戏剧文学专业艺考：文艺的文学常识
【简介】感谢网友“ade”参与投稿，下面是小编为大家推荐的戏剧文学专业艺考：文艺的文学常识(共7篇），仅供参考，欢迎大家阅读，希望可以帮助到有需要的朋友。
篇1：戏剧文学专业艺考：文艺的文学常识
外国文学知识题目
(1)《圣经》
(2)《罗摩衍那》故事情节及艺术特色
(3)《古兰经》
(4)《一千零一夜》
(5)《源氏物语》
(6)《春香传》
(7)泰戈尔
(8)川端康成
(9)荷马史诗
(10)古希腊三大悲剧诗人及一部作品。
(11)《堂吉珂德》故事情节
(12)莎士比亚四大悲喜剧及主要主人公。
(13)莫里哀及主要作品
(14)《红与黑》、于连。
(15)狄更斯、哈代作品。
(16)列夫托尔斯泰作品、安娜卡列尼娜
(17)《母亲》
(18)欧亨利作家作品
(19)《老人与海》
(20)莫泊桑作品、羊脂球。
(21)嘉尔曼
外国文学分析题目
(1)雨果、《巴黎圣母院》中吉普赛女郎、敲钟人、主教、卫队长几人异同
(2)普希金
(3)巴尔扎克、《人间喜剧》
古代知识题目
(1)“四书五经”及其中篇章语言风格上的异同。
(2)《诗经》、六义、赋比兴今古例子。
(3)屈原地位及其作品。
(4)《孔雀东南飞》故事及在汉乐府中的'地位。
(5)陶渊明及其作品。
(6)用李白作品分析其浪漫主义特色。
(7)杜甫荷马“诗史”“史诗”两个词语能否互换。
(8)《琵琶行》
(9)唐宋八大家及柳宗元山水小记。
(10)盛唐边塞诗代表及作品及诗风差异。
(11)唐代山水田园诗代表及作品并细分析某个作家。
(12)苏轼、豪放派、辛词一首分析。
(13)婉约词、宋代代表及一作家作品分析。
(14)元杂剧代表及一部作品分析。
(15)中国著名悲剧、莎士比亚悲剧与此的不同。
古代分析题目
(1)一部我国古代戏剧作品(如《西厢记》《牡丹亭》《桃花扇》《长生殿》等)
(2)《三国演义》中的某个人物。
(3)《红楼梦》中的某个人物。
(4)比较《水浒传》《儒林外史》《红楼梦》的结构。
(5)一般认为《红楼梦》是现实主义的作品，从大章节看全是现实主义的吗，这些部分能否删掉，为什么?
(6)《聊斋志异》部分篇章分析。
现代知识题目
(1)阿Q
(2)郭沫若、《女神》、《雷电颂》。
(3)曹禺、《雷雨》《日出》话剧。
(4)繁漪
(5)巴金、《家》与《红楼梦》内容有无相同之处?
