俩聚在一起的欢乐。那就是【无限事，从头说。相看恍如昨，许多年月】，这四句正是作者当时的心里感想的写照。现在回想起过去的许许多多往事，犹如就像昨天发生的事。【衣上旧痕馀苦泪，眉间喜气添黄色】一个“馀”表明了对子由的想念和自己心里感慨的泪水流了许多，那时兄弟俩谈笑风生眉间显现的.喜气，而今化作“添黄色”愁上眉间。【便与君、池上觅残春，花如雪】“池上觅残春，花如雪”无奈落花流水春去也。境遇不同，时事的变迁，使得作者心情的感觉也就自然的不同了，借物抒发了作者的愁绪和失意感、对往事的怀念感。

这样说并不等于说苏轼人生观是消极的，只不过是说作者当时对子由的深切思念，境遇不随心，而产生的一时情感。众所周知，他是豪放派的著名词人。即便如此也不能说他没有失落时所会有的忧愁感的时候。

词的上片抒发了“恨此生、长向别离中”的深深感慨。下片写对子由的想念，回忆起从前的相会时的欢乐和离别时的依依不舍清晰的流露在词的语言中。

篇3：《满江红·怀子由作》苏轼古诗赏析

作者：宋·苏轼

清颍东流(02)，愁目断(03)、孤帆明灭(04)。

宦游处(05)，青山白浪(06)，万重千叠(07)。

辜负当年林下意(08)，对床夜雨听萧瑟(09)。

恨此生、长向别离中，添华发(10)。

一尊酒，黄河侧。

无限事，从头说。

相看恍如昨(11)，许多年月(12)。

衣上旧痕余苦泪(13)，眉间喜气添黄色(14)。

便与君、池上觅残春，花如雪(15)。

【注释】

(01)元祐六年(一〇九一)，赴颍州(州治今安徽阜阳)军事知州时作。

(03)“目断”，元本作“来送”。

(04)“孤帆明灭”，元本作“征鸿去翮(翮，音禾，羽根，此指鸟翼)”。

(05)“宦游”，元本作“情乱”。

(06)“青山白浪”，卢纶《送元昱尉义兴》：“白浪缘江雨，青山绕县花”。

(07)“万重千叠”，元本、二妙集、毛本作“万里千叠”。

(08)“辜”，元本、毛本作“孤”。“意”，元本作“语”，毛本作“忆”。

(09)“对床夜雨”句，傅本注：“子由幼从子瞻读书，未尝一日相舍。既仕，将宦游四方，子由尝读韦苏州诗，有‘那知风雨夜，复此对床眠。’恻然感之，乃相约早退，为闲居之乐。”苏轼始为凤翔签判时，与子由别于郑州西门外，马上赋诗一首，有‘寒灯相对记畴昔，夜雨何时听萧瑟。’之语。“孤负”二句：追念过去兄弟一起生活——对床而卧，夜听雨声的.情景，并叹息当时相约退隐之语未能实现。林下，山林家园之中，指退隐之处。

(10)“添”，元本作“雕”。

(11)“昨”，原缺，据毛本、朱本、龙本补。傅本作“梦”。华发，花白头发。

(12)“衣上泪”，刘希夷《捣衣篇》：“莫言衣上有斑斑，只为思君泪相续。”

(13)“添”，元本作“占”。“眉间喜气添黄色”，谓面有喜色。《太平御览》卷三百六十四《人事·额》引《相书占气杂要》曰：“黄气如带当额横，卿之相也。有卒喜，皆发于色，额上面中年上，是其候也。黄色最佳。”韩愈《郾城晚饮奉赠副使马侍郎及冯李二员外》：“城上赤云呈胜气，每间黄色见归期。”苏轼《浣溪沙·彭门送梁左藏》：“唯见眉间一点黄。”此处预祝苏轼、苏辙两兄弟不久将在家相聚。

(14)“相看”二句，以前兄弟会面情景仿佛还像是昨天的事，但已过去了许多年月。

(15)“花如雪”，落花纷纷如雪也。

【翻译】

篇4：《满江红·怀子由作》苏轼古诗赏析

清澈的颍水向东流淌，我满怀愁绪地看着江上若隐若现的孤帆远去。

在这凄清的贬谪之地，青山之下白浪飞翻，你我万里相隔实难望见。

想到就这样白白辜负当年的归隐之约，如今卧床听雨也是这般萧瑟。

唉!深憾此生总与你匆匆相别，这种无奈的感觉不禁让我白发虚增。

我在这黄河岸边祭下一樽美酒，将你我那无尽的过往从头细数。

你我二人那日相见恍若眼前，但在不知不觉间却已过去了悠悠岁月。

我衣襟上愁苦的泪痕隐约还在，但眉间喜气却已暗示你我重逢在即。

待到重逢日，我定要和你同游池上，到如雪落花中寻觅春天的痕迹。

【赏析】

这首词是苏轼在元祐六年辛未(一九〇一)八月，作于东京赴颍州军事知州途中。》)。“(元祐)六年，召为吏部尚书，未至。以弟辙除右丞，改翰林承旨。辙辞右丞，欲与兄同备从官，不听。轼在翰林数月，复以谗请外，乃以龙图阁学士出知颍州”(《宋史·苏轼传》)。细细地品读词意，此词当为怀念胞弟，追感前约之负，厌于官场倾轧，企盼归隐休闲之乐而作。

子由，苏辙字，作者胞弟，时在东京(汴京)。《宋史·苏轼传》：“(元祐)六年，召为吏部尚书，未至。以弟辙除右丞，改翰林承旨。辙辞右丞，欲与兄同备从官，不听。轼在翰林数月，复以谗请外，乃以龙图阁学士出知颍州。”《苏轼词编年校注》中册第六九六页《满江红·怀子由作》：“元祐六年辛未(一〇九一)八月，作于东京赴颍州军事知州途中。案：细品词意，此词为怀念胞弟，追感前约，厌于官场倾轧，企盼退闲之乐而作，与《苏轼诗集》卷三三《感旧诗》所写情事相吻，当为同时之作。其《诗》序曰：‘嘉祐中，予与子由举制策，寓居远怀驿，时年二十六，而子由二十三耳。一日，秋风起，雨作，中夜翛然，始有感慨离合之意。自尔宦游四方，不相见者，十尝七八。每夏秋之交，风雨作，木落草衰，辄凄然有此感，盖三十年矣。元丰中，谪居黄冈，而子由亦贬筠州，尝作诗以纪其事。元祐六年，予自杭州召还，寓居子由东府，数月复出领汝阴，时予五十六亦。乃作诗，留别子由而去。’词中‘辜负’二句，乃指子由所云‘辙幼从子瞻读书，未尝一日相舍。既仕，将游宦四方，读韦苏州诗，至‘那知风雨夜，复此对床眠。’恻然感之，乃相约早退为闲居之乐。’故子瞻始为凤翔府，留诗为别曰： ‘夜雨何时听萧瑟。’’词中‘恨此生’三句，即《诗·序》所言‘不相见者，十尝七八。’词中‘一尊酒’二句，指轼与子由‘不见者七年，熙宁十年二月，始复会于澶濮之间’事。兄弟二人于黄河侧相会后‘相从来徐，留百余日’而别。此次‘自杭州召还，寓居子由东府，数月复出领汝阴’，皆兄弟别易会难、令人‘凄然’之事。词中‘无限事’四句，指‘早退’之约，‘河侧’之会，看来‘恍如昨’日，算来已‘许多年月’。词中‘衣上’句，指‘谪居黄冈，而子由亦贬筠州’ 的坎坷遭遇。‘便与君’三句，乃想像兄弟相会与退居之乐。盖《感旧诗》写于东京，为留别之作;此词则写于赴颖途中，为怀旧之作。词上片‘清颍东流’云云，乃想象子由念我赴颖之景，用《诗经·陟岵》、杜甫《月夜》手法。“辜负”云云，写我常负‘早退’之约的惆怅;下片写感旧事之可痛和践‘林下’之约可待。全篇突出一个‘怀’字，而宦海险恶之意亦隐然可见。《感旧诗》王《案》编于元祐六年八月，此词亦应编是时。《苏诗总案》将此编元祐七年，孔《谱》编熙宁十年，应存疑。”