(6)朱自清散文特色风格。
现代文学分析题目
(1)老舍作品、《雷雨》与《茶馆》结构、人物设置等方面的不同。
(2)建国以后作家及一部作品。
(3)金庸作品及艺术特色。
(4)名着标准。
(5)评价王朔、分析作品艺术特色。
篇2：中考文学常识：戏剧
中考文学常识：戏剧
戏剧的种类很多。根据表演形式的不同可以分为话剧、歌剧、舞剧、戏曲等。话剧以对话为主，如《雷电领》;歌剧以歌唱为主，如《白毛女》、《图兰朵》;舞剧以舞蹈为主，如《丝路花雨》;戏曲是我国传统的戏剧形式，包括昆曲、京剧和各种地方戏，以歌唱、舞蹈为主要表演手段。根据剧情的繁简和结构的不同，戏剧又可分为多幕剧和独幕剧。根据题材所反映的时代的不同，戏剧可分为历史剧和现代剧。另外，根据矛盾冲突性质和表现手法的不同，戏剧还可以分为喜剧、悲剧和正剧。正剧兼有悲剧和喜剧的因素，在古今中外的戏剧作品中占的比重最大。
剧本是舞台演出的依据和基础，是戏剧的主要组成部分，直接决定着戏剧的思想性和艺术性。
剧本一般有以下几个特点：
(1)有尖锐的.矛盾冲突即戏剧冲突。戏剧冲突展现人物性格特点，推动剧情的发展，揭示作品的主题。戏剧冲突的发展变化过程就构成了剧本的情节结构。剧本的情节结构，一般可分为开端、发展、高潮和结局四部分，有的多幕剧还有序幕和尾声。
(2)主要运用人物语言(对话、唱词、独白、旁白)、动作塑造人物形象。人物语言、动作高度个性化，符合各自身份和性格特点。
(3)适合舞台演出。人物、事件、时间、地点高度集中，人物不能太多，事件不能纷繁，场景不能过多地变换。
(4)有舞台说明。舞台说明写在每一幕(或场)的开端、结尾和对话中间，内容包括人物、时间、地点、服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。
篇3：戏剧的文学常识
关于戏剧的文学常识大全
1.我国古代乐舞杂技表演的总称是百戏，汉代又称角底戏。
2.我国古代最早的戏曲剧目是汉代的《东海黄公》。
3.目前唯一能看到的南戏剧本是《张协状元》。
4.我国南北朝时的乐舞节目《踏瑶娘》，反映了妇女的痛苦生活。
5.唐宋时期流行的参军戏渊源于秦汉时的乐舞和俳优。
6.宋元时期南方的曲调统称南曲，盛行于元明。
7.我国民间出现的最早的剧场是宋代的勾栏，大者可容数千人。
8.梨园是唐玄宗时教练宫廷歌舞的地方，后称戏曲演员为梨园弟子。
9.元曲是杂剧和散曲的总称，两者都采用北曲为演唱形式。
10.白朴的《梧桐雨》第一次把唐明皇与杨贵妃的故事搬上舞台。
11.《琵琶记》的主人公是蔡伯喈和赵五娘，作者是高则诚。
12.清朝乾隆年间，宫廷设置“南府”演出戏曲。
13.元曲四大家是关汉卿、马致远、郑光祖、白朴，他们的代表作品分别是《窦娥冤》、《汉宫秋》、《倩女离魂》、《墙头马上》。
14.王实甫的代表作品是《西厢记》，其中的张生和崔莺莺穿针引线的是红娘。
15.我国第一部被介绍到欧洲的戏剧是《赵氏孤儿》，作者是纪君祥。 16.我国著名的戏剧家汤显祖与莎士比亚是同时代的人，他的临川四梦指《还魂记》、《邯郸记》、《南柯记》、《紫钗记》。
17.《牡丹亭》中两个主人公是杜丽娘和柳梦梅。
18.清代最为著名的戏剧作家是洪升和孔尚任，他们的代表作品分别是《长生殿》和《桃花扇》。
19.我国近代以来的最为流行的戏曲剧种是京剧，它主要是西皮和二黄的'结合，并吸取其他剧种的有点而形成的。
20.乾隆末年，三庆、四喜、春台、和春四大徽班把二黄戏带进北京，后逐渐发展成了京剧。
21.京剧中的主要角色可为生、旦、净、末、丑。
22.旧时称非职业演员、乐师的戏曲爱好者为票友，他们转为职业艺人则称下海。