篇5：《满江红·怀子由作》苏轼古诗赏析

清澈的颍水向东流淌，我满怀愁绪地看着江上若隐若现的孤帆远去。

在这凄清的贬谪之地，青山之下白浪飞翻，你我万里相隔实难望见。

想到就这样白白辜负当年的归隐之约，如今卧床听雨也是这般萧瑟。

唉!深憾此生总与你匆匆相别，这种无奈的感觉不禁让我白发虚增。

我在这黄河岸边祭下一樽美酒，将你我那无尽的过往从头细数。

你我二人那日相见恍若眼前，但在不知不觉间却已过去了悠悠岁月。

我衣襟上愁苦的泪痕隐约还在，但眉间喜气却已暗示你我重逢在即。

待到重逢日，我定要和你同游池上，到如雪落花中寻觅春天的痕迹。

「赏析」

词的上片即景抒情，抒发了对兄弟之间长期不得相见的深深感慨和对弟弟的深切怀念，下片追忆从前，希望能有机会到京城与弟弟见上一面，并想象兄弟相会汴京的欢悦情景。全词苍劲淳厚，寄慨遥深，感情全自胸臆自然流出。

词人开篇以情驭景，以四处迁徙的孤鸿自比，充满了即将远行前的孤寂和惆怅。 “情乱处，青山白浪，万重千叠。”这几句情景交融，颍州的自然景物与词人复杂的离情浑然融为了一体。“辜负当年林下语，对床夜雨听萧瑟。”只可惜我们两个至今仍陷身官场，不能像当年我们约好的那样归隐山林，一起对床倾听夜雨打叶的声音。苏轼与苏辙从小一同读书，形影不离。成年之后，不得已而分手仕宦四方，分手前，曾有感于韦应物的“那知风雨夜，复此对床眠”诗句，相约以后早退，共享闲居之乐。苏轼任凤翔幕府时，临别赠苏辙诗曰：“夜雨何时听萧瑟。这两句充满了对官场的厌倦和对兄弟的思念之情，意境清幽而浪漫，从中可见词人内心深处的高情雅致。“恨此生，长向别离中，雕华发。”这三句是对不得相见的抱怨，充满了无可奈何的沧桑之感，蕴含着对兄弟的深厚情意。“一尊酒，黄河侧。无限事，从头说。这四句开始转入对兄弟二人相会汴京的想象。“相看恍如昨，许多年月。衣上旧痕余苦泪，眉间喜气占黄色。’’这四句继续想象重逢时的喜悦情景。“便与君，池上觅残春，花如雪。”这三句想象与兄弟相见后共同游春赏景的情景，语言别致，意境清新优美，充满浓浓的诗意。

这首词感情真挚动人，词人以兄弟的情谊为主线来写景抒怀，情动于中而形于言，故而能感人肺腑。其中也夹杂着对官场的厌倦和人生不得意的感慨，是当时作者复杂心情的真实写照。

作品赏析：

第一句就说“清颍东流”，很符合他这种“、喜临水”的爱好。当时京师与颍州之间的交通，大都靠走水道。苏辙在京师任职，如果来颍州，无疑也将是泛颍水，所以说“愁目断，孤帆明灭”。“孤帆明灭”极见盼望之切。由盼望兄弟远来相聚，从而联想到自己的宦游无根，相隔千山万水，写得非常平实。

“孤负当年林下语，对床夜雨听萧瑟。”苏轼与苏辙从小一同读书，形影不离。成年之后，不得已而分手仕宦四方，分手前，曾有感于韦应物的“那知风雨夜，复此对床眠\"诗句，相约以后早退，共享闲居之乐。苏轼任凤翔幕府时，临别赠苏辙诗曰：“夜雨何时听萧瑟。这两句充满了对官场的厌倦和对兄弟的思念之情，意境清幽而浪漫，从中可见词人内心深处的高情雅致。另外，这两句是一贯而下的，“孤负”二字一直贯到底，也照顾了上文。正因为自己宦游天涯，相隔着万重千叠的白水青山，望断孤帆明灭也终于不能相见，才辜负了当年林下归隐之约，不能对床同眠，共听萧瑟夜雨。所以上片结尾便归结为聚少离多之恨，由长恨而不觉满头白发了。

这首词上片正面写系念之情，没有具体的细节描写，全是写实。而下片的“尊酒”晤谈，把臂“相看”，以至同“觅残春”，则全由具体细节编织而成，却又全是写的梦境。一半抒情，一半写实，抒情全是实情，写实却是梦境，构成了这首词的特别章法。古典诗词中写梦境的.名篇很多，但大都有入梦出梦的描写，交代得很清楚，如李白的《梦游天姥吟留别》，甚至标题中都标明是梦。但这首词写梦境，却始终未加点破。换头以后，突兀而来，仿佛苏辙真的来到了黄河之侧，怀酒清话，无限缠绵。表面上看起来不知所云，但往细处看，原来这是在写梦。

梦中兄弟相见，共饮于黄河之侧，畅谈往事，互看容颜，大有杜甫《羌村三首》“夜阑更秉烛，相对如梦寐”之意。但杜甫是把实境写得如梦，而东坡这里，却是把梦写得如同实境。“衣上”两句，上句是未见时相思之深，下句是写既见时衷心之喜。“添黄色”出于《玉管照神书》，这是一部谈命相术数的书，而苏轼晚年多读道书，诗词中也往往掺杂道家辞语，这里的“眉间喜气”云云即为一例。这两句一写衣上，一写眉间，充分写出了亲人相见之喜。而衣上的“旧痕”正反衬出眉间“喜气”之重，是写得浓墨重彩，非常感动人的。

这首词的下片写梦境，入梦时既未说破，到结尾也不写出梦，更不点明。只由梦中相见的喜气重重而回顾上片的辜负林下，“便”字轻轻一逗，用得很好。正因为在现实生活中辜负了当年的林下之约，现在居然在不自觉其为梦的梦境中相见了，当然要领略林下之约的情趣。于是便相携游赏，在故园的池台之上寻觅尚可追踪的“残春”。“春”而曰“残”，也很切合东坡暮年的心境。“便”，还有即便之意，在一气重更之中仍透露出一丝凄凉的况味。池上的残春已近尾声，片片飞花如雪，即便相见相携相赏，也终究是相顾两衰翁了，词境颇为萧瑟。不过，“花如雪”到底是很美的，无多的晚境更值得珍重，萧瑟而并不衰飒。

这首词感情真挚动人，词人以兄弟的情谊为主线来写景抒怀，情动于中而形于言，故而能感人肺腑，其中也夹杂着对官场的厌倦和人生不得意的感慨，是当时作者复杂心情的真实写照。

篇6：如何赏析苏轼的《中秋见月和子由》

明月未出群山高，瑞光千丈生白毫。

一杯未尽银阙涌，乱云脱坏如崩涛。

谁为天公洗眸子，应费明河千斛水。

遂令冷看世间人，照我湛然心不起。

西南火星如弹丸，角尾奕奕苍龙蟠。

今宵注眼看不见，更许萤火争清寒。

何人舣舟临古汴，千灯夜作鱼龙变。

曲折无心逐浪花，低昂赴节随歌板。

青荧灭没转前山，浪飐风回岂复坚。

明月易低人易散，归来呼酒更重看。

堂前月色愈清好，咽咽寒螀鸣露草。

卷帘推户寂无人，窗下咿哑惟楚老。

南都从事莫羞贫，对月题诗有几人。

明朝人事随日出，恍然一梦瑶台客。

赏析

苏轼，是一代文豪，亦是一个哲人。他的文作，往往深蕴哲思。读苏轼的诗文，不只在于感受他翰墨之间的劲健旷达，更在于体味蕴藏在这劲健旷达之下的情旨邃思。

此诗前两句写时写景，道出在明月尚未高过群山之时，已出白芒千丈。白毫在此处指明月白色的光芒。银阙金宫，出瀛洲之下。道家谓天上有白玉京，故苏轼以银阙代指明月。一杯酒还未饮尽，明月已如水流般越涌而出。乱云脱坏如崩涛句应和前句的涌字，写云波因明月之涌如溃奔的涛水般四散开来，羁乱无缚。谁为两句，大展想象，以天上皎月喻天公的眸子，指出天公的眸子，应当以银河千斛的水才能涤洗。湛然在此指淡泊，于是令它静看世间之人，照得我深感恬淡，连心都静下来了。角尾指东方。西南边如火闪动的星星像弹丸一样渺小难见，东方星宿则光明熠熠宛若盘卧的青龙。注眼指集中目光看，萤火在这里应当指微弱的灯光。舣舟即泊舟，鱼龙形容灯火相连的景象。是何人靠近古汴城停泊，看一夜万千灯火舞动，如鱼龙所变。