23.旧时艺人偶尔饰演原来所属行当以外的角色称反串，非职业演员或非本班社演员临时参加演出称客串。
24.京剧四大名旦指梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云，京剧四大须生指马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯。
25.旧时称训练戏曲艺徒的机构为科班，称戏曲艺人行会为梨园公会。
26.田汉的戏剧代表作品是《名优之死》、《咖啡店之夜》;洪琛的代表作品是《终身大事》;郭沫若的代表作品是《屈原》、《王昭君》、《虎符》;夏衍的代表作品是《上海屋檐下》;曹禺的代表作品是《雷雨》、《日出》、《北京人》;李健吾的代表作品是《这不过是春天》。
27.我国第一部系统全面的戏曲理论著作是清代的李渔的《闲情偶寄》。
28.古希腊三大悲剧家及其代表作是埃斯库罗斯的《被缚的普罗米修斯》、索福克勒斯的《俄狄浦斯王》、欧里庇得斯的《美狄亚》，其中埃斯库罗斯被称为是“悲剧之父”。
29.阿里斯托芬被誉为“喜剧之父”，他与克拉提诺、欧比利斯合称古希腊三大喜剧家。
30.莎士比亚是著名的英国戏剧大师，四大悲剧指《哈姆莱特》、《李尔王》、《奥赛罗》、《麦克白》。
31.席勒是德国的著名戏剧家，成名作品是《强盗》，代表作品是《阴谋与爱情》。
32.目前世界著名的戏剧表演学派代表人物是斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特、梅兰芳。
篇4：莎士比亚戏剧文学常识
莎士比亚戏剧文学常识大全
毋庸置疑，莎士比亚是迄今为止最伟大的现代英语作家——他的戏剧被多次搬上荧幕，他的十四行诗是书籍和乐曲的常客，他的作品被译成多国文字。他对英语这一语言有着最卓越的贡献。
1. 《哈姆雷特》
《哈姆雷特》创作于15和16之间，以丹麦为背景，讲述了叔叔克劳狄斯谋害了哈姆雷特的父亲，篡取了王位，并娶了国王的遗孀乔特鲁德，哈姆雷特王子如何向叔叔复仇的故事。该剧生动地刻画了哈姆雷特的真疯与假疯——从悲痛欲绝到满腔怒火——并深刻揭示了背叛、复仇、乱伦和道德败坏这些主题。《哈姆雷特》是莎士比亚所有戏剧中篇幅最长的一部，也是英语语言中最富深远影响的悲剧。该剧还是莎士比亚生前演出频度最高的戏剧，自1879年以来一直高居英国皇家莎士比亚剧院演出单的榜首。该剧极大地启发了包括歌德、狄更斯、乔伊斯和默多克在内的许多作家，并被誉为“继‘灰姑娘’之后翻拍最多的电影故事”。我们几乎可以肯定，剧名角色是为莎士比亚时期一位主要的悲剧作家理查德伯比奇而创作的。《哈姆雷特》可以说是有史以来最伟大的戏剧，四百年来，每个年代最著名的男女演员都出演过该剧。
2.《罗密欧与朱丽叶》
《罗密欧和朱丽叶》是莎士比亚早期所著的悲剧(也可能是他写的第一部悲剧)，剧中一对命运悲惨的年轻情侣用他们的“英年早逝”换来了两大封建家族的冰释前嫌。该剧的语言与戏剧效果赢得了文学评论家的高度赞扬。它是莎士比亚在世期间最受欢迎的戏剧之一，并和《哈姆雷特》一道成为演出频度最高的戏剧之一。该剧的影响一直延续到今天，人们把剧中的男女主人公当成年轻情侣的典型。它是有史以来所作的最伟大的爱情故事，并且在每一个时代都被改编成音乐剧、电影和戏剧等。
3.《亨利五世》
《亨利五世》创作于1599年，取材于英格兰王亨利五世的.生平,以百年战争期间发生在阿金库尔战役前后的事件为中心。该剧是莎士比亚一部悲剧中的最后一幕，这部悲剧创作于《理查德三世》、《亨利五世第一卷》和《亨利五世第二卷》之后。早期的观众可能对剧名的人物很熟悉，在《亨利六世》这部剧中他被刻画成一个野蛮狂暴、自由散漫的家伙——哈尔王子。在《亨利五世》里面，这个年轻的王子已经成长为一个成熟的男人，并企图对法国发动一场大战。