曲折四句，描写当夜诗人泛舟行游时的情景。青荧指青光闪映的样子，灭没指无影无声。随着闪映的青光渐渐无影无声，小舟已转过了前山；这山日夜经受浪的摇动、风的.环绕，岂能永远像初时一般坚固。明月容易低垂，人也容易散去；我泛舟归来以后也仍然可以呼唤童仆斟酒再重看明月。青荧四句，皆有哲思。青荧一句点出一种渐变之感，随后深感山峰也应该像这些青光一样在风浪中渐变，不复当日坚固。明月易低写出自然规律，人易散写出人情规律，渲染出一种物兴则将衰的世事之感。然而归来句笔锋一转，点出明月虽然低垂可是仍在，人虽散去可是还有我在，我自己依然可以斟酒望月，以尽情怀。明月两句，前句无情但后句有情，世事无情但是人有情。我们不能改变世事的变化，却能掌控自己的心态。在这份无情与有情之间，一展诗人洒脱淡然的胸怀。而这般胸怀和哲思只凭轻舟转过前山的那一瞬、只凭归来的那一刻、只凭这四句诗便由诗人感受到并呈现在我们面前，如何不令人钦佩！在这份洒脱淡然的胸怀下，诗人写出堂前月色愈清好等四句，指出自己卷帘推门，寂无他人，只有在窗下哭泣的楚老。南都从事即诗人的弟弟苏辙，诗人此诗就是和韵苏辙之诗《中秋见月寄子瞻》，其中有南都从事老更贫，羞见青天月照人两句。因此诗人劝弟弟莫羞贫，像你我这样对月题诗的又有几人呢？南都两句正应和了诗人之前的那份洒脱淡然的胸怀心境。明晨人间百事又随着日出开始了它的兴衰更替，而如今一切都仿佛是在梦中做了一回瑶台的客人。

恍然一梦，正是诗人此刻的感觉，而这种感慨并非是只在此时才有，苏轼在念奴娇中也曾写道人生如梦，一樽还酹江月。可是这种一切皆如梦境的慨叹是如何才有的呢？在本诗之中，诗人也写道明月易低人易散，道尽盈虚有数。可纵然是盈虚有数，依旧是卒莫消长。世间阴阳万物都在盈虚兴衰间不断变化更替，可最终却不会在总体上消减增长，不会真正的消亡。正因为诗人虽然明白盈虚有数，可他同样知晓卒莫消长，因此才有归来呼酒更重看一句；因此他才在历经磨难之时，依然心存乐观，依然胸怀一份洒脱，依然说出南都从事莫羞贫，对月题诗有几人。然而正因为盈虚有数，变化难定，诗人才会渐感人生如梦。可是人生真的如梦么？对苏轼而言，他心系的是天下兴衰，可是官场难容。面对宋朝政治上代代加深的弊端，苏轼虽有心匡国辅政，却是不在其位，无能为力。所以他对天下的这份忧虑无可排遣，渐成悲戚。一句人生如梦，其中又有多少是无奈呢？

篇7：苏轼《水调歌头·丙辰中秋》赏析

明月几时有，把酒问青天。

不知天上宫阙，今夕是何年?

我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，

高处不胜寒。

起舞弄清影，何似在人间!

转朱阁，低绮户，照无眠。

不应有恨，何事长向别时圆?

人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，

此事古难全。

但愿人长久，千里共婵娟。

苏轼(1037—1101)字子瞻，号东坡居士，眉州眉山(今四川眉山)人。父苏洵，弟苏辙都是著名的散文家。他是宋仁宗嘉佑二年(1057年)的进士，官至翰林学士、知制诰、礼部尚书。曾上书力言王安石新法之弊后因作诗刺新法下御史狱，遭贬。卒后追谥文忠。北宋中期的文坛领袖，文学巨匠，唐宋八大家之一。其文纵横恣肆，其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张、比喻，独具风格。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”，有《东坡全集》、《东坡乐府》。

词前小序说：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。”丙辰，是北宋神宗熙宁九年(1076)。当时苏轼在密州(今山东诸城)做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是做了这首《水调歌头》。

在大自然的景物里，月亮是很有浪漫色彩的，她很能启发人的艺术联想。一钩新月，会让人联想到初生的萌芽的事物;一轮满月，会让人联想到美好的圆满的生活;月亮的皎洁，又会让人联想到光明磊落的人格。在月亮身上集中了人类许多美好的理想和憧憬。月亮简直被诗化了!苏轼是一个性格很豪放、气质很浪漫的人。当他在中秋之夜，大醉之中，望着那团圆、婵娟的明月，他的思想感情犹如长了翅膀一般，天上人间自由地飞翔着。反映到词里，遂形成了一种豪放洒脱的风格。

上片一开始就提出一个问题：明月是从什么时候开始有的--“明月几时有?把酒问青天。”苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。这两句是从李白的《把酒问月》中脱化而来的，李白的诗说：“青天有月来几时?我今停杯一问之。”不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。“明月几时有?”这个问题问得很有意思，好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源;又好想是在惊叹造化的巧妙。我们从中可以感到诗人对明月的赞美与向往。

接下来两句：“不知天上宫阙，今夕是何年。”把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。从明月诞生的时候起到现在已经过去许多年了，不知道在月宫里今晚是一个什么日子。诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。他很想去看一看，所以接着说：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不住那儿的寒冷。“琼楼玉宇”，语出《大业拾遗记》：“瞿乾佑于江岸玩月，或谓此中何有?瞿笑曰：‘可随我观之。’俄见月规半天，琼楼玉宇烂然。”“不胜寒”，暗用《明皇杂录》中的典故：八月十五日夜，叶静能邀明皇游月宫。临行，叶叫他穿皮衣。到月宫，果然冷得难以支持。这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。这里还有两个字值得注意，就是“我欲乘风归去”的“归去”。飞天入月，为什么说是归去呢?也许是因为苏轼对明月十分向往，早已把那里当成自己的归宿了。从苏轼的思想看来，他受道家的影响较深，抱着超然物外的生活态度，又喜欢道教的养生之术，所以常有出世登仙的想法。他的《前赤壁赋》描写月下泛舟时那种飘飘欲仙的感觉说：“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止;飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”也是由望月而想到登仙，可以和这首词互相印证。

但苏轼毕竟更热爱人间的生活，“起舞弄清影，何似在人间!”与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间趁着月光起舞呢!“清影”，是指月光之下自己清朗的身影。“起舞弄清影”，是与自己的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。李白《月下独酌》说：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”苏轼的“起舞弄清影”就是从这里脱胎出来的。这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。一个“我欲”、一个“又恐”、一个“何似”，这中间的转折开阖，显示了苏轼感情的波澜起伏。在出世与入世的矛盾中，他终于让入世的思想战胜了。

“明月几时有?”这在九百年前苏轼的时代，是一个无法回答的谜，而在今天科学家已经可以推算出来了。乘风入月，这在苏轼不过是一种幻想，而在今天也已成为现实。可是，今天读苏轼的词，我们仍然不能不赞叹他那丰富的想象力。

下片由中秋的圆月联想到人间的离别。“转朱阁，低绮户，照无眠。”转和低都是指月亮的移动，暗示夜已深沉。月光转过朱红的楼阁，低低地穿过雕花的门窗，找着屋里失眠的人。“无眠”是泛指那些因为不能和亲人团圆而感到忧伤，以致不能入睡的人。月圆而人不能圆，这是多么遗憾的事啊!于是诗人埋怨明月说： “不应有恨，何事长向别时圆?”明月您总不该有什么怨恨吧，为什么老是在人们离别的时候才圆呢?这是埋怨明月故意与人为难，给人增添忧愁，却又含蓄地表示了对于不幸的离人们的同情。

接着，诗人把笔锋一转，说出了一番宽慰的话来为明(/wenxue/)月开开脱：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”人固然有悲欢离合，月也有阴晴圆缺。她有被乌云遮住的时候，有亏损残缺的时候，她也有她的遗憾，自古以来世上就难有十全十美的事。既然如此，又何必为暂时的离别而感到忧伤呢?这几句从人到月，从古到今，作了高度的概况，很有哲理意味。