4.《仲夏夜之梦》
《仲夏夜之梦》是一出浪漫戏剧，创作于16世纪90年代，描绘了四个雅典青年的爱情冒险、一群业余演员、四个青年与雅典王提休斯和王后希波勒塔之间的互动，以及他们与住在月光弥漫的森林中的精灵们之间的互动。该剧是莎翁剧作中搬上荧幕的最受欢迎的一部，并在世界各地上演。
5. 《麦克白》
《麦克白》创作于1603到16之间，是莎士比亚最著名的戏剧之一，也是莎翁所著最短的悲剧。该剧有很多业余的诠释，也有很多专业的诠释，并多次改编成歌剧、电影、书籍、电影和话剧形式。它讲述了迷心权力和背叛朋友的危害，并且成为这一类戏剧的典型。莎士比亚引用了拉斐尔赫林释德和苏格兰哲学家赫克托波伊斯对这位“苏格兰王麦克白”的历史评价，以此创作该剧。许多迷信传说认为该剧深受诅咒，演员们都不敢大声说出它的名字，而以“苏格兰戏剧”代替之。
6. 《理查德三世》
《理查德三世》创作于1591年左右，忠实描绘了理查德三世在位时的短暂时期。最早的四开本把该剧归为悲剧之列，但从后来的第一开本来看，它更大程度上是属于历史剧的。剧中许多故事取自于亨利五世和帕特三世统治时期，这一历史戏剧还一直延续到理查德二世在位期间。《理查德三世》在莎士比亚所著的戏剧中长度排第二，仅次于《哈姆雷特》，而在《第一开本》中，《哈姆雷特》的长度比它在《四开本》的长度要短，所以《理查德三世》就是其中最长的戏剧。过于冗长是该剧的一大缺点，这也是为什么该剧很少被完整搬上舞台的原因。剧中的次要人物常常遭到删减，以此缩短它的长度。
7. 《裘力斯·凯撒》
《裘力斯.凯撒》是部悲剧，创作于1599年，描写了一系列针对罗马独裁者裘力斯凯撒的阴谋、暗杀及其后果。它是莎士比亚所作的多部罗马戏剧中的一部，以真实的罗马历史事件为背景，其中就有科里奥兰纳斯、安东尼和克利奥帕特拉。尽管该剧以“裘力斯凯撒”为名，但凯撒并非该剧的主要人物。凯撒仅在三幕戏中出现，并在第三幕开场时就殒命。马库斯布鲁特斯是该剧的主人公，该剧最重要的心理剧就是描写他在荣誉、爱国热情和友谊这三个互相冲突的需求中的徘徊与挣扎。《裘力斯凯撒》反映了英国人民对权力交接的普遍恐惧。该剧创作及上演时期，伊丽莎白女王——这位强有力的领导者——年岁已老，却迟迟不肯命定一位继承者。这引起了极大恐慌，人们担心女王仙逝后，英国会像罗马一样爆发一场内战。
8. 《第十二夜》
《第十二夜》以圣诞假期期间的“十二日节”命名，创作于1601年左右，并于1623年出版在《第一对开本》上。和莎士比亚其他的喜剧一样，该剧也将焦点集中于虚假的身份之上。开场时，女主角薇奥拉在伊利里亚的海滩上失事。她和哥哥西巴斯辛失去了联系，微奥拉以为哥哥身遭不幸。她女扮男装，化名西萨里奥，投身到奥西诺公爵的门下当门童。奥西诺爱上了刚刚失去哥哥的奥利维亚小姐，并打算让西萨里奥代他求婚。奥莉薇亚坚信薇奥拉是个男人，并爱上了这个英俊潇洒、出口成章的送信人。薇奥拉呢爱上了公爵，公爵却把薇奥拉当成男人，还把她视为知己。
9. 《驯悍记》
《驯悍记》成书于1590到1594年之间。该剧开头很老套：一个酒鬼自欺欺人，把自己当成贵族，然后想象出了整出戏剧。剧中，贵族彼特鲁桥迎娶了性格直率、头脑聪明，但脾气暴躁的悍妇凯瑟琳。在彼特鲁特的成功改造和“驯服”之下，凯瑟琳对他惟命是从。凯瑟琳的妹妹比安卡比她要传统的多，诸多男性对她的追求是该剧一个主要的陪衬情节。该剧的内容已经成为大量论争的主题，并多次改编成歌剧、话剧、电影及音乐作品的形式。
10.《奥赛罗》
《奥赛罗》是部悲剧，大约创作于16。故事围绕四位主人公展开：奥赛罗、他的妻子苔丝狄蒙娜、他的副手卡西奥，和他最信任的顾问伊阿古。《奥赛罗》一度风靡全英，在1622年到17间就出现了七个版本。因其多元化的主题——种族主义、爱、嫉妒与背叛——该剧与今天人们的生活依然息息相关，并多次在专门剧院和社区剧院上演。无数的歌剧、电影与文学作品也都改编自该剧。
篇5：中戏戏剧影视文学专业文艺常识考题版
中戏戏剧影视文学专业文艺常识考题版
一、成语填空并解释
不而走 按部就() 顶礼膜() 大放()词
出言不() 草()人命 附庸()雅 安土()迁
学()天人 怨天()人 芳心未() ()名钓誉
纷至()来 ()之若鹜 ()步当车 不()之论
()紫嫣红
二、填空
《欧也尼葛朗台》是法国作家____的作品。
唐吉柯德的仆人叫____。
《墙上的斑点》的作者是英国作家____。
荷马史诗分为_____和《伊利亚特》两部分。
歌德的代表作品为_____。
江南三大名楼分别为湖南岳阳楼;_______;湖北黄鹤楼 。
公元前13世纪，以色列人领袖_____带领人民走出埃及。
八卦分为乾、坤、震、____、离、坎、艮、兑。
三姑分别是指____、道姑和尼姑。
繁漪是著名戏剧____中的角色。
《王子复仇记》中的王子名叫______。
话剧《风雪夜归人》的作者是_______。
《榆树下的欲望》是美国剧作家______的作品。
意大利画家拉斐尔是____时期的.杰出人物。
元曲四大家分别为_____、____、____、_____。
《左传》又名_____。
《三毛钱歌剧》的作者是______。
剧本《熙德》的作者是______。
话剧《芳草天涯》的作者是_____。
神话故事《特洛依之战》的主角是____。
庄子本名_____。
《大胆妈妈和她的孩子们》的作者是____。
三、诗词鉴赏、解释词语
青玉案·元夕
(宋) 辛弃疾
东风夜放花千树，
更吹落，星如雨。
宝马雕车香满路。
凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，
笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度，
蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
(1)东风：(2)玉壶：(3)鱼龙：(4)盈盈：(5)阑珊：
晚次鄂州
(唐) 卢纶
云开远见汉阳城，犹是孤帆一日程。
估客昼眠知浪静，舟人夜语觉潮生。
三湘愁鬓逢秋色，万里归心对月明。
旧业已随征战尽，更堪江上鼓鼙声。
(1)犹是：(2)估客：(3)舟人：(4)更堪：(5)鼓鼙：
一剪梅
(宋) 李清照
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
(1)簟：(2)罗：(3)兰舟：(4)锦书：(5)雁字：
秋日赴阙题潼关驿楼
(唐) 许浑
红叶晚萧萧，长亭酒一瓢。残云归太华，疏雨过中条。树色随山迥，河声入海遥。帝乡明日到，犹自梦渔樵。
(1)长亭：(2)太华：(3)中条：(4)迥：(5)帝乡 ：
四、文言文断句
兵有长短敌我一也敢问吾之所长吾出而用之彼将不与吾校吾之所短吾蔽而置之彼将强与吾角奈何曰吾之所短吾抗而暴之使之疑而却吾之所长吾阴而养之使之狎而堕其中此用长短之术也
五、文言文翻译
古之圣人，知天下后世之变，非智虑之所能周，非法术之所能制，不敢肆其私谋诡计，而唯积至诚，用大德以结乎天心，使天眷其德，若慈母之保赤子而不忍释。故其子孙，虽有至愚不肖者足以亡国，而天卒不忍遽亡之。此虑之远者也。夫苟不能自结于天，而欲以区区之智笼络当世之务，而必后世之无危亡，此理之所必无者，而岂天道哉!