词的最后说：“但愿人长久，千里共婵娟。”“婵娟”是美好的样子，这里指嫦娥，也就是代指明月。“共婵娟”就是共明月的意思，典故出自南朝谢庄的《月赋》：“隔千里兮共明月。”既然人间的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即使远隔千里也还可以通过普照世界的明月把两地联系起来，把彼此的心沟通在一起。“但愿人长久”，是要突破时间的局限;“千里共婵娟”，是要打通空间的阻隔。让对于明月的共同的爱把彼此分离的人结合在一起。古人有“神交”的说法，要好的朋友天各一方，不能见面，却能以精神相通。“千里共婵娟”也可以说是一种神交了!王勃有两句诗：“海内存知己，天涯若比邻。”意味深长，传为佳句。我看，“千里共婵娟”有异曲同工之妙。另外，张九龄的《望月怀远》说：“海上生明月，天涯共此时。”许浑的《秋霁寄远》说：“唯应待明月，千里与君同。” 都可以互相参看。正如词前小序所说，这首词表达了对弟弟苏辙(字子由)的怀念之情，但并不限于此。可以说这首词是苏轼在中秋之夜，对一切经受着离别之苦的人表示的美好祝愿。

对于这首《水调歌头》历来都是推崇备至。《苕溪渔隐丛话》说：“中秋词，自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”认为是写中秋的词里最好的一首，这是一点也不过分的。这首词仿佛是与明月的对话，在对话中探讨着人生的`意义。既有理趣，又有情趣，很耐人寻味。它的意境豪放而阔大，情怀乐观而旷达，对明月的向往之情，对人间的眷恋之意，以及那浪漫的色彩，潇洒的风格和行云流水一般的语言，至今还能给我们以健康的美学享受。

[知识拓展]

苏轼生平

公元1037年1月8日，苏轼生于眉州眉山。苏轼的父亲苏洵，即《三字经》里提到的“二十七，始发奋”的“苏老泉”。苏洵发奋虽晚，但用功甚勤。苏轼晚年曾回忆幼年随父读书的状况，感觉自己深受其父影响。当然，假若没有苏洵的发奋读书，也就不可能使苏轼幼年接受良好的家教，更不能年未及冠即“学通经史，属文日数千言”，也更不可能有日后的文学成就。

1056年(嘉祐元年)，虚岁二十一的苏轼首次出川赴京，参加朝廷的科举考试。翌年，他参加了礼部的考试，以一篇《刑赏忠厚之至论》获得主考官欧阳修的赏识，却因欧阳修误认为是自己的弟子曾巩所作，为了避嫌，使他只得第二。

1061年(嘉祐六年)，苏轼应中制科考试，即通常所谓的“三年京察”，入第三等，为“百年第一”，授大理评事、签书凤翔府判官。其母在家乡病故，1069年(熙宁二年)服满还朝，仍授本职。苏轼的许多师友，包括当初赏识他的恩师欧阳修在内，因反对新法与新任宰相王安石政见不合，被迫离京。朝野旧雨凋零，苏轼眼中所见，已不是他二十岁时所见的 “平和世界”。

1079年(元丰二年)，苏轼到任湖州还不到三个月，就因为作诗讽刺新法、以“文字毁谤君相”的罪名入狱，史称“乌台诗案”。

苏轼坐牢103天，几次濒临被砍头的境地。幸亏北宋时期在太祖赵匡胤年间既定下不杀士大夫的国策，苏轼才算躲过一劫。

元丰七年(1084年)，苏轼离开黄州，奉诏赴汝州就任。由于长途跋涉，旅途劳顿，苏轼的幼儿不幸夭折。汝州路途遥远，且路费已尽，再加上丧子之痛，苏轼便上书朝廷，请求暂时不去汝州，先到常州居住，后被批准。当他准备要南返常州时，神宗驾崩。常州一带水网交错，风景优美。他在常州居住，既无饥寒之忧，又可享美景之乐，而且远离了京城政治的纷争，能与家人、众多朋友朝夕相处。于是苏东坡终于选择了常州作为自己的终老之地。

哲宗即位，高太后以哲宗年幼为名，临朝听政，司马光重新被启用为相，以王安石为首的新党被打压。苏轼复为朝奉郎知登州(蓬莱)。四个月后，以礼部郎中被召还朝。在朝半月，升起居舍人，三个月后，升中书舍人，不久又升翰林学士知制诰(为皇帝起草诏书的秘书，三品)，知礼部贡举。

当苏轼看到新兴势力拼命压制王安石集团的人物及尽废新法后，认为其所谓旧党与新党不过一丘之貉，再次向皇帝提出谏议。