篇6：公考文学常识
8. 新中国第一位获得“人民艺术家”称号的作家：老舍 .其作品是; 龙须沟
9. 先秦时期的两大显学是：儒 墨
10. 儒家两大代表人物是：孔丘和孟子，分别被尊至圣和亚圣。
11. 唐代开元，天宝年间，有两大词派，：以高适，岑参为代表的边塞诗 以王维，孟在为代表的其风格，前者雄浑豪，后者恬淡疏朴
12. 常把宋词分为豪放，婉约两派。
前者以苏轼，辛弃疾为代表，后者以柳永，周邦彦，李清照为代表。
篇7：初中戏剧单元文学常识
初中戏剧单元文学常识
戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。本文的内容是为大家介绍初中戏剧单元文学常识，请看看：
初中戏剧单元文学常识
具体含义
综合艺术的一种。有两种含义：狭义专指以古希腊悲剧和喜剧为开端，首先在欧洲各国发展起来继而在世界广泛流行的舞台演出形式 ，英文为drama中国称之为话剧。广义还包括东方一些国家、民族的传统舞台演出形式，如中国的戏曲、日本的歌舞伎、印度的古典戏剧、朝鲜的唱剧等。
戏剧的概念
指通过舞台演出而诉诸观众感官的艺术形式，其中心是演员的表演。因之，又被人称为“舞台艺术”或“演员艺术”。围绕着演员的表演，戏剧包含着文学因素、音乐因素、美术因、舞蹈因素等多种因素，是一种综合艺术。在戏剧作品中，人物与人物之间，由于性格所追求的目的不同，而展开的矛盾斗争叫戏剧冲突。戏剧作品总是由一个冲突的提出、发展和解决而得到完成的。戏剧冲突的成功与否是戏剧失败的关键，所谓戏剧性正是由于戏剧冲突解决得独特、新颖、有丰富内涵而形成的。由于受演出的时间、空间和观众的限制，戏剧的矛盾冲突应当更集中、更简练、更尖锐的反应现实生活中的`矛盾的冲突。
戏剧本质
公元前4世纪，亚里士多德在《诗学》中已经表述了对戏剧本质的认识。他认为：一切艺术都是模仿，戏剧是对各种生物的行动的模仿 。2个世纪以后 ，印度的第一部戏剧理论著作《舞论》也指明：“戏剧就是模仿。”19世纪以后，对戏剧本质的研讨出现了众说纷纭的局面，主要有观众说，冲突说，激变说，情境、实验室说等。
戏剧起源
一、歌舞说，此说又可析为两种：
（1）宫廷乐舞说（2）上古歌舞说 （3）西域歌舞说
二、巫觋说 三、俳优说 四、傀儡说 五、外来说 六、民间说
七、文学说 八、百戏之摇篮说 九、 综合而成说
【戏剧形态】
在古代希腊 ，艺术被划分为音乐、绘画、雕塑 、建筑与诗，戏剧被划归诗的范畴。但是，真正的戏剧艺术应该包容诗（文学）、音乐、绘画、雕塑、建筑以及舞蹈等多种艺术成分，因而被称为综合艺术。
每一种艺术都有特殊的表现手段，从而构成形象的外在形态。作为一种综合艺术，戏剧融化了多种艺术的表现手段，它们在综合体中直接的、外在的表现是：①文学。主要指剧本。②造型艺术。主要指布景、灯光、道具、服装、化妆 。③音乐。主要指戏剧演出中的音响、插曲、配乐等，在戏曲、歌剧中，还包括曲调、演唱等。④舞蹈。主要指舞剧、戏曲艺术中包含的舞蹈成分，在话剧中转化为演员的表演艺术——动作艺术。
戏剧中的多种艺术因素分别起着不同的作用，它们在综合整体中的地位不是对等的。
在戏剧综合体中，演员的表演艺术居于中心、主导地位，它是戏剧艺术的本体。表演艺术的手段——形体动作和台词，是戏剧艺术的基本手段。其他艺术因素，都被本体所融化。剧本是戏剧演出的基础，直接决定了戏剧的艺术性和思想性,它作为一种文学形式，虽然可以像小说那样供人阅读，但它的基本价值在于可演性，不能演出的剧本，不是好的戏剧作品 。戏剧演出中的音乐成分，无论是插曲、配乐还是音响，其价值主要在于对演员塑造舞台形象的协同作用。戏剧演出中的造型艺术成分，如布景、灯光、道具、服装、化妆，也是从不同的角度为演员塑造舞台形象起特定辅助作用的。以演员表演艺术为本体，对多种艺术成分进行吸收与融化，构成了戏剧艺术的外在形态。
世界戏剧历史
西方戏剧的诞生
西方戏剧的曙光，普遍认为是古希腊悲剧，而古希腊悲剧则是源于古希腊城邦的 蒂厄尼索斯的崇拜仪式。在祭典中，人们扮演蒂厄尼索斯,唱“戴神颂”，跳“羊人舞”（羊是代表蒂厄尼索斯的动物）。古希腊悲剧都是诗剧，严谨古雅、庄重大气。表演时有歌队伴唱，史实表明歌队先于演员存在。关于这个起源，也可以参考德国哲学家尼采的早期哲学著作《悲剧的诞生》。
中国戏剧的诞生
就西方的定义来说，中国没有「话剧」的传统。不过一般在讨论中国戏剧时，若不以严格的定义划分，中国古代的戏曲应归入戏剧的大类。
中国戏曲的根源在可以追溯到先秦到汉代的巫只仪式，但是宋代南戏的发展才有了完备的戏剧文本创作，现存最早的中国古代戏剧剧本是南宋时的《张协状元》。元代时以大都、平阳和杭州为中心，元杂剧大放异彩。后世形成了诸多戏曲形式，也就是各剧种。明代的昆曲经过发展，首先得到士族大夫的追捧和喜爱，他们大量创造剧本，不断修改曲谱，同时修正昆曲的戏剧理论，并使得传奇剧本成为一种新的主流文学形式。随后昆曲又得到晚明和清代宫廷皇室的喜爱，成为贵族生活的一部分，成为获得官方肯定的戏剧艺术，故称“雅”；而以各地方言为基础的地方戏，广受民间喜爱，则称“花”。于是在清代形成了“花雅之争”，实际上是戏曲共同繁荣的局面。这丰富了戏曲艺术的门类，也形成了各自的艺术特色。
近年来台湾的戏剧研究学者曾永义提出一套说法，认为在讨论中国戏剧起源时，应该要区分“大戏”与“小戏”，大戏是成熟的戏曲，而小戏则是戏剧的雏型。大戏是在到了金元杂剧之后才发展完成，而之前的宋杂剧、唐代的代面、踏摇娘、钵头、参军戏、樊哙排君难等，都可列入小戏的行列，而中国在非常早之前，就有小戏。
中国在与近代西方有文化接触前，没有西方意义上的“戏剧”（主要指话剧）传统。中国传统的戏剧为一种有剧情的，“以歌舞演故事”的，综合音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等的综合艺术形式，也就是戏曲曲艺。
作为文学的戏剧
戏剧文本是一出戏剧的基本要素，是一台戏的先决条件。
剧本最重要的是能够被舞台上搬演。戏剧文本不算是艺术的完成，直到舞台演出之后才是最终艺术的呈现。历代文人中，也有人创作过不适合舞台演出，甚至根本不能演出的剧本。这类的戏剧文本则称为案头戏现代戏剧中也出现了没有剧本的演出实例。
戏剧的文学本，在不演出的状态下，可以作为单独的文学样式欣赏。
作为表演艺术的戏剧
随着西方现代戏剧在导演以及演员训练体系上的实践，戏剧理论逐渐从戏剧文本的讨论扩大到剧场整体，进而产生“场面调度”等新观念。其中，比较著名的提法是20世纪70年代英国戏剧导演彼德·布鲁克在其专著《空的空间》中提出的观念：「一个演员，走过一个空荡荡的舞台，这就是一出戏的全部。」
戏剧活动发生的必要条件
1.无论戏剧一词如何定义，只有满足以下的条件，才可视为一次戏剧活动。
2.戏剧交流的两个参与者：观众与演员。
3.观众与演员必须同时在场。
4.戏剧事件发生在一定的时间与空间内。
5.戏剧交流的话题是关于一个虚构世界中的事件，由演员扮演其中的人物。
6.演员与观众共享一套“游戏规则”（即符号学中的信码代号）。
7.戏剧事件是审美事件，参与者不仅关心故事世界的信息，也关心传达信息的形式。